emoir.jpかわいい系よりシック系？
最近リバウンド気味の体重、、、お菓子をパクパク食べているので
これ以上は増えてはならない、、、
昨日バレエのレッスン行った時、なんだかやけに脚が太く見えたのは気のせいでしょうか。。。
さて、
バレエはレッスン着でかなりおしゃれが楽しめるのが良い
レオタードでしょ、羽織ものでカシュクール、スカート、レッグウォーマー等、、、組み合わせが楽しい
ちなみに、私は去年遂にデラロミラノを購入し、4枚ほど持っていますが、、、未だに着てません
デラロミラノのレオタードを着るために目標体重を決めてダイエットして、達成を前提にレオタードをオーダーしたという
達成はしましたが、こんな下手っぴでデラロミラノを着るのがなんか恥ずかしくて
今年は着たいなぁ。
元から刺繍が素敵でエレガントなものが多いデラロミラノは私には似合わないのかもしれませんが、、、
最近ドンピシャに好みだったのがEMOIRというブランド
バレエの先生が着ていたトップスがすごく素敵で、前からずーっと気になっていて。
意を決して先日遂に先生に聞いてみたらEMOIR でした
元Kバレエの山田夏生さんが手掛けるブランドで、
彼女が去年Kバレエを退団後に誕生したブランドだったはず。
このトップスなんですけど、
先生が着ているのを初めて見た時から一目惚れでした
※画像はEMOIRの公式サイトからお借りしました
画像のモデルは元Kバレエの吉岡眞友子さん。素敵
図々しくも、先生に真似っこしてもいいですか
と聞いてみたらところ、『もちろん
レッグウォーマーもすごく良くてオススメなの
人気ですぐ売り切れちゃうの〜、〇〇さん(私のこと)はシックなのが好きだと思うから、EMOIRきっと好きだと思うよ』と言ってくれたので早速ポチりました
そうか、私はシックなのが好きな人に映っているのか。確かに、刺繍も花柄も結局着ないもんね
基本、黒かネイビーばっかりです
(ちなみにstinaも4枚もってるけど、1番着るのは花柄ではなく柄無しのblack stina)
教えてくれた先生はいつもウェアのコーディネートが素敵な方。同じ物を着ても先生のように美しく着こなせないのは百も承知ですし、万が一にも着ている日が被ったら申し訳ないとも思いましたが、タイミング的に先生のレッスンを受けられることが今後ほとんど無くなってしまうタイミングだったので
俄然レッグウォーマーも欲しくなるわけですが、
品切れで入荷待ち。入荷連絡の登録をしたので、今か今かと入荷のタイミングを待つばかり
今シーズンのウエアのモデルをしているのが、
新国立劇場バレエ団のプリンシパルである柴山紗帆さん。
めちゃくちゃカッコいい
柴山さん、こういうクール系、めちゃくちゃ似合う
モデルのチョイス、ハマり過ぎ
ちなみに、上の画像のトップスの予約がつい先日始まってすぐ予約しました
あと、このレオタードも↓
柴山さん、美しい
以前からブログでも度々書いていますが、私は背中フェチで、美しい背中を見るのも好きなんですが、背中に自信はないのに自分も背中を見せたい派で
こういうシンプルで背中が開いていて、細いラインがアクセントになっているようなものは大好物
ますます体重戻して背中の筋肉も必要なわけですが、、、
EMOIR以外にもステキなレオタードが
オーストラリアのBODILEというブランドのもの。
こちらのブランドは既に複数のバレエショップでも取り扱いはありますが、残念ながら私が欲しいモデルは扱ってないようで
来月に公式からポチろうかな。
海外発送もしてくれて、たしか250ドル以上で送料無料とのこと。普段オーストラリアドルを調べることはありませんが、今は1ドルは95円くらいなんですね。
私が気になっているのはこの2着。
胸元が結構開いていて、胸のない私が着たらどうなるかちょっと心配ですが、2トーンになっていて、胸より上がベロアのような光沢感があって素敵。
※画像はBODILEの公式サイトからお借りしました
後ろのデザインの素材使いも好き
もう1枚はこちら。
背中のクロスしたデザインが良い
ああ、みんな背中が美しい
このブログ書いていて改めて思いましたが、
やっぱり持っているものって好きなものだから色や形が似てるなと。
似てるけど違うんですよ
とにかく、、、今日載せたレオタードが似合うように、あと1.3キロ痩せて体重戻したい
〜世界はほしいモノにあふれてる〜なので物欲は果てしない´д` ;
『世界はほしいモノにあるれてる』と言えば故三浦春馬が出演していたTV番組ですが、そういうば後任で鈴木亮平が出ていたような気がしますが、、、あの番組ってもうないんでしたっけ？？
今年欲しいモノ。
インテリア系。
バング＆オルフセンのスピーカー。
楽天にも公式ストアがあってびっくり
一見カゴバッグのように見えますが、スピーカー
本当にカゴバッグみたいに表面のカバーは木製なんですよ。あ、でも重さは4kgくらいあります。
ちょっと高いけど、カバーも劣化したらカバーのみ買い替えられるとのこと。お店に見に行った時に店員さんが『弊社は新商品を出す度に買い替えてもらうという考え方ではなく、1つのものを長くご愛用いただけるように考えいます』と言っていました。長く使えることを考えてのモノづくりなわけです。
バング＆オルフセン、ハイセンスな高級スピーカーというイメージはあったけど、実はデンマークのメーカーだったのですね今更ながら知るという。。。
うちはデンマークの家具が多いので、お部屋の雰囲気にも間違いなく合うはず
たまたまデンマークつながりで、、、
すっきりとした靴べらが欲しいと思って探していたら、ジョージ・ジェンセンの靴べらが良さそう。
いろいろ口コミを探してみると、見た目は良いけど使い心地がちょっと、、、みたいなのもあるんですよね。
実際に試してみたいなぁ。
うちの近所のジョージジェンセンでは取り扱いがないので、銀座か、、、もっと行かない池袋、、、なら直接見れるそうです。
あと、
玄関にスツール。
実は引っ越したタイミングで、シューメーカーのスツールを購入しました。出た、デンマーク
これはこれで結構座り心地が好きで気に入っていますが、うちの狭い玄関にはちょっと大きかった。。。
去年の暮れにIFUJIに行ったら、小ぶりで素敵なスツールが
画像はIFUJIさんの公式サイトからお借りしました。
このサイズ感、良いなぁ〜。
この色はグレーなんですが、草木染めなのでカーキみたいな色なんですよ。
カーキ好きなので
絶妙な色合いが美しいのです。
来月で受注中止になっちゃうらしいので、、、
来月中にオーダーしなくては
ちなみに、IFUJIはオーバルボックスとティッシュケースを持っていて、
オーバルボックスはやっぱり重ねたい願望があったので、黒とグレーを重ねてリビングに置いています。
お店が浅草の方にあるのですが、とても素敵なお店です。
オーバルボックスと言えば、このイメージですよね。
オーバルボックス(シェーカーボックス)っていろんなインテリアショップでも取り扱いがありますが、
クオリティはIFUJIのものがダントツなのではないでしょうか。材質がしっかり厚みがあるし、木材自体も美しい。安いのって薄いんですよ。
あとは、何と言っても美しいカラーバリエーション。
私はこの３色を1個ずつ持っています。
やっぱりこのグリーンぽいグレー、好きだなぁ
好きなものに囲まれて暮らしたい。
50歳になったら物欲治るかしら。。。
矢上恵子メモリアルガラ
なんと！
今年初の劇場でのバレエ鑑賞が2月半ばとは！
厳密に言うとバレエではなくコンテンポラリーダンスのガラ公演なのですが、
ダンサーであり振付家だった故矢上恵子さんのメモリアルガラを先週の土曜日に観に行ってきました。
芸術監督は、矢上さんの教え子であり、元新国立劇場バレエ団のファーストソリストの福田圭吾さん。
福田さんが声をかけていることもあり、
プリンシパルをはじめとする新国立劇場バレエ団の現役ダンサーたちが出演するという贅沢なキャストでした。
年末以来の久々のバレエ鑑賞だったのと、急いでいたので、、、オペラグラスを持っていくのを忘れるという。。。
劇場内でも売ってたんですけどね、、、
だって2個も要らないもん
もし買い足すなら今持ってるのより良いやつ買いたいし、、、ケチってしまいました
会場のティアラこうとうの大ホールは、
規模感でいったら目黒バーシモンホールと近い感じですかね。
プログラムを購入。
お財布開けたらキャッシュがぜんぜん無く
諦めなきゃいけないかと思ったらカード決済OKで助かりました
現金しか使えないって場合も少なくないので。
プログラム以外の物販もあって、
食べたら踊れDONとかネーミングが楽しい
この公演、気になってはいたけど行くか迷っていたので、チケットを買うのはかなり出遅れて
2階席のだいぶ後ろの席でしたもっと早く買えばよかった
(当日券も売っていたようですが、ほぼ前売りで売れていたと思う)
お席は遠かったけど、、、辛うじて誰が踊ってるか分かる感じでした
演目&キャスト表↓
もう、最初から鳥肌でした。
というのも、最初の演目は私が22年前から改めて観たいと思っていた作品だったから
2003年のローザンヌ国際バレエコンクールに出場した福田圭吾さんがコンテで踊った作品。
当時テレビで観た時の衝撃といったら
この作品、私が2003年のローザンヌで観て以来、ずっーとずっーと探していた作品だったんですよ
2003年のローザンヌ国際バレエコンクール。
当時はローザンヌって今のようにyoutubeがあるわけでもなく、
毎年忘れた頃にNHKで放映するのを観るしかなかったんですよ
で、多分2003年はたまたま観たんだと思う。
私は学生時代は打ち込みの音楽が好きで、
大学時代はドラムンベースというジャンルの音楽を好んで聴いていました。
Roni Sizeというドラムンベースのトラックメーカーがいて、よく聴いていて。
まさかローザンヌのコンテ作品でRoni Sizeのbeatboxが流れるとはなんて素敵な選曲するんだろう
と思ったし、とにかく振りも踊りもめちゃくちゃカッコいいと思ったら日本人だし
すごいよ
って思って衝撃だったのですが、、、
ダンサーの名前はうる覚えで
なぜか佐々木三夏先生の所の生徒さんだと思い込んでたんですよ。。。大貫さんとか。
当時はインターネットはあったけど、今みたいに調べれば何でも分かる時代ではなかったし。
この20年近くの間、不定期ではありますが、うっすらとした記憶を辿り気になっては調べるを繰り返していた。。。でも分からなかった。
『ドラムンベース、ローザンヌ』とかで検索かけてましたね
それが、
先週の公演で22年越しにようやくわかった
今回の公演の最初の演目としてRoni Sizeの曲が流れた時、震えが止まりませんでした。涙出そうなくらい嬉しかった。
ああ、私がずっと探していた作品、また観たいと思っていたのはこれだったんだと。
22年前の衝撃的なかっこよさで魅力された踊りをまさか生で観れる日が来るなんて夢にも思っていなかった。
矢上ガラの数日前に、バレエチャンネルのyoutubeで矢上恵子さんの教え子である福田圭吾さんと福岡雄大さんの対談を観ていたんですよ。
矢上作品で1番印象深い作品は？という話になった時にWitzの話も出てくるんですが、
その動画を観ていた時はWitz＝探していた作品とは全く気付かず。
Witzってどんな作品なんだろうな〜って思っていました。
この作品は最初、福岡雄大さんのために作られた作品だったんですね。
それをアレンジしてローザンヌで福田さんが踊った。
ちなみに、youtubeのローザンヌの公式チャンネルでは2003年の決戦の動画が上がっています。ありがたい
おかけで矢上ガラの後、衝撃的だった当時の福田さんのWitzを何度も見返すことができました
何度も観たくなるほどかっこいい
多分、先週から300回は見返してるはず
バレエ好きなら2003年のローザンヌで福田さんのコンテ作品が話題になったとご存知の方は少なくないと思いますが、私、あまり詳しくないので
福田さんのクラシックのバリエーションはドンキのバジルだったんですが、クラシックもやっぱり当時から上手い
ちなみにこの年の1位は英国ロイヤルバレエ団のスティーブン・マックレー。マックレーがコンテでタップダンス踊ってたのは知ってたんですが、私がずっと探していた踊りが同じ年のローザンヌで、しかも福田圭吾さんが踊っていたとは
余談ですが、この2003年のローザンヌの動画の中で、
1番再生されているのが福田さんがWitzを踊る箇所なんですよやっぱりかっこいいし印象的だし中毒性があるんですよ、この作品は。
スティーブンのタップを凌ぐ再生数
バレエとタップダンスを同時期に習っていたのって、
スティーブンってとても器用なダンサーなんだなぁ。
バレエって上へ上へっていう身体の使い方だけど、タップダンスって逆で重心下ですよね
スティーブンのマッドハッター、今度の新国立劇場バレエ団の不思議の国のアリスで観れるので
良いお席が取れるといいな。数ヶ月後なので、それまで怪我のなく来日してくれることを祈ります。。。
話を矢上ガラに戻して、
衝撃のWitzから始まり、
次は関西女性ダンサーで構成された『多重人格』
オペラグラスを持参するのを忘れたのではっきりとは分からなかったけど
多分、佐々木大さんのお嬢さん(髪の色でわかる感じ)の動きが素敵で目が行きました。
『フローズンアイズ』
新国立劇場バレエ団から、米沢唯さん、木下嘉人さん。お2人の踊りは安定感があって安心して観れる。美しいが先に来る印象でした。
実は、2部の冒頭は矢上恵子さんのドキュメンタリータッチの映像が流れたのですが、矢上さんご本人がこの作品を踊っている映像が出てきて。
すごく情熱的に感情表現豊かに踊っていたので、それと比較してしまうと今回のフローズンアイズは個人的には美しいけどちょっと物足りなかったかなぁ。
『バタフライ』
福田圭吾さんのソロ。
観る前にちゃんと作品名を確認していなくて、
なんか蝶を見ているようだなぁ〜と思ったら、正に『バタフライ』というタイトルでした。これってすごいことじゃない
『ブルピエール』
福岡雄大さん、めちゃくちゃ素敵だった。
(自分のボキャブラリーの乏しさが悲しい。。)
今までクラシックバレエを踊る福岡さんしか観たことがなかったけど、初めて福岡さんのコンテを観て、、、惚れた
きっとこの作品を福岡さんが最初に踊った時って今より随分若かったはずですが、
今、この年齢だから出せる大人の色っぽさみたいなものも感じられた気がします。
個人的には1部の作品の中で1番好きでした。
いや、Witzも大好きなんだけど。
あまりに福田さんの印象が強くなっちゃって、福岡さんの元祖Witzってどんな感じなんだろう。
気になる
『シュミネ』
新国立劇場バレエ団の女性ダンサーが踊った作品。
キャストが豪華すぎる。
小野絢子さんがセンターでした。
やっぱりバレエダンサーのコンテって美しいの印象が先に来るかなぁ。
なんですけど、
福田さんと福岡さんて、若い頃からガチでコンテも踊ってきた人たちだから、ただ美しいっていうのとは違うような気がしたのは気のせいでしょうか。(良い意味でです、もちろん。)
休憩を挟み、第2部。
第2部は最初に生前の矢上恵子さんがどんな思いで作品を創っていたか等が分かる結構な尺のある映像が流れました。生き様が伝わってくるような。この映像はすごく良かった。おかげでそれぞれの作品に対しての理解度も深まったし、作品がより印象深くなりました。
何より、ご本人の踊っている姿がめちゃくちゃカッコよくて。クラシックは美しいが1番だけど、コンテってそうじゃなくて、もっと感情をむき出しにして、人間臭い方が素敵なんだなと改めて思いました。
耳の病気を抱えながら踊りと向き合い素晴らしい作品を生み出していた矢上恵子さん。
音楽あってのダンスと言っても過言ではないわけですから、聴力が厳しい状況だったと知ってびっくり。
私の右耳の状態なんて比べ物になりませんが、日常生活でも不便や不快に感じることもあるのに、、、矢上恵子さんて本当にすごい方だったんだなと。
2部の演目は『Toi Toi』
この作品は以前、福田圭吾さんのInstagramでほんの少しだけ観たことがありました。
とにかくかっこいいんですが、これ踊ったら一気に3kgくらい体重落ちそうなほどハードな作品。とにかくエネルギッシュ
ハードだからか、ダンサーさんたちは最初はちょっと抑えて踊っているように見えました。スタミナが保つようにペース配分を考えてるような。
フォーメーションもかっこよくて、グイグイ踊りに引き込まれていって、もう感動
この作品も、プログラムや直前に流れた映像のおかげで、ただかっこいいだけではなく、とても味わい深く観ることができました。
矢上さんが佐々木大さんを励ましたいという思いから生まれた作品だったんですね。
言葉に救われる時もあるけど、言葉だと重い時もあるから、踊りに思いやメッセージを込めるっていう。
最後のカーテンコールは撮影OKでした
会場には新国立のダンサーさんもちらほら。
プロのバレエダンサーって、姿勢やスタイルがぜんぜん違うから一般人に紛れててもすぐ分かる。
なんで細くて首長くてあんなに小顔なのー
終演後は会場入口で山本隆之さんがご挨拶していました。
東京で公演をするのは矢上さんの悲願だったようなので、こうやって自分が育てたダンサーがそれを叶えてくれたってジーンときます。。。
なんか胸がいっぱいで涙出ましたよ
私は普段、コンテ作品はクラシックメインのガラ公演でちょっと観るか、ジャイロトニックのトレーナーさんの公演で観るくらいです。
今回来ていたお客さんは普段はクラシックをメインに観ている新国立ファンの方も少なくなかったんじゃないかなと想像。
出演ダンサーがきっかけとなってコンテに興味を持つ人がもっと増えるといいですよね、っていうか私がそれです
コンテって難しくて眠くなっちゃう時あるのですが
今回の公演は、矢上さんの作品の特徴も影響しているのかもしれませんが、サクサク進んでいってダレないのもありがたかったです
あと、ひとつひとつの作品が見応えがあって眠くなる暇なんてありませんでした。寝不足で行ったのにも関わらず
また矢上ガラあったら観に行きたいです
またぜひとも東京でお願いしたいです