vol.1に引き続き、KOMOGOMO展出展作家で
東京藝大の油画科卒の画家
Kaori Izumiyaさんのインタビューを
お届けいたします。
＊vol.1はコチラ・・・・
【インタビューvol.1】東京藝大の油画科卒の画家 Kaori Izumiy
「Kaori Izumiya in UENO」
インタービューと共に
彼女と上野の写真もお楽しみください。
＊クレジットがある写真は今回インタビューでも参加している桑原愛子撮影
進行は、
KOMOGOMO展活動委員会メンバーの松永 小百合、
Kaori Izumiyaさんの友人でKOMOGOMO展出展作家の
桑原 愛子さんの３人で行われました。
【参加者プロフィール】
Kaori Izumiya
（東京藝大の油絵科出身の絵描き。2016年2月からニュージーランドで新しい生活を始める。）
松永 小百合
（東京藝大の工芸科染織卒のアクセサリー作家。コモゴモ展運営メンバーのひとり。）
桑原 愛子
（東京藝大の油絵科卒の作家。写真、絵画を制作。コモゴモ展では、主にがま口革屋やあちゃことして革小物を出展。Kaori Izumiyaとは学生時代、クラスメイト＆友人）
松永 小百合（以下 S）
「作品を売ること、買うこと」について
の話になってきましたね。
桑原 愛子（以下A）
最初にコモゴモ展のポリシーとか
活動内容を聞いた時に、
もっと気軽に作品を発表したり、お金に変えられたりできるんじゃないか
と話していて、本当にそうだなと思った。
Kaori Izumiya（以下 K）
最近はやっとそのあたりに気付いて、
ようやく絵が売れるところまでたどり着けた。
そこにたどり着けなくて、
描くこと・つくることを
辞めちゃう人もいっぱいると思う。
続けていられるのは、
好きだからっていうのが一番強いのと、
絵描くことは
生活の一部であって描かずにはいられない
っていうのがあるかな。
でも、やるからには売れたいので、
手にとって貰うには
どうしたらいいだろうというのを
考え始めたのはここ2～3年かもしれない。
展示をカフェやジュエリーのお店等で
1年に3～4回続けていると、
なんとなく飾りやすいかなとか見えてきたんです。
最初のコモゴモ展では、
キャンバスにアクリルガッシュで
描いて出してたら、
興味は持ってくれるんだけど、売れなくて。
S
絵の内容はポップで若い人向けだけど、
キャンバス画の価格帯が高くて若い人には手が出ない？
K
そう。
あと、ポストカードにするのはいいけど、
やっぱり絵よりポストカードを
みんな見て買っていくので、
展示してる絵で作るのはやめました。
その代わり、手元にない絵を、
もっとたくさんの人に見てもらうために
ポストカードにしたり。
今は学生時代は考えてもみなかった
買ってもらう事と、自分のやりたい事とを
合体させるためにはどうしたらいいだろうと模索中。
A
今はインスタグラムとかも活用してるね？
K
本当はインスタを始めるのも嫌だったけど、
世界中の人が見ているから
と勧められたのがきっかけで始めた。
1日1枚はドローイングとか描いてるので、
それをアップしたり、展示情報、
プライベートをアップしてる。
作品だけ見せればいい時代じゃないんだなと思うので、
作者が垣間見えることも大事だなって感じていて、
趣味やプライベートとかも分かると、
見てる人との距離間が縮められるのかなと思ってる。
作品を手にとって、作者が垣間見えたほうがいい時代。
だから、お客さんと対面のコモゴモ展というのが
本当にいいなと感じる。
S
買い物もネットで買ったりで
人と人とのやりとりが希薄になっているから、
家に飾るものとか身に付けるものを、
作った人から買う喜びはありますよね。
K
こっちも嬉しいしね。
どこに飾ろうかしら、
とか言いながら買って行ってくれるの。
S
作品の物語みたいなのを話したり、
ほんとに出会いだなって思う。
K
運命だ！
とか言ってくれたり、
SNSでしか知らなかった方が
わざわざ買いに来てくれたりすると本当に嬉しいね。
A
コモゴモ展の作家は、
いい人たちが集まってくれている気がする。
出展者がみんなで一緒に作り上げている感じ。
S
出展者も、
「私は出展料払ってるからお客さんだ」
で終わるんじゃなくて、
学びっていうとおこがましいかもしれないけど、
コモゴモ展と一緒に大きくなってもらえると嬉しいな。
新しい横のつながりも作っていけるといいなと思う。
それに、制作って孤独だから、
１～２ヶ月に一度みんなで集まって、
ワイワイする場があるのは単純に楽しい！
K
学生時代は、藝祭とかの祭り事を
楽しめなかったっていうのもあるからか（笑）
すごく楽しい！！
適度にみんな大人になって、
個々のやり方もそれぞれあって、
その中でもっと自分のつくってるものを
身近に感じて欲しいっていうのが共通してあるから、
ギスギスせずにアットホームな感じでやれてるし。
S
今、絵を出してくれている作家は少なくて、
屋外での展示はなかなか受け入れにくいのかな？
K
私は、いろいろな場所で展示して
来たからあんまり外でも抵抗はない
ギャラリーに所属している作家だと、
違和感があったり外への抵抗はあるかも。
A
私がKaoriをコモゴモ展に誘ったのは、
絵はキャンバスじゃなく紙媒体の方が
売りやすいのかなと思ったから。
K
鉛筆と紙で描いたものをアートとして
売るっていうのはどうなの？
って思っている人も多いと思うけど、
表現方法は自由だからね。
S
油絵とかの絵画の販売ってだけじゃなくて、
告知スペースとしてポートレートとか
ドローイングなんかを展示して、
展示の告知として活用とかもしてもらえるといいな…
と思っていて。
１日に何千人って通る上野公園で、
顔を合わせて宣伝をできる
メリットって本当に大きいと思うし、
新規顧客の獲得にはもってこいの場所だと思うんです。
K
作家の告知のスペースとして
使うっていうのはいいアイデアだよね。
普段話せない人と話ができているのを、
お客さんも楽しんでいるのがわかる。
コモゴモ展は本当にいいイベントだと思う！
いつからこの計画を練りだしていたの？
S
1年前の9月の藝祭で、建築科の後輩から
「上野公園を管理している東京都の緑地事務所から、
上野公園でアートイベントを企画して欲しいって話を頂いた」
って話を聞いて。
彼は学生で課題が忙しくて手が付けられなかったから、
卒業している我々にぜひやらせてください！って立候補して。
上野を再びアートの発信地に…っていう東京都の方針とか
いろいろともどかしい気持ちなんかと合致して、
本当にいいタイミングでした。
A
コモゴモ展の成り立ちなどの全貌も特集して欲しい！
S
ありがとう！近いうちにやらせてもらいます！
Kaoriさん、何度かコモゴモ展に出展してみた
感想をお聞かせください。
K
始めは接客とか大変だと思うけど、
もともと人と話すのは好きな方なので
回数を重ねて行けばいくほど楽しくなってきた。
後、次はいつやるの？って
聞かれる事が多いから、
ホームページで１年間のスケジュールが
分かるのはいいよね。
NZから一時帰国する時は、
コモゴモ展の日程に合わせて帰って来られるし。
S
定期的にあるイベントというのを
お客さんに知ってもらえると、
毎月楽しみにしてもらえるし、
リピーターの方も回を重ねるごとに
増えてきていて嬉しいですね。
K
絵を購入してくれて、
後日オーダーで注文してくれる方もいて、
今までオーダー作品は苦手なものとかも
あるから避けてきたっていうのが多かったけど、
今後制作一本でやっていこうって思うなら、
苦手な仕事も受けていかないと…って。
S
好きな中にも苦手はあるしね。例えば…？
K
うーん…
なぜか頼まれるものって、避けてきたものが多くて（笑）
風景とか、動物とか本当に苦手なんだけど頑張って
最近は描いたりしてる。
S
注文は、相手の中にイメージもあるし、
自分の思うままにできない部分があるから苦しいよね。
K
でも、コモゴモ展ではそういう繋がりが
できるからそれは凄くありがたい。
S
コモゴモ展ではマージンが発生しないですが、
出展料を支払って実際に利益はとかはどうですか？
満足度とか…
K
コモゴモ展はマージンがないのは凄く本当ありがたい。
正直、４０％、５０％取られると、
厳しいのが現実なので、
マージンがないとモチベーションも更に上がるし、
本当に作家に優しいシステムだと思う。
S
もう少し予算を作れれば、
招待作家のブースを作ったりして絵画を
押し出した展示をするって言うのも面白いかも。
さっそく企画してみます！！
A
いいね！ぜひお願いします！
S
Kaoriさん、愛子さん、
ロングインタビューにお付き合い頂きまして
ありがとうございました！
Kaoriさんがしばらくコモゴモ展に出られないのは
寂しいですが、NZでの新しい生活と成功を
上野公園からこころより応援しています！
次回のコモゴモ展は、
2016年1月30日（土）、31日（日）10時～17時
藝大の卒業・修了作品展と同時期に開催です。
若き作家とその作品に出会いに、上野公園へ遊びに来てください。
