名古屋市美術館
『シャガール展 三次元の世界 ～キャンヴァスから飛び出す恋人や動物たち～』（2017-18年）
昨年、最後に見たのがこちら。
マルク・シャガール（1887－1985）は画家・版画家なだけでなく、陶芸家・彫刻家でもあったんですよ
この展覧会では、彼の絵画・版画・陶芸・彫刻をまとめて楽しむことができます
展示構成は、
・絵画から彫刻へ―《誕生日》をめぐって
・空間への意識―アヴァンギャルドの影響
・穿たれた形―陶器における研究
・平面と立体の境界
・立体への志向
（絵画95点、版画16点、陶芸16点、彫刻46点）
それでは、ワタシのお気に入り作品を。。。
今回、お子さま向けのJunior Guideがとても素敵だったので、併せてご紹介しまーす
◆ 絵画から彫刻へ―《誕生日》をめぐって
マルク・シャガール
《誕生日》
キャンバスに油彩 1923年 81×100.3
AOKIホールディングス
人が空を飛んでいる！ 飛んでいるのはシャガール。
花束を持っているのは恋人のベラ。
シャガールの誕生日のお祝いに来ました。
恋人がお祝いに来てくれればうれしいのは当たり前。
体もふわふわと空を飛んでしまいます。
（Junior Guideより）
28年前にイチ押しした作品です
遠距離で久しく会ってない友だちと再会したような気がして、「元気だったー？」と話しかけたくなった…
で、この《誕生日》に関連した彫刻が、こちら↓の2点
マルク・シャガール
《誕生日》
大理石 1968年頃 53.3×57.5×8
個人蔵
マルク・シャガール
《ふたつの頭部と手》
大理石 1964年 40×24.5×21
個人蔵
また、不自然なほどにのけぞる男のポーズは、
シャガールのお気に入りだったそうな。
マルク・シャガール
《のけぞる男》
厚紙（合板に貼付）に油彩 1919年 57×47
個人蔵
◆ 穿たれた形―陶器における研究
マルク・シャガール
《青いロバ》
彩色陶器 1954年 31.5×19.8×24
個人蔵
シャガールが自分で土をこねて作りました。
これは何に使うんだろう？ 水やワインを入れる？
それとも花をかざる？
ちょっと太ったロバが、両手を腰にあてて、こっちを見ています。
使わなくても見てるだけで楽しいね。
（Junior Guideより）
マルク・シャガール
《散歩》
彩色陶器 1961年 26×22×18
個人蔵
シャガールの陶器作品は前にも見たことがあるけれど、
今回、はちゃめちゃなものもあって、ほんと面白かった！
◆ 平面と立体の境界
マルク・シャガール
《逆さ世界のヴァイオリン弾き》
キャンバスに油彩 1929年 92.7×73
吉野石膏株式会社（山形美術館に寄託）
椅子にすわってヴァイオリンを弾いています。
でも、後ろの家を見るとさかさまになっています。どっちが正しい向きなんだろう？
「そんなこと、どっちでもいいじゃない」 たぶんシャガールはそういいます。
「見方を変えれば世界も変わる」
シャガールは本当に自由です。
（Junior Guideより）
マルク・シャガール
ハダサ医療センター附属ユダヤ教会堂のステンドグラス《レビの一族》のためのヴァリアント
紙に墨、グワッシュ
1960-62年 101.5×73.3
個人蔵
【ハダサ医療センター附属ユダヤ教会堂のステンドグラス】
ヘブライ大学附属ハダサ医療センター（エルサレム）の敷地内に建つユダヤ教会堂の、ステンドグラス。
「イスラエル12部族」をテーマに、シャガールがデザインしたものです。
マルク・シャガール
《画家と妻》
キャンバスに油彩 1969年 92×65
AOKIホールディングス
◆ 立体への志向
マルク・シャガール
《黒い手袋》
キャンバスに油彩 1923-48年 111×81.5
個人蔵
マルク・シャガール
《空想の動物》
石膏 1952年 53×80×29
個人蔵
マルク・シャガール
《アダムとイヴ》
大理石 1953年 53.5×23×24
個人蔵
アダムの顔は、シャガール本人になってます。
素朴な味わいがGoodですな
おしまいに、一番しんみりした解説と、
一番ほっこりした解説を。。。
（《通りの魚》（1950年）のJunior Guideより）
シャガールの絵には動物や魚がよくでてきます。
牛やロバは故郷の村でいっしょに暮らした仲間。
そして、魚はお父さんの思い出。お父さんはニシンの倉庫で働いていました。
家族のために毎日へとへとになるまで働いていたお父さん。
魚には貧しさと苦しさの思い出が、こめられています。
（《聖母子》（1952年）のJunior Guideより）
「聖母子」とはふつうキリストとお母さんのマリアのことをいいます。
でもシャガールが表現しているのは、きっとすべてのお母さんと子どものことでしょう。
すこしたくましすぎるぐらいのお母さんですが、
子どもを抱いたお母さんのやさしい気持ちと、強さがつたわってきます。
絵画だけでなく、陶芸や彫刻の作品も見て楽しむ。
それによってシャガールの新たな一面、そして彼の芸術の全貌を知ることができますよ〜
『シャガール展 三次元の世界 ～キャンヴァスから飛び出す恋人や動物たち～』
◆2017年12月14日（木）－2018年2月18日（日）
名古屋市美術館
・Twitter →
（青森県立美術館に回ります）
★ 名古屋市美術館 →
（名古屋市中区栄2-17-25 白川公園内）
【マルク・シャガール作品集 : l'amour（愛）】
・テーマ「エコール・ド・パリ」の記事一覧 →
『シャガール展 三次元の世界 ～キャンヴァスから飛び出す恋人や動物たち～』（2017-18年）
昨年、最後に見たのがこちら。
マルク・シャガール（1887－1985）は画家・版画家なだけでなく、陶芸家・彫刻家でもあったんですよ
この展覧会では、彼の絵画・版画・陶芸・彫刻をまとめて楽しむことができます
展示構成は、
・絵画から彫刻へ―《誕生日》をめぐって
・空間への意識―アヴァンギャルドの影響
・穿たれた形―陶器における研究
・平面と立体の境界
・立体への志向
（絵画95点、版画16点、陶芸16点、彫刻46点）
それでは、ワタシのお気に入り作品を。。。
今回、お子さま向けのJunior Guideがとても素敵だったので、併せてご紹介しまーす
◆ 絵画から彫刻へ―《誕生日》をめぐって
マルク・シャガール
《誕生日》
キャンバスに油彩 1923年 81×100.3
AOKIホールディングス
人が空を飛んでいる！ 飛んでいるのはシャガール。
花束を持っているのは恋人のベラ。
シャガールの誕生日のお祝いに来ました。
恋人がお祝いに来てくれればうれしいのは当たり前。
体もふわふわと空を飛んでしまいます。
（Junior Guideより）
28年前にイチ押しした作品です
遠距離で久しく会ってない友だちと再会したような気がして、「元気だったー？」と話しかけたくなった…
で、この《誕生日》に関連した彫刻が、こちら↓の2点
マルク・シャガール
《誕生日》
大理石 1968年頃 53.3×57.5×8
個人蔵
マルク・シャガール
《ふたつの頭部と手》
大理石 1964年 40×24.5×21
個人蔵
また、不自然なほどにのけぞる男のポーズは、
シャガールのお気に入りだったそうな。
マルク・シャガール
《のけぞる男》
厚紙（合板に貼付）に油彩 1919年 57×47
個人蔵
◆ 穿たれた形―陶器における研究
マルク・シャガール
《青いロバ》
彩色陶器 1954年 31.5×19.8×24
個人蔵
シャガールが自分で土をこねて作りました。
これは何に使うんだろう？ 水やワインを入れる？
それとも花をかざる？
ちょっと太ったロバが、両手を腰にあてて、こっちを見ています。
使わなくても見てるだけで楽しいね。
（Junior Guideより）
マルク・シャガール
《散歩》
彩色陶器 1961年 26×22×18
個人蔵
シャガールの陶器作品は前にも見たことがあるけれど、
今回、はちゃめちゃなものもあって、ほんと面白かった！
◆ 平面と立体の境界
マルク・シャガール
《逆さ世界のヴァイオリン弾き》
キャンバスに油彩 1929年 92.7×73
吉野石膏株式会社（山形美術館に寄託）
椅子にすわってヴァイオリンを弾いています。
でも、後ろの家を見るとさかさまになっています。どっちが正しい向きなんだろう？
「そんなこと、どっちでもいいじゃない」 たぶんシャガールはそういいます。
「見方を変えれば世界も変わる」
シャガールは本当に自由です。
（Junior Guideより）
マルク・シャガール
ハダサ医療センター附属ユダヤ教会堂のステンドグラス《レビの一族》のためのヴァリアント
紙に墨、グワッシュ
1960-62年 101.5×73.3
個人蔵
【ハダサ医療センター附属ユダヤ教会堂のステンドグラス】
ヘブライ大学附属ハダサ医療センター（エルサレム）の敷地内に建つユダヤ教会堂の、ステンドグラス。
「イスラエル12部族」をテーマに、シャガールがデザインしたものです。
マルク・シャガール
《画家と妻》
キャンバスに油彩 1969年 92×65
AOKIホールディングス
◆ 立体への志向
マルク・シャガール
《黒い手袋》
キャンバスに油彩 1923-48年 111×81.5
個人蔵
マルク・シャガール
《空想の動物》
石膏 1952年 53×80×29
個人蔵
マルク・シャガール
《アダムとイヴ》
大理石 1953年 53.5×23×24
個人蔵
アダムの顔は、シャガール本人になってます。
素朴な味わいがGoodですな
おしまいに、一番しんみりした解説と、
一番ほっこりした解説を。。。
（《通りの魚》（1950年）のJunior Guideより）
シャガールの絵には動物や魚がよくでてきます。
牛やロバは故郷の村でいっしょに暮らした仲間。
そして、魚はお父さんの思い出。お父さんはニシンの倉庫で働いていました。
家族のために毎日へとへとになるまで働いていたお父さん。
魚には貧しさと苦しさの思い出が、こめられています。
（《聖母子》（1952年）のJunior Guideより）
「聖母子」とはふつうキリストとお母さんのマリアのことをいいます。
でもシャガールが表現しているのは、きっとすべてのお母さんと子どものことでしょう。
すこしたくましすぎるぐらいのお母さんですが、
子どもを抱いたお母さんのやさしい気持ちと、強さがつたわってきます。
絵画だけでなく、陶芸や彫刻の作品も見て楽しむ。
それによってシャガールの新たな一面、そして彼の芸術の全貌を知ることができますよ〜
『シャガール展 三次元の世界 ～キャンヴァスから飛び出す恋人や動物たち～』
◆2017年12月14日（木）－2018年2月18日（日）
名古屋市美術館
・Twitter →
（青森県立美術館に回ります）
★ 名古屋市美術館 →
（名古屋市中区栄2-17-25 白川公園内）
【マルク・シャガール作品集 : l'amour（愛）】
・テーマ「エコール・ド・パリ」の記事一覧 →