コ＾ネル・デュープリー「オーキードーキー・ストンプ」
シャッフルと言えば・・で選んだ１曲はオーキードーキーストンプ。
コーネルデユープリーのアルバム「ティージン」の中の軽快な高速シャッフル。
シャッフルといえば、ブルースのリズムだが
この曲はスタジオセッションミュージシャンのコーネル・デュープリーがリーダーになって
ブルースをやったもの。
彼はR&Bのアレサ・フランクリンの名盤に参加して有名になった。
POPSからｆフージョンまで幅広い対応力に加え、どんな曲にも
ブルースとソウルを加わえてくれる名手だ。
オーキードーキーとはおちゃらけた感じのオッケ～イ！という言葉。
「必死にやった」でいいのに・・・ 必死のパッチで・・と勢いでいうような具合。
オリジナルはゲイトマウス・ブラウンというブルースギタリストのインスト
（インストルメンタル＝歌なし曲）曲でコーネルデュプリーは原曲よりはるかに
かっこよくアレンジしている。
シャッフルとはタツタタッタタツタタツタ・・と3連符の中ぬきのリズムで日本語でいうと
お祭りの音頭のリズム（どっこどっこ）になる。
子供の頃、ピッチピッチチャップチャップ・・で覚えたスキップのリズムだ。
ここでキレキレのシャープなシャッフルを叩いているドラマーはバーナード・パーディーで
スウィングとロックを併せ持った超ファンキーなドラマーだ。
７０年代当時のNO.1スタジオセッション・ドラマーはこの人だった。
この人もアレサ・フランクリンのバックをやったことで有名になった。
このアルバムのリズムセクションはこのドラムのバーナードパーディーを
除けばあのスタッフのメンバーでこのあとスタッフが結成され、
ドラムはスティーブガッド（ドラマーは誰でもしているスタジオ・ドラマー）
になっている。なんで、バーナードが入らないの？というようなメンバー
だったが・・時代は、オーバーダビングを繰り返す
レコーディングになった。ドラムもマイクが２本とかではなく
一つ一つの楽器に全部マイクをつけて録音するようになったのだ。
プレイヤーが強弱をつけるのではなく、エンジニアがバランスをとるから
均一性が非常に重要なのだ。
だからスウィングしてファンキーなノリノリのドラムではなく、
何度やっても変わらないドラマーが使いやすくなったのだ。
低音のきいたディスコサウンドの多くをガッドはやっている。
そんなスタジオの名手たちに光を当てたのがスタッフだ。
時代の転換期のセッションでバーナードパーディーは
魂のこもったスウイングをしていた。
＊ちなみにぼくはバーナードパーディーが日本に来たとき
にSaxのポールフライシャーさんのお店で面談している。
東京で頑張っている藤野みゆき（Sax）さんのセッティングで
会えたのです。
＊＊＊
シャッフルと同じリズムなのにブギーという名のリズムがある。
これは元々はヴギウギのことで、ノリノリみたいなフィーリングをいう言葉だ。
シャッフルはリズム名。ゆるやかなシャッフルもある。
が、ブギウギはいけいけ、ノリノリでダンスミュージックのフィーリングを
表している。
日本にもヴギの女王と言われた笠置シズ子がいたが・・・
次回はブギウギだー
