温泉に入りながら読んだ本で、もう一冊がこれ。
期待して読んだのは「茶料理」ですが、圧倒的に面白かったのは「或る女の話」、「明月」「狐」も素晴らしかった。
印象的なのは、前にも書いた加賀乙彦先生御指摘の「女性らしい」「繊細さ」より、むしろ壮大さとか、さらっと挿入される抽象性です。
「茶料理」は、モーパッサンの「みれん」「ミス・ハリエット」、森鴎外の「雁」的なものを考えていたのですが、いやいや、さすが大人の女性は違う。
あんな子供な話ではなかった（私の精神年齢にはフィットするけど）。
参りました。
大人になると、あの関係性で、あのような会話ができないといけないのですね、失礼しました・・・という作品で、私にはハードルが高く、大変な自己嫌悪を抱いて読み終わりました。
「死」
弥生子さん29歳のころの初期短編。
観念的な作品だと思います。
生と死が解離した3つの「死」の在り方が描かれる。
台詞がちょっと硬いのですが（p11）、若い人は面白いかも。
「或る女の話」
この作品だけ一気読み。
声高な批判はない、だからこそ主人公の人生の理不尽さが強調される。
一か所だけ結婚と金について主人公が考えるシーンがありますが（p82）、それ以外は淡々と「日本の女性の（略）『諦め』」（p88）を抱えつつ自身の境遇を受け入れていく。
p103あたりは神々しい。
「新しい女性」たちとすれ違うラストシーンが印象的。
「茶料理」は略。
「哀しき少年」
小さいころは今一だけど、突然、才能を開花させたり、反抗期が変なところで頑なになったりなど、男の子の描写がリアル。
調べると理系の三男さんが17歳ごろの作品です。
ちなみに野上三兄弟、とんでもない兄弟です。Wikiでどうぞ。
「山姥」
比喩がいちいちインテリ（ある動きに反対の動きは伴うことをミルトンやゲーテで譬えるp177）。
当時の女性の苦境と戦争批判が描かれますが、露骨でないので品があります。
しかも壮大さが挟まれる。
風景を眺めて「（略）一万年前にも（略）自分はこうしていたに違いない」（p208）、眠る間際、「血なま臭い宇宙」が流れ込む（p214）。
しかし「アナトール・フランスのような顔の山羊」（p185、209）って・・・
参考
「明月」
しんみりした作品。
母の死と、地方の文化が失われつつあることが、同時に描かれます。
田舎の女性たちの噂話を聞きながら、「私たちの上代の歴史や芸術」はこうやって語り継がれたのだろう（p241－242）と考える主人公（＝作者）の時間感覚。
家族経営から株式会社に変わることで壊れる関係性の指摘（p247）など、これ見よがしでないマクロな視点や批判精神が心地いい。
「狐」
短編集全体に言えますが、ある時期から戦争批判は一貫している。
1941年の本作では前面に出ますが、被害者意識ではない。
「（略）戦争には反対だった。といって、行動的に否定したことは一度もない。これは知識人の一般の卑怯であった（略）」（p313）
今も私たちに必要な当事者意識。
そして死ぬと「アトムに分解したからだが（略）自然の中でまたなにかに形成」されるという大きな自然観（p314）。
本当に魅力的な作家さんです。
さて、今「田邊・野上書簡集」を読んでいる途中です。
やっぱり非常に面白いです。
案の定、ライプニッツが出てきます。
野上弥生子「野上弥生子短編集」 加賀乙彦編
岩波文庫
600円＋税（中古300円？だっけ？）
ISBN 4-00-310490-0