『ソーシャルセキュリティー』を５日前に書き上げました。
役者の目線でしか書きようがなく、
構成力は作家のそれに遠く及びません！。
松本清張の「砂の器」のようなものは壮大で、
ああいうものが書ければいいなあと思いますが、
自分で言うのもなんですが、
わたしは敢えてト書き（状況の説明）を書きません！
セリフと場面転換（場所も詳しく書きません）だけで！
演出のイメージは持ちながら書きますが、
現場でそれすらも必要がなければ示しません。
セリフから自由に広がる役者の表現力こそ、
（もちろん演出意図の下でのことです！）
が！わたしの追及する舞台領域なのです！。
稚拙な文で要領を得ないと思いますが、
偉そうなことを書いていますが、
挑戦者です！
こんなことを書きますと、
不安に思われるか、
尻込みをされると思います、
なにかとっても難しく思われると、
経験を積まないと、とてもできそうもない！、
わたしはそうは思いません、
変に演劇に束縛されているよりは、
（ある時期、俳優にはセリフをしゃべる時癖がつくことがあります、
いわゆる、業界用語で「くさい芝居」といわれます）
無経験の貴重性が重視されます！
（ピュアな状態こそ、新しいものが早く出てきます）
故に稽古は時間がかかります！
ある意味スポーツよりエネルギーを使うかもしれません。
新しい自分を発見した時！
アンサンブルの中で新しい価値が具現した時！
（観客からみて虚構の舞台が現実的に目の前に展開される様子・
観客のこころに役者・舞台の進行が本物に感じる時間）
その感動・喜びは、大きなものがあります！。