プロデューサーの存在はアルバム作成において音楽アーティストにとっては非常に頼れる存在になります。有能なプロデューサーの判断ひとつでアルバムの方向性は明るくなり、商業的な成功を収める確率も高くなります。プロデューサーはアーティストの考えを尊重しながら、そのアルバムの最終形を念頭において作業を進めます。
ほとんどのプロデューサーは得意とするアーティストのタイプを把握していますが、長年の経験から異なるタイプのアーティストであっても的外れな選択をすることはありません。音楽アーティストのサウンドメイクや演奏の癖など、ポイントの把握は極めて重要でそれを見誤ると的外れな方向に進むことになります。
ヘビーなサウンドやクリアーなサウンド、プロデューサーにも癖があり得意とするサウンドがあります。アーティストとサウンドの結びつきは非常に重要で、これによりアーティストのキャラクターが確定します。単なるポップバンドであっても重圧なストリングスを導入することで、荘厳なスタイルの曲に変化します。歴史が証明するプロデューサーの中で、60年代初頭から中期にかけての各バンドのプロデューサーの仕事を見るとその結果に納得できます。
ヒットソングを持つグループのアルバムには著名なプロデューサーが仕事を請け負っており、現在でもそれらのアルバムは聴き続けられています。名盤の多くはアーティスト自体の才能の他に、プロデューサーの判断や優れたエンジニアによる作業が欠かせません。いつまでも聞き続けられることができるアルバムの存在は全体の割合からするとわずかですが、現在のレコーディングスタイルと昔のレコーディングスタイルに違いはそれほどありません。
よいものという解釈が現在と昔では非常に異なっており、その意味に気がつかなければ決してよい音楽とも出会うことはできませんし、よい演奏をすることもできません。重要なことは音楽の制作に取り組むときは、誰もが音楽に対してアーティストとして接することです。