アニメーション

今月は、２５日（！）提出で、キャラクターセットアップとアニメーションの課題が出ており、目下、悪戦苦闘中です

そんな中、アニメーションの参考にと購入したのが、この『アニメーターズ・サバイバルキッド』



買うまで知らなかったんですが、著者は映画『ロジャーラビット』のアニメーション監督のリチャード・ウィリアムズ。

『ロジャーラビット』と言えば、、、

としばらく思い出の世界に飛んでいってしまいましたが、子供のころに映画館、だったかな、で見た記憶が鮮明に残っています。

実写とアニメが融合した作品で、子供には、ちょっとダークで、ちょっとセクシーで刺激的で、でも、登場してくるアニメキャラクターが生き生き動いているのがすごく印象的な作品だったのを覚えています。

そうかー、懐かしいなーと思いながらページをめくっていましたが、内容は本当にすばらしく、テクニックだけではなく、アニメーションの原理原則が記述されてる印象を受けました。

アニメーションってこんなに奥が深いんだ。。

アニメーションの魅力がどっさり詰まっていると思います。



いくつか示唆に富む言葉が載っていたので以下に抜粋を。

・ドローイングを勉強するんだ！

・アニメーションの全ては、タイミングとスペーシング（間隔）だ。

・最初にやるべきことは？
キーフレーム、つまり、何がおきたのかを示すために必要不可欠な、ストーリーを伝えるドローイングまたはポジションの作成。キーフレームは、その意味を読み取ることが出来るよう、適切な位置に配置する。

・次にやるべきことは？
このショットに必要不可欠な、その他全てのドローイングの作成。歩行の際に足に床がコンタクト（接触）する箇所に'コンタクト'ポジションを作成すること。

・最初に、一番重要な動きを作る。
次に、二番目に重要な動きを作る。
次に、三番目に重要な動きを作る。
続いて、四番目に重要な動きを作る。以下同様。


値段は、、、ちょっと高い（そして重い）のですが、十分価値のある本だと思います。
書いてあることのわずかでも実現できるようなのを作ろうと思います

Movie Trailer - 1988 - Who Framed Roger Rabbit