７０年代パニック映画の名作『ジャガーノート』（１９７４）を監督したリチャード・レスターが、『ア・ハード・デイズ・ナイト』（１９６４）に続いてビートルズの主演映画を撮った『ヘルプ！』（１９６５）は、ビートルズ・ファンだった兄に連れられて１９７３年に室蘭の映画館で『レット・イット・ビー』（監督：マイケル・リンジー＝ホッグ １９７０）との併映で観ました。
当時、ハワイからの衛星中継を観たのをきっかけにエルヴィス・プレスリーに熱中しておりましたが、今考えると弟を連れて行くことを、親が兄への資金援助の条件にしたのではないかと考えます。
しかしながら、この時観た２本の映画は自分にとって強烈な体験でした。
『ヘルプ！』は、評論家の植草甚一が褒めていた尖鋭的な演出がありながらも、コメデイ風サスペンス・タッチの映画世界に引き込まれたという印象が強いです。
『ヘルプ！』は、怪奇映画風のオープニングがアイドル・ミュージカル映画としては斬新だと思いますが、初めて観た時、妙にシニカルな風体がロックを感じさせたジョン・レノンに魅せられたことから、主題歌と「悲しみはぶっとばせ」を兄の購入したサントラ盤（米国盤）を借りて聴いておりました。
この映画で効果的に使われていたリヒャルト・ワグナーの「ワルキューレの騎行」がサントラ盤に入っていたことから、後にリヒャルト・ワグナー作品を好きになるきっかけにもなりました。
この映画を観ると、オーストリア・アルプスで撮影された「涙の乗車券」での即興的なアイデアに満ちた映像の数々が、後に隆盛を極めるＰＶの先駆を感じさせますが、あと、『レット・イット・ビー』を思わせる紫煙のスタジオ収録風景の映像も、撮影当時４人はアイドルでありながらクリエイティブなミュージシャン集団であることが覗える印象を持ちました。
後にジョン・レノンがインタビューで語っていたところによると、主題歌「ヘルプ！」は自身の内なる救済の叫びであったとのことですので、もしこの映画を観ていて１人だけ他の３人と雰囲気の違いを感じる部分があるとすれば、当時のジョン・レノンの内面世界が影響しているのかも知れません。
この後、彼等は「ラバー・ソウル」（１９６５年１２月発売）を吹き込み、ビーチ・ボーイズに「ペット・サウンズ」（１９６６年５月発売）を生む刺戟を与え、「ペット・サウンズ」の高度なハーモニーと歌詞表現の内省性、そしてボブ・ディランの影響により「トゥモロー・ネヴァー・ノウズ」（「リヴォルバー」収録 １９６６年８月発売）、「サージャント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド」（１９６７年６月発売）といった現代音楽の未踏峰を登り始めたことを考えると、『ヘルプ！』というアイドル・ミュージカル映画は、音楽シーンにとっても分水嶺であったのかも知れません。
映画に纏わる私的な内容で恐縮ですが、今思えば、後にコンセプチュアル・アーティストとして関連作品の蒐集（著作<含サイン本＞、全音楽作品、イマジン・ピース・ジャケット＜毎冬愛用＞）、個展・ミュージアム(含ジョン・レノン・ミュージアム)通いと、その創作活動に心酔することになる小野洋子との出逢いは映画『レット・イット・ビー』でした。
ＰＳ 昨年、ポール・マッカートニーの東京ドーム公演を体験することが出来ました。
ソロ活動の原体験は「ハイ・ハイ・ハイ」、「マイ・ラブ」、「死ぬのは奴らだ」からの世代ですが、休憩なしでビートルズ時代のジョン・レノンやジョージ・ハリソンの曲も歌ってくれたのには感銘を受けました
§『ヘルプ！』
