浮雲
1955年 日本映画
監督 成瀬巳喜男
脚本 水木洋子
原作 林芙美子
出演 高峰秀子
森雅之
⚫︎あらすじ
戦時中の1943年、農林省のタイピストとして仏印（ベトナム）へ渡ったゆき子は、農林省技師の富岡に出会う。
当初は富岡に否定的な感情を抱いていたゆき子だが、やがて富岡に妻が居ることを知りつつ2人は関係を結ぶ。そして終戦を迎え、妻との離婚を宣言して富岡は先に帰国する。
しかしゆき子が富岡の家を訪れると妻とは別れていなかった。失意のゆき子は富岡と別れ、米兵の情婦になって暮らした。そんなゆき子と再会した富岡はゆき子を詰り、ゆき子も富岡を責めるが結局2人はよりを戻す。
戦後で富岡は仕事が上手くいかず、ゆき子と伊香保へ旅行に行く。当地の「ボルネオ」という飲み屋の主人・清吉と富岡は意気投合し、2人は店に泊めてもらうことになる。
清吉には年下の女房おせいがいて、彼女に魅せられた富岡はおせいとも関係を結ぶのだった。ゆき子はその関係に気づき、2人は伊香保を去って行く。
その後、妊娠が判明したゆき子は再び富岡を訪ねるが、彼はおせいと同棲していた。失意のままゆき子は、かつて貞操を犯された義兄の伊庭に借金をして中絶をする。術後の入院中、ゆき子は新聞で清吉がおせいを絞殺した事件を知る。
行くあての無いゆき子は信仰宗教の教祖となり荒稼ぎしていた伊庭を訪れ養われる。そこへ富岡が現れ、妻が病死したことを告げる。
富岡は新任地の屋久島へ行くことになり、身体の不調を感じていたゆき子だったが同行する。しかしゆき子の病状は急激に悪化し、現地へ着いた頃には身動きもままならない事態に陥った。
ある豪雨の日、富岡に急変の知らせが届くが、駆けつけた時には既にゆき子は事切れていた。富岡は泣きながらゆき子に死化粧を施した。
⚫︎感想
富岡は毒舌で、ぶっきらぼうなくせに女に直ぐ手を出してモテまくる。ダメ男の典型のようで、太宰治に見えてくる。
ゆき子もベトナムで出会った時は、少し嫌ってたくせに、とことん好きで好きで富岡についてくる。
家で富岡の妻に会っても、冷たくされて生きるためにパンパン（米兵相手の娼婦）になっても、伊香保に行って別の女に手を付けても、お腹の子をおろしても、とにかくずっとずっとずっと富岡が好き。
まぁ、最後の最後は屋久島まで大好きな富岡について行って、そこで死んだんだから、少しは浮かばれるのかなぁ。
とにかく成瀬巳喜男と言えば「浮雲」って言うくらい有名作品なんで、二度見たけど、うーん…って感じもありました。たぶん当時の日本のことを知らないからかもしれませんが。
富岡も妻に死なれ、伊香保で出会った女にも死なれ、ずっとずっと追ってきた女にも死なれる。まぁ、ついてないヤツ。
ゆき子も親戚のところの義理の兄に無理矢理処女を奪われて3年ほど抱かれまくったあげく、逃げるように外地へ行き、富岡と知り合い好きになって人生が狂う。
「日本に帰ったら結婚しよう」と言う言葉を信じて、男の家を訪ねる。しかしそこには妻が居る。それでも求め合う2人はフワフワと人生を流れるように過ごす。浮雲のように…
ギリギリ生きることだけで精一杯だった時代だったんでしょうね。印象的だったのは、2人が出会った仏印の回想シーンになると、何とも言えない南方っぽいエキゾチックな音楽が流れるのが耳に残りました。
⚫︎成瀬巳喜男監督の最高傑作！
成瀬は「叙情派」と呼ばれ、派手な演出を避け、淡々とした日常の描写の中で人間の感情を浮かび上がらせる独自のスタイルを持っていました。「浮雲」でも泣き叫ぶようなメロドラマではなく、抑制された演出で登場人物の孤独や絶望を描き、その静かな表現が逆に強い余韻を残します。
「浮雲」が単なる時代劇や社会派ドラマで終わらないのは、描いているのが“どうしても離れられない愛”だからです。人を滅ぼすほどの情念、愛の依存と執着、そして失って初めて気づく後悔。これは時代を超えて続く普遍的なテーマであり、観客に強い印象を与えます。
「愛してしまったら抜け出せない」という普遍的な感情を突きつけるから名作なんですね。
黒澤明は「闘う人間の強さ」、小津安二郎は「日常に宿る無常」、成瀬巳喜男は「愛と弱さに縛られる人間」という感じだそうです。この三者の作風の違いが、日本映画の多様さを示しており、その中で『浮雲』は「弱さの美学」「愛の泥沼」を最も鋭く描いた作品として、異質でありながら不朽の名作と呼ばれているそうです。
ただ脚本家の水木洋子さんは「体が合うだけじゃない」と言っていたそうです。
成瀬巳喜男監督作品です。
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