MúSICA vol.10終演しました！
ご来場頂きました皆様、関係者の皆様方、ありがとうございました。
コンサート内ではトーク時間が短く、つい「話せなかったことはFBに書きます」と口にしてしまったので、こちらに補足を📝
コンサートタイトル「MúSICA」にある通り、ラテン圏の様々な国の音楽を楽しんで頂くコンサートなのに、西スラブ〜ゲルマンのプログラムを組み込んでしまって大変恐縮です苦笑。
(ゲストのくせに)今回のプログラムは、個人的に「愛の変遷」を一つの軸として構成しました。
1曲目は、チャイコフスキーの《ただ憧れを知る者だけが》
ここで描かれるのは、まだ手の届かない愛、満たされない想いです。愛はすでに存在しているのに、それは苦しみと切り離せないーー「愛はまだ苦しみの中にある」そんな出発点です。
2曲目はワーグナー作曲"ヴェーゼンドンク歌曲集"より第1曲《天使》
詩は Mathilde Wesendonck によるもの。
ワーグナーがチューリヒ亡命中に彼女と精神的に深く結びついていた時期（1857–58）に作曲されました。
この歌曲集のうち第3曲「Im Treibhaus」と第5曲「Träume」は、後の《Tristan und Isolde》の「習作（Studien）」と明示されていますが、第1曲もすでにトリスタン的和声感覚を含んでいます。
愛は現実を超え、魂の救済へと向かいます。
苦しみに満ちたこの世から、清らかな存在に導かれて救われていく魂を描いた歌です。
劇的な激情というよりも、静かな光へ向かう祈りのような音楽です。
そして3曲目はR.シュトラウスの《Ich liebe dich》
愛は再び人間のもとへと引き戻されます。
ワーグナーの精神的後継者とも言われるR.シュトラウスですが、ここでは救済や形而上学ではなく、より人間的で現実的な愛が描かれています。
この詩は、いわゆる「甘美な恋の告白」ではありません。
「愛している」
でもその愛は、孤独・苦悩・魂の葛藤を通過した末に辿り着いた境地。
“あなたを愛している”という言葉は、
弱さではなく、存在の決意として響きます。
葛藤や孤独を経たうえで、それでもなお「愛している」と言い切る強さ。そこには、現実を生きる意志としての愛が響いています。
4曲目はコルンゴルト《Liebesbriefchen》ー小さな愛の手紙
まだ十代半ばのコルンゴルトが作曲した初期歌曲集の一曲。
彼は「神童」と称され、若くしてウィーン楽壇で高い評価を受けました。
《Liebesbriefchen》になると、愛はさらに親密で繊細な姿へと変わります。
大きな運命ではなく、日常の中でそっと交わされる感情。
甘く、儚く、どこか夢のような響きが漂います。
無垢さと、ほのかな官能。
この両義性がこの曲の核だと感じています。
そして後半は、ワーグナー《ローエングリン》より"遥かなる国へ"(グラール語り)
ここで示されるのは、愛の完成ではなく、その限界です。
愛が成就した瞬間に、ローエングリンは自らの使命ゆえに去らなければならない。
愛と理想は、時に共存できないという現実が突きつけられます。
憧れから始まり、救済、確信、親密さへ。
そして最後に、愛よりも大きなものへと引き裂かれる運命へ。
同じ「愛」という言葉であっても、その姿は時代や作曲家によって驚くほど多様に描かれてきました。
このプログラムを通して、その移ろいの一端を感じていただけたなら嬉しく思います。
