第一絃が切れてしまいました。
リュートの絃の代えは持っていないし、地元では、どこに売っているかわかりません。
ものすごくあせりました。
とりあえず通販でナイロン弦を２本頼みました。
これから、絃の張り方を研究しなくちゃ。
リュートの絃の代えは持っていないし、地元では、どこに売っているかわかりません。
ものすごくあせりました。
とりあえず通販でナイロン弦を２本頼みました。
これから、絃の張り方を研究しなくちゃ。
昨日は日本ルネサンス音楽普及協会の10周年記念シンポジウム＆コンサートに行ってきました。
駅につくと知人の演奏者の方がいて、
（楽器のケースをもっているので、遠くからでもよくわかる）いっしょに会場入り。
その人は、今日はステージに立ちます。
私は、もちろん観客で。
シンポジウムのメンバーは何冊も著書を出されているその筋では有名な方々。
私は著書は持っていても
ご本人を見るのは初めてです。
内容はごく簡単にいえば、
中世・ルネサンス音楽は、
いわゆる音楽家と聞き手の敷居が低く、誰でも音楽を演奏したり、聞いたりして楽しめた。
曲も誰でも口ずさめる易しく、メロディがきれいで覚えやすい曲が多い。
教会音楽は影響は大きかったかもしれないが、
世俗音楽はどの時代にもあった。
普通の人は身近な音楽を楽しんだ。
大勢の聴衆をあつめた音楽会ができたのは、
バロック期以降のことで、それまでは、
小規模の音楽会がありこそすれ、普通の人が
楽器を演奏し、歌い、楽しんだ。
プロの音楽家もいたが、
いまほど、プロとアマチュアの敷居は高くなかった。
聖職者や、貴族が片手間に作曲したり、演奏したりするパターンも多かった。
有能な作曲家がいたが、
名前があまりのこっていないのは、有能な音楽家は即興演奏を得意としていたから。
レオナルド・ダ・ビンチは
最初ミラノに自分を売り込みに行ったときは優秀な音楽家という触れ込みだったが、
彼の楽譜は残っていない。
それは、即興がうまく、楽譜を必要としなかったからだ。
などなど。。。
限られた時間でのシンポジウムで、正直もっと聞きたい気持ちでしたが、
プログラムがてんこ盛りでした。
演奏のプログラムは下のURLを見てくださいんね。
http://www.nporenaissance.org/ensokai.htm
日本の笙で越殿楽を最初に演奏されたのが
驚きでした。
また、コンサートでも「抜頭」を中世フルートとデュオされましたが、違和感なくあいました。
ハックブレット、クラルサッハ、ブレイハープなど、
音を生で聴くのは初めて楽器が出て、
珍しく思いました。
リュートとテオルボの五重奏もすてきでした。
いろいろな音域のリュートを初めてみました。
また聞いてみたいです。
先生はリュートのソロを8曲ほど立奏でされました。
うまいです。魅せます。
観客の身の乗り出し方が後ろの席にいるとよくわかります。
音がやわらかく、力強く、曲のイメージがひとつひとつしっかりと浮かんできます。
それに、すごくリラックスして弾いているように見えます。
楽しそうです。
私ならド・緊張して絶対顔が引きつると思う。
やはりプロだからでしょうか。
最後の曲はラスゲアードしているので、びっくりしました。
自分の慣れたリュートだからでしょうか。
声楽とのリュートのデュオでは、
メディチ家の女性の作曲のものが2曲歌われ、（一人はコジモ1世の娘）
またＧ．カッチーニの娘の作曲のものも歌われました。
当時の音楽教育の水準の高さと、
プロとアマチュアの垣根が低かった時代に
感慨を深くしました。
駅につくと知人の演奏者の方がいて、
（楽器のケースをもっているので、遠くからでもよくわかる）いっしょに会場入り。
その人は、今日はステージに立ちます。
私は、もちろん観客で。
シンポジウムのメンバーは何冊も著書を出されているその筋では有名な方々。
私は著書は持っていても
ご本人を見るのは初めてです。
内容はごく簡単にいえば、
中世・ルネサンス音楽は、
いわゆる音楽家と聞き手の敷居が低く、誰でも音楽を演奏したり、聞いたりして楽しめた。
曲も誰でも口ずさめる易しく、メロディがきれいで覚えやすい曲が多い。
教会音楽は影響は大きかったかもしれないが、
世俗音楽はどの時代にもあった。
普通の人は身近な音楽を楽しんだ。
大勢の聴衆をあつめた音楽会ができたのは、
バロック期以降のことで、それまでは、
小規模の音楽会がありこそすれ、普通の人が
楽器を演奏し、歌い、楽しんだ。
プロの音楽家もいたが、
いまほど、プロとアマチュアの敷居は高くなかった。
聖職者や、貴族が片手間に作曲したり、演奏したりするパターンも多かった。
有能な作曲家がいたが、
名前があまりのこっていないのは、有能な音楽家は即興演奏を得意としていたから。
レオナルド・ダ・ビンチは
最初ミラノに自分を売り込みに行ったときは優秀な音楽家という触れ込みだったが、
彼の楽譜は残っていない。
それは、即興がうまく、楽譜を必要としなかったからだ。
などなど。。。
限られた時間でのシンポジウムで、正直もっと聞きたい気持ちでしたが、
プログラムがてんこ盛りでした。
演奏のプログラムは下のURLを見てくださいんね。
http://www.nporenaissance.org/ensokai.htm
日本の笙で越殿楽を最初に演奏されたのが
驚きでした。
また、コンサートでも「抜頭」を中世フルートとデュオされましたが、違和感なくあいました。
ハックブレット、クラルサッハ、ブレイハープなど、
音を生で聴くのは初めて楽器が出て、
珍しく思いました。
リュートとテオルボの五重奏もすてきでした。
いろいろな音域のリュートを初めてみました。
また聞いてみたいです。
先生はリュートのソロを8曲ほど立奏でされました。
うまいです。魅せます。
観客の身の乗り出し方が後ろの席にいるとよくわかります。
音がやわらかく、力強く、曲のイメージがひとつひとつしっかりと浮かんできます。
それに、すごくリラックスして弾いているように見えます。
楽しそうです。
私ならド・緊張して絶対顔が引きつると思う。
やはりプロだからでしょうか。
最後の曲はラスゲアードしているので、びっくりしました。
自分の慣れたリュートだからでしょうか。
声楽とのリュートのデュオでは、
メディチ家の女性の作曲のものが2曲歌われ、（一人はコジモ1世の娘）
またＧ．カッチーニの娘の作曲のものも歌われました。
当時の音楽教育の水準の高さと、
プロとアマチュアの垣根が低かった時代に
感慨を深くしました。
以前習ってOKをもらった曲を弾いてみる。
以前よりは技術的にはよく弾けるけれど、
心を打つ感じじゃないなあ。
自分で弾いていてわかる。
心をこめて弾いていないからだなあ。
半年前にステージで見知らぬ人の前で弾いた時、
ステージが音を吸い取るような造りで、自分のリュートの音がまったくちがった音に聞こえた。
その時は頭が真っ白になったけれど、
それでも、弾いた後に
知らない人から
「よかったよ。」
といわれた。
今より技術的には未熟だったと思うけれど、
一生懸命に自分で曲をイメージして弾いたからだと後から自分で悟った。
今は、どうだろう。
同じ曲を弾いても魂をこめてひいているだろうか。
リュートを習い始めたころの
音に対しての新鮮な感動を持っているだろうか。
音のひとつひとつを丁寧に、
そして、曲のイメージを自分でつかんで弾いているだろうか。
反省しながら、今日も弾く。
以前よりは技術的にはよく弾けるけれど、
心を打つ感じじゃないなあ。
自分で弾いていてわかる。
心をこめて弾いていないからだなあ。
半年前にステージで見知らぬ人の前で弾いた時、
ステージが音を吸い取るような造りで、自分のリュートの音がまったくちがった音に聞こえた。
その時は頭が真っ白になったけれど、
それでも、弾いた後に
知らない人から
「よかったよ。」
といわれた。
今より技術的には未熟だったと思うけれど、
一生懸命に自分で曲をイメージして弾いたからだと後から自分で悟った。
今は、どうだろう。
同じ曲を弾いても魂をこめてひいているだろうか。
リュートを習い始めたころの
音に対しての新鮮な感動を持っているだろうか。
音のひとつひとつを丁寧に、
そして、曲のイメージを自分でつかんで弾いているだろうか。
反省しながら、今日も弾く。
新潟県の村上は北限のお茶で知られていますが、
実は北限の紅茶の産地でもありました。
その昔は、アメリカ、ロシアに紅茶を輸出していたのだそうです。
最近紅茶の生産を再開しました。
やや大きめの刻みの葉で、香りも味もやわらかく
新潟県の紅茶だなあと思います。
ラベルは昔輸出していた時のラベルを模したデザインだそうです。
実は北限の紅茶の産地でもありました。
その昔は、アメリカ、ロシアに紅茶を輸出していたのだそうです。
最近紅茶の生産を再開しました。
やや大きめの刻みの葉で、香りも味もやわらかく
新潟県の紅茶だなあと思います。
ラベルは昔輸出していた時のラベルを模したデザインだそうです。
科学技術館で開かれている弦楽器フェアに行ってきました。
3日開かれていて入場料千円。
なおかつバイオリン、ギターなどの展示品を使ったコンサートも無料で聞けます。
リュートは奥清秀さんしか出品していませんでしたが、
とても親切にいろいろ教えていただきました。
奥さんは、私がリュートを習うきっかけになった方です。
奥さんのブースはリュートをめずらしがって、弾きに来る人が
入れ替わり立ち替わりです。
私もバロックリュート弾いてみればよかったかなあ。
コンサートは福田進一さんのギターと高本一郎さんのリュートのを聞きました。
このコンサートは楽器がメインで、フェアで出品された楽器を奏者が弾くという形をとっています。
なので、製作者が楽器といっしょにステージに並びます。
こういう形式のコンサートもいいですね。
福田さんは以前から生で聞きたいと思っていたので楽しみにしていました。
やはり魅せます。
魅力的ですねえ。
高本一郎さんは、
古楽のオーソドックスなコンサート形式で楽器の説明と交えながら
演奏しました。
また来年行こうかな。
3日開かれていて入場料千円。
なおかつバイオリン、ギターなどの展示品を使ったコンサートも無料で聞けます。
リュートは奥清秀さんしか出品していませんでしたが、
とても親切にいろいろ教えていただきました。
奥さんは、私がリュートを習うきっかけになった方です。
奥さんのブースはリュートをめずらしがって、弾きに来る人が
入れ替わり立ち替わりです。
私もバロックリュート弾いてみればよかったかなあ。
コンサートは福田進一さんのギターと高本一郎さんのリュートのを聞きました。
このコンサートは楽器がメインで、フェアで出品された楽器を奏者が弾くという形をとっています。
なので、製作者が楽器といっしょにステージに並びます。
こういう形式のコンサートもいいですね。
福田さんは以前から生で聞きたいと思っていたので楽しみにしていました。
やはり魅せます。
魅力的ですねえ。
高本一郎さんは、
古楽のオーソドックスなコンサート形式で楽器の説明と交えながら
演奏しました。
また来年行こうかな。