東京卍リベンジャーズの主題歌

先日、Offcial髭男dismの「Pretender」をうちの奥さんからのリクエストでやってみて、公開したところ、意外や好意的なコメントをたくさんいただけました。自分では無理なキーの歌だと思っていたので、嬉しい誤算です。


 


 

そのコメントの中で、二人の女性から、同じく髭男の「Cry Baby」をリクエストいただきました。

この曲、TVアニメや、実写版映画も制作された「東京卍リベンジャーズ」の第一期主題歌で、髭男の中でも人気の高い曲です。一応僕も聴いたことはあって、何度もある転調、変拍子、速い展開に凝った音作り・・・僕が好きな要素がてんこ盛りで、リスナーとしては大好きな曲でもあります。しかし「好き」と「できる」はまったくの別物! 特にもともと髭男の藤原くんはキーが西洋人なみに高い上に、「Pretender」よりも更に複雑なコード展開に音数の多さ・・・コーラスだけ抽出しても、よくよく聴き込むとあの高い主旋律のさらに1オクターブ上があるかと思えば、その中間や、主旋律の下にも、ところによっては4パートくらいあって、それがまた、聞こえるか聞こえないかくらいのバランスでMIXされているという、贅沢かつ、「やれるもんならやってみな」的な構成。

 

主旋律は僕が好きなタイプだったので、キーの高さ(=僕の場合、どれだけミックスボイスとファルセットでパワーやエモーション載せられるかって難問)であることを除けば、グルーブや転調はわりとすんなり覚えられました。こういうの、ほんと、好きなんですよね。

でも主旋律歌い終わって、コーラスの解析はじめてすぐめげそうになりました。聞こえてればまだ聞き分けられるんですけど、ほとんど聞こえず、他の楽器に埋もれたり馴染みすぎて混ざってなっていたりするので・・・

 

オケも音数が多くて、というか、いつもほとんどの楽器が鳴ってるような状態で、イントロ部分や、途中の静かな部分、装飾的に入るギターのいろんなノイズ(音)を除くと、オルガンなのか、シンセサイザなのか、それともコーラスなのか明確にわからない状態の箇所が多い!

 

というわけで、完璧に解析・再現できてはいないと思いますが、最終的に出ている音としてはほぼ、これでいいのかな・・・という状態には辿りつきました。


 


 

実は公開前に、この曲をリクエストしてくださった髭男ファンの女性の一人に、バージョン1の段階で一回聴いてもらいました。ファンならではの、「ここは外しちゃいけないポイント」「きかせどころの音」「感情表現の流れからみた曲全体のイメージ」等々・・・それで、ドラムスの一部とか若干手直ししてから公開しました。

結果、よりよくなったと思います。やっぱり聴き込んでいるファンは、細かいポイントまでアタマに入ってるし、なぜこの曲を好きになったのか?というポイントをそれぞれ持っているのですごく参考と自信になりました。

 

ところで・・・

 

最近、自分の歌ってるシーンや演奏シーンも、積極的に動画に入れるように制作手法を変えてきています。一番の理由は、有名人でもないし、再生回数だってたいしたことないし、なにしろバズり狙いでやってないので、なんの影響もなかろうというのが一つ。ですが、一番の理由は、動画の変化と尺を手っ取り早く稼げるからでした。

音楽に直接関係ある映像素材だし、なにより歌や演奏の長さ分の尺も稼げるので、動画を僕のペースで頻発?してると素材準備が楽なんです。

 

他の音楽友だちで動画も制作している人とやりとりしていると、実際ライブで自分たちのオリジナルやってる人たち以外のほとんどは、無料の写真・動画素材サイトで、曲のイメージに合いそうな素材を集めてきて、それを曲の流れにそって並べていくのが基本工程になるわけです。しかしこの素材集めがけっこう手間なんですよね。

めっちゃ日本人同志の歌なのに、動画には外人女性が写ってたり、キスって歌詞だけど無料素材では口紅の写真しか合いそうなのがないからその写真使うとか・・・でもたぶん、観てくれる人の立場でいったら、そういう作者の手間のことよりも、たとえブサイクで下手くそでも、歌ってる人が映ってるほうがおもしろくないですか? まぁ、女性の場合や人気サイトだったら知られたくない人に観られたりとかいろいろ問題あるでしょうが、僕の場合、じじぃだし、有名でもないし。

 

最初はギター演奏の手元(ギター周辺だけ)映してましたが、それだとアップすぎて、下手くそなのも目立つし(^_^;) 

それで最近の、歌ってたり弾いてたりする映像にしてから、ほんとに動画制作が楽になりました。

 

こうなってくると、演者の背景が気になってきます。最初は、背景の動画や写真の手前に、ダークブラウンの壁を背景に僕の映像を配置して、僕の周囲をぼかしつつ、やや不透明度を下げる(背景も透けてみえてくる)など組み合わせて、あたかも廃屋やスタジオでレコーディングしている風な編集していました。

しかしこれだと背景を選ぶんです。とくに明るい、白っぽい背景だと自分の周りはダークブラウンの背景なので、周辺をぼかしたといっても、貼り付け感がアリアリです。それで数作前から、アマゾンで買った安価なグリーンバックを使って、映像編集ソフト側でクロマキー処理をかけて、自分の周囲を透明化して、背景の映像に挿入するようになりました。これで背景の選択肢もグンと広がって、さらに制作が楽になってます。

 

グリーンバック、こんな感じです。緑の布のサイズが3m✕2.5mなので、縦長、横長でけっこう使い勝手はいいです。

 

グリーンバック.jpg

 

この写真では天井がフレーム外になっちゃてるので、天井の照明がこういうやつに変えてます。

 

グリーンバック&照明.jpg

 

4灯のスポットタイプで、液晶タイプなので、個別に色調(昼白光~電球(暖色))・明るさをリモコンで調整できるので、自宅のリビングで撮影するには邪魔にならず十分使えるかなと。

 

ただ写真でも分かる通り、グリーンの布をシワ無く張るのがすごく難しい。このシワは、クロマキー処理のときに濃淡が見えてしまうんです。それをソフト側で消そうとすると、背景との色の相性もあって、クロマキー処理のスレッショルド値を動画の進行に合わせて変化させるオートメーションをマッピングしないといけなくなる。なので、できるだけシワにならないよう張りたいんですが・・・安い薄い布なのでこれが難しい・・・

照明もシロートの趣味には十分とは書きましたが、スクリーンのシワも含めて影を出さないように照らすには、下からの光源や、もっと広い範囲を均一に照らす照明もほしくなったり・・・

 

まぁ、そういうことにお金かけられる状態じゃないので、今の道具を、工夫で使いこなしていけるよう、引き続きいろいろ試してみます。