７月のレッスン２回め。
ショパン ワルツ５番。
練習不足でタッチが弱っているのか
教室のそばに戸建が建ったのでピアノ自体が防音強化されたのか
（弦のところがフェルトで覆われてる）
なんだか ピアノが鳴らない(T_T)
フォルテのところでもっと太い音を出すよう指示されました。
イメージはあるのですが実際は鳴らない。
練習不足が響きました。欲しい音が出ず、本日はダメダメです
テンポはあまり速くしちゃうと 全体が崩れちゃうから
今のままでいい、と先生はおっしゃるのですが
年末のサークル発表会で弾きたいと思っているので
内心では それなりに 「映え～な演奏にしたい」
少しでも速くできたらいいな と野望は捨てないでおきます。
暗譜も済んでるし
弾き込んでいけば 今年は行けそうな気がする～～～
さて 雑談タイム。
先生と先日のサロンコンサートについてあれこれと話しました
先生的には「やっぱプロコだね～すごかったねぇ～」
そして一曲めがモーツァルトだったので、最後のプロコフィエフとの
対比がよく出ていて 素敵なプログラムだったね、と。
リサイタルのプログラムっていうのは どう考えて作るんですか
と尋ねると
先生 「特に決まりみたいなものはないのよ、自由に決めちゃう」
「フォーレのノクターンだけのプログラムも組んだことあるしね」
なるほど。 まあそうはいっても
季節だったり 作曲家だったり ある程度テーマを持つこともあるとか。
自分も１年に１回、２０分程度の持ち時間をもらえる発表会があって
そのときは とっても悩みます
基本 弾ける曲は短くて 長くても５、６分
いわゆる小曲という類のものばかり
それを３曲くらい選んで本番に臨みますが
慣れてないので２０分弾き終わるとグッタリです。
以前のプログラムは
・カディス（アルベニス）
・青春の日々から（グリーグ）
・エディット・ピアフを讃えて（プーランク）
とか
・アラベスク１（ドビュッシー）
・コルドバ（アルベニス)
・ティエラの門（アルベニス） など。
意識してなかったけれど
雰囲気の違う曲を選ぶ傾向があるようです。
長調→短調→長調とか？（最後はできるだけ明るい曲で終わりたいタイプではある）
今年は ワルツ５番と ナポリのセレナーデと
・・・２曲だけで ヘトヘトになりそうな予感です
