今年も発表会が終わりました！
重唱も加わって3時間半超えの長時間(震え声)
みんなそれぞれの演奏に集中して取り組んでいると陰ながら垣間見てました。
今できる最高のパフォーマンスを、そして今回の気づきもそれぞれあったと思いますが、みんな素晴らしい演奏でした。
皆さん、本当にお疲れさまでした！
ご来場いただいたお客様も、ありがとうございました😊
行きつけの中華料理屋さんのレモン鶏
普段は麻婆茄子＆ごはんばかりですが、このレモン鶏も絶品！
紹興酒とも相性バッチリ🥃
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5/25オペラサロン・トナカイ主催「カルメン」(新宿ガルバホール)のリハーサルでした。
オーナー彌永さんからは先日の新宿ロイホ会(バリトン野村くん含む会員3名しかいない)で教えて頂いていたリフォームされた素敵な舞台横のドアをやっと拝むことができました。
メルヘンで可愛くて、不思議な空間に迷い込んだような気分を味わいました！
リハーサル前後の和気藹々の雰囲気とは裏腹に、リハーサルではそれぞれ渾身のパフォーマンスとアイディアを出し合いました。
この素敵な会場で、素晴らしい共演者の皆様とそしてお客様とご一緒出来る事に大きな喜びと感謝を。
エネルギッシュなパフォーマンスをお届けいたします！
お席にはまだ少し余裕がございますので、是非皆様のご来場をお待ちしております！
📝このメンバーでは京都でも公演があります！
画家・鍵井保秀さんの個展会場にて🖼️
https://www.be-kyoto.jp/#photo-4
調布市民オペラオフィシャルサイトにて公開されました📝
皆様からのご予約をお待ちしております！
✉️ご予約はこちらより
→ https://x.gd/cnhWa
調布市民オペラ第29回公演
R.レオンカヴァッロ作曲
歌劇「道化師」
P.マスカーニ作曲
歌劇「カヴァレリア・ルスティカーナ」
（2本立て原語上演）
2026年9月19日(土)・9月20日(日)
会場:調布市グリーンホール大ホール
指揮:村上寿昭
演出:大島尚志
合唱:調布市民オペラ合唱団
主催:NPO法人 調布市民オペラ振興会
提携:公益財団法人 調布市文化・コミュニティー振興財団
9月19日
《カヴァレリア・ルスティカーナ》
トゥリッドゥ 澤崎一了
アルフィオ 須藤慎吾
サントゥッツア 石上朋美
ローラ 木和田絢香
ルチア 飯島由利江
《道化師》
ネッダ 柴田紗貴子
カニオ 小野弘晴
トニオ 小林大祐
シルヴィオ 宮下嘉彦
ペッペ 工藤翔陽
9月20日
《カヴァレリア・ルスティカーナ》
トゥリッドゥ 後田翔平
サントゥッツア 鈴木麻里子
ローラ 高橋華子
アルフィオ 的場正剛
ルチア 与田朝子
《道化師》
ネッダ 梶田真未
カニオ 堀越俊成
トニオ 清水良一
シルヴィオ 加耒徹
ペッペ 山本雄太
"INSIEME"
小野弘晴×市川宥一郎×前田明子
「運命の力」「オテッロ」を中心にヴェルディプログラムにてお届けいたします。
皆様からのご予約をこころよりお待ちしております！
↓ご予約はこちらより↓
MúSICA vol.10終演しました！
ご来場頂きました皆様、関係者の皆様方、ありがとうございました。
コンサート内ではトーク時間が短く、つい「話せなかったことはFBに書きます」と口にしてしまったので、こちらに補足を📝
コンサートタイトル「MúSICA」にある通り、ラテン圏の様々な国の音楽を楽しんで頂くコンサートなのに、西スラブ〜ゲルマンのプログラムを組み込んでしまって大変恐縮です苦笑。
(ゲストのくせに)今回のプログラムは、個人的に「愛の変遷」を一つの軸として構成しました。
1曲目は、チャイコフスキーの《ただ憧れを知る者だけが》
ここで描かれるのは、まだ手の届かない愛、満たされない想いです。愛はすでに存在しているのに、それは苦しみと切り離せないーー「愛はまだ苦しみの中にある」そんな出発点です。
2曲目はワーグナー作曲"ヴェーゼンドンク歌曲集"より第1曲《天使》
詩は Mathilde Wesendonck によるもの。
ワーグナーがチューリヒ亡命中に彼女と精神的に深く結びついていた時期（1857–58）に作曲されました。
この歌曲集のうち第3曲「Im Treibhaus」と第5曲「Träume」は、後の《Tristan und Isolde》の「習作（Studien）」と明示されていますが、第1曲もすでにトリスタン的和声感覚を含んでいます。
愛は現実を超え、魂の救済へと向かいます。
苦しみに満ちたこの世から、清らかな存在に導かれて救われていく魂を描いた歌です。
劇的な激情というよりも、静かな光へ向かう祈りのような音楽です。
そして3曲目はR.シュトラウスの《Ich liebe dich》
愛は再び人間のもとへと引き戻されます。
ワーグナーの精神的後継者とも言われるR.シュトラウスですが、ここでは救済や形而上学ではなく、より人間的で現実的な愛が描かれています。
この詩は、いわゆる「甘美な恋の告白」ではありません。
「愛している」
でもその愛は、孤独・苦悩・魂の葛藤を通過した末に辿り着いた境地。
“あなたを愛している”という言葉は、
弱さではなく、存在の決意として響きます。
葛藤や孤独を経たうえで、それでもなお「愛している」と言い切る強さ。そこには、現実を生きる意志としての愛が響いています。
4曲目はコルンゴルト《Liebesbriefchen》ー小さな愛の手紙
まだ十代半ばのコルンゴルトが作曲した初期歌曲集の一曲。
彼は「神童」と称され、若くしてウィーン楽壇で高い評価を受けました。
《Liebesbriefchen》になると、愛はさらに親密で繊細な姿へと変わります。
大きな運命ではなく、日常の中でそっと交わされる感情。
甘く、儚く、どこか夢のような響きが漂います。
無垢さと、ほのかな官能。
この両義性がこの曲の核だと感じています。
そして後半は、ワーグナー《ローエングリン》より"遥かなる国へ"(グラール語り)
ここで示されるのは、愛の完成ではなく、その限界です。
愛が成就した瞬間に、ローエングリンは自らの使命ゆえに去らなければならない。
愛と理想は、時に共存できないという現実が突きつけられます。
憧れから始まり、救済、確信、親密さへ。
そして最後に、愛よりも大きなものへと引き裂かれる運命へ。
同じ「愛」という言葉であっても、その姿は時代や作曲家によって驚くほど多様に描かれてきました。
このプログラムを通して、その移ろいの一端を感じていただけたなら嬉しく思います。