忘備録 2019年度～舞台編すでにベストワン

本年度　一等メモにして残したいことについて、やっとこさたどり着けた！

すぐ目が疲れやる気なくすので超真打からメモらねばっ！！！

2019年度、1月―12月をそう呼ぶとしても　4月―2020年3月をそう呼ぶとしても　2019年度マイベスト舞台作品はこの作品以外に考えられない。

キネマと恋人

作・演出ケラリーノ・サンドロヴィッチ

 

舞台は1936年の日本。

小さな島に暮らす素朴な人々が巻き込まれる、夢のような事件。

映画愛に満ちた奇想天外なロマンティック･コメディの大傑作。

オリジナル･キャスト、スタッフが再結集、3年ぶり、待望の再演！

《STORY》

昭和11年(1936年)、秋。東京から遠く遠くはなれた、日本のどこかにある小さな島の小さな港町。

この街唯一の映画館では、東京で封切られてから一年も二年も遅れてようやく新作映画がかかる。

今日もスクリーンを見つめる女性がひとり。

同じ映画を何度も鑑賞し、上演が終わってもひとり拍手を送り続けている。

上記は表芸のHPからそのまま拝借した紹介文です。

架空の島で架空の方言を語る人々が繰り広げる、内容はちょっと悲しい物語なのですが、日本のある時代背景を正確に切り取り、そこに生きる人々を笑い90％涙10％に超愛おしく登場させた本当に素敵な作品でした。

“時代背景を切り取り笑いと涙”という点は井上ひさしさんの戯曲っぽい。

“ちょっと悲しい部分”はコミック「自虐の歌」と共通項あります。

漫画っぽい演技と独特のかわいい“方言”のおかげで悲壮感はあまり漂わず。

苦しい境遇の主人公は失業しアル中のDV夫が女を家に連れ込んでいる間（そうとは知らず）毎日飽きずに同じ映画を見ているのですが、お仕事はちょっととろいけれど映画についてはキネマ旬報の立ち読みで勉強したりして俳優の演技にも突っ込みどころを指摘するなど“観る目”がある。きっと独特の才能をもっているも、この時代この境遇で開花させる機などありえない、そういった女性なのだろう。

映画がどれほど夢と希望をもたらしているか、　エンターテイメントは尊い、強く思いました。

余談ですが♪スクリーンには夢が広がっていた～♪　花組公演「ラスト・タイクーン」での蘭乃はなさんの歌唱が（当時顕著だったかすれ声で）想起されました。

主演の緒川たまきさんがすばらしく　どの瞬間360度どこから見ても舞台上の表現者。

私はケラリーノ・サンドロリッチ氏の作品は初めて観ましたが、緒川さんはケラリーノさんの表現したいものそのものといった存在なんだろうなと思っていたら　なんとお二人はご夫婦なのだそうです。

ともさかりえさんは　終生変わらないかもと思える独特の芸風がすきです。

村岡希美さんの独特の存在感も好きです。

佐藤誓さんという方からかもしだされる愛情深さが印象的でした。

10年後とか20年後　今よりさらに己の記憶力が怪しくなり内容は忘れても　2019年に配偶者と観たあの作品はとにかくとにかくよかったの！！　

そのように心に残るであろう素晴らしい作品でした。

↓　笑いの部分

愛しい部分は、　全て！

独語

我が家に　「孤高のメス」ブルーレイもやってきました。

このドラマをリアルタイムで観るためにWOWOWと契約し、BD-R×２セット分に録画もしたのに買うんかいなと数秒程自問しましたが、保存性に優れているような気がしましたので迷わず購入しました。

まだ見ていませんが　初回限定ということで小さなおまけがついとるの。

当麻先生の名刺とか名札、どないせいっちゅうねん。

 

ブックレットはドラマの場面場面を切り取ったものですが、いまさらながら滝様（滝沢氏とか滝沢社長っておよびしなきゃね）、真剣な良い表情、名優だー。

現在もお仕事中にこのような表情をみせておられのだろう。

 

ファンとしては青天の霹靂の引退後発表から1年。

表に出られなくなってから9月+αとなるが、　ネットで見るエンタメニュース上でその名の出現頻度は現役時代より高い高い。

最近ではなにやら謹慎中のタレントさんも含め若い後輩をつれ社長自ら千葉の被災地に赴かれたとか、　地を這う一介の元ファンとして寂しいんだが誇らしい。

社長、　おかげさまで・・というわけだけでは勿論ないだろうけれど・・・（笑）

このような場面を肉眼で確認できました。

↓　　（リンク上手くいくか）

（東宝HPより 3列左、真中）

ああこのような日が来ようとは！！

林翔太君は朝夏まなとさんを　朝夏さん→まあ様→→まあちゃん！！　と呼んでおられるそうです（まあ様呼びしたら朝夏さんが“まあちゃんでいい”って述べられたって！）

ああまさかそのような日が来ようとは！！！

ちなみに　名優村井國夫氏は林君に「お前はこれからミュージカルに引っ張りだこになるぞ！」などと述べられたそうで、

そのような日が嗚呼来ようとは来ようとは！！！！！

己の日常はいろいろしんどいが、関東の文化圏の上記のようなエピソードを拝聴し嬉しくちょっぴり助けられています。

田代万里生 ミュージカルデビュー10周年記念アルバム Simpatia

田代万里生 ミュージカルデビュー10周年記念アルバム Simpatiaはとっくに我が家にやってきており、素敵すぎて素敵すぎて、職場PCでも休憩時間に聴きまくり状態、周囲の耳障りな雑音をシャットアウト防音件心の浄化に超役立っています。

↓　歌唱中にしばしば見せられる閉眼側面像の凛々しさよ！！

 

01. Simpatia Prelude ～威風堂々～

メロディは”威風堂々”の錆の部分が含まれますが曲調はキラキラしている。

品のあるポピュラー歌唱+ピアノ伴奏から始まり　やがて伴奏がオケになるとオペラ風田代万里生節に移行。　　　Aaaaaaaaaaa・・・Uuuuuuu・・だけでも聴かせるーーっ。

02.マリー・アントワネット 　　ミュージカル『マリー・アントワネット』より

語り部風の楽曲ですが朗読のように聞かせるわ～　♪何故！　運命は～♪の高い音での語りが品良くて素敵です。

 03.愛のことば ～ベートーヴェン第九～

確かにメロディは第九　でもジャズっぽくてしっとり。

04.さよならを抱きしめて ―ルグランに捧ぐ―

なんと広い音域　絶唱されても騒々しさがみじんもなく品がいい。

 05.ジャズ・タイム （Play the Piano MARIO）　　ミュージカル『マルグリット』より

ESCOLTAの田代さんがミュージカルに出演されると言うので観劇したのだった、思えばこの観劇を機に劇場通いが常態化するようになったのです（あ～あ・・・後悔は全くないが、出費が・・・）

06.愛さずにいられない 　 ミュージカル『エニシング・ゴーズ』より

07.フィルママン・ヴォカリーズ

♪　A---A----A---♪だけですが美しく一晩中効いていたいわ～

08.遠いあの日に with 岡本知高 　　ミュージカル『ラブ・ネバー・ダイ』より

あの夢のなさすぎるミュージカルは二度と観たくないが、音楽は壮麗で美しかった。この楽曲が不思議な味わいのデュエットで再び聴けて幸せです。

09.魔王 with 清塚信也（pf）

歌い分け演じ分けが素晴らしいとしか言いようがない。　ミュージカルや演劇でのご活躍がクラシックに生かされているのでしょう、いやはや・・いやはや・・・・

田代万里生“シューベルト歌曲集”も発売希望

10.ジュレ

11.遠い稲妻 ミュージカル『マリー・アントワネット』より

かっこよすぎまっせ！　田代さんのフェルセン歌唱！！聴覚だけで”超”かっこいいと言い切れる。

12.明日への道 Double Rudolf ver. with 井上芳雄 　ミュージカル『ルドルフ ザ・ラスト・キス』より

ミュージカル界のプリンス様との二重唱　私はプリンス様の声と歌いがなんか苦手なのもあり　比較においても益々田代さんの声と歌唱がきわめて感覚的に好きであるとしかいいようがない。

13.ともに描いた夢 ～別れの曲～

 【Bonus Track】

14.Simpatia （Play the Piano MARIO） Piano LIVE ver.

・・・・田代さんは日本の宝じゃ～～　国宝じゃ～～～

としか言いようがない優れたアルバムです！！！！

宝塚作品 観劇ー記憶のよすがメモ

宙組雪組公演以外に観劇した宝塚作品（一言メモ）

花組公演

「A　Fairy Tale」　作・演出／植田 景子

「シャルム」　作・演出／稲葉 太地

観劇しながらこの物語の着地点が想像できず　ハテナ―――？と思いながらも　人間的であいまいな存在である妖精たちと人間たちのやり取りを楽しく見つつ、　最後の華さん演じるシャーロットのセリフに泣き、結構泣き、　“なるほど！！”と思いました。

心の中の、像はあるが実態のないどうしても大切なもの、それがあるからそれがあなただったからどんなに苦しくても生きてこれた。

そういうものって意識のもう少し深いところに誰でも持っているのではないだろか。

人によってはミッキーマウス、人によってはかつて行ったかもしれない懐かしい何処か。

ありがとう偶像として心にずっとあり続ける宝塚の明日海りお。植田さんはそう言いたかったのかな？

美しさが妖精的といった表面的に耽美的な作品ではなく心理学的な作品だと思いました。

星組公演

「GOD OF STARS-食聖-』　作・演出／小柳 奈穂子

『Éclair Brillant（エクレール ブリアン）』作・演出／酒井 澄夫

久しぶりに出演者によらず“好きなショー”に出合えました。　花組“宝塚幻想曲”以来です。　落ち着いた品のあるショーで紅ゆずるさんを敬意をこめ高貴な姿で送り出す傑作でした。　礼真琴さんの風の聖霊の歌と舞踊に引き込まれ、いまさらですが舞台人として惚れました。（見すぎてはいけない・・見すぎたら、惚れるっ・・）

雪組公演

『壬生義士伝』～原作　浅田次郎　　～脚本・演出／石田 昌也

『Music Revolution!』　作・演出／中村 一徳

雪組は素晴らしいとしか言いようがない、素晴らしいトップコンビと誰もが地に足がついているのみならず二番手三番手氏若手がギラギラしていて頼もしくてワクワクする。　すごい雪組。

月組　梅芸公演

『ON THE TOWN（オン・ザ・タウン）』

Music by LEONARD BERNSTEIN

 Book and Lyrics by BETTY COMDEN and ADOLPH GREEN

 Based on a Concept by JEROME ROBBINS

潤色・演出／野口 幸作

言いにくいが　知人にチケットがさばけないから行ってほしいといわれ予定外に観劇の運びとなった。しかし！！！　よかった！！　面白かった！！！　リピーターズチケット買いそうになりました（贅沢がまんがまん）

中学か高校生時　映画で“踊る大紐育”を観て退屈だったので　こんなストーリー宝塚でやってワクワクするわけないやん責任者呼べー（怒）なんて思ってたのですが・・

宝塚作品と違い主演ありきで作られていないため個性的で面白い登場人物を実力ある月組の皆さんが伸び伸びと演じておられるのがよくわかりここにきて月組好感度どあっぷしました。　無理やり連れてこられた隣の配偶者もそのように実に楽しんだそうです。

女役の方々がことごとく面白い！！　娘役女役の炸裂する個性を包容力のある男役たちが受け止める、そんなスタイルもきょうびありだよなー。

都会で一人想い人を探す珠城さんの寂しそうな表情にキュンキュンしました。

若い美園さくらさんに面白みとポテンシャルをかぎ取りました。

次の月組公演実に楽しみです。

月組公演

『夢現無双　-吉川英治原作「宮本武蔵」より-』　脚本・演出／齋藤 吉正

『クルンテープ　天使の都』　作・演出／藤井 大介

ちょっと居眠りした。

花組公演

『CASANOVA』

作・演出／生田 大和　　作曲／ドーヴ・アチア

ちょっと居眠りした。

星組公演

『霧深きエルベのほとり』　作／菊田 一夫　 潤色・演出／上田 久美子

『ESTRELLAS（エストレージャス） ～星たち～』　作・演出／中村 暁

観劇後　各登場人物の生き方について語りたくなる作品、そう　“どう生きるか”を真剣に人と語ったり実践してみせたりぶつけたりというのが今、少なくとも私は希薄なので面白くかつ胸が潰れるほど懐かしく観劇しました。

私の隣席の淑女　途中からずっと泣いておられ、なにかご自身の人生と重なるものがあったのかなあ・・・

宙組　梅芸公演

『群盗-Die Räuber-』－フリードリッヒ・フォン・シラー作「群盗」より－

脚本・演出／小柳 奈穂子

ポテンシャルの高い若手さんがたくさんおられワクワクした。

芹香さん　美しいのに独特に男らしく実に地に足がついておられ　ご立派になられたな～～～

「追憶のバルセロナ」 梅田芸術劇場

私は　熱狂の宙組宝塚大劇場公演シーズンが終わり、東京公演、外箱公演稽古期間をへて外箱公演を観劇するまでの長い長いロス期間、日々の諸々に追われ結構宝塚を忘れているるので　「あ、このまま次を見なかったら宝塚から足洗えるかも・・・」と思わないでもないのですが、予想通り足洗えませんでした。

何故なら　宙組全国ツアー公演「追憶のバルセロナ」における真風涼帆さんの役どころが貴族で軍人で運動家で一時期体調不良で女子に助けられるという素敵要素を全て兼ね備えしかも初日翌日からいきなりあまりにも堂々生き生きとその役を生きておられ内容の軽くはないセリフの一つ一つを力強く実に流暢に語られ特に12時公演の芝居における歌唱は完璧で古い作品のはずなのに衣装がさりげなく実は真風さんのためのファッションショーかと思うほどに似合う似合うその髪型のウェーブ～～～♡ここにきて全ツ公演のフルーい宝塚オリジナル作品で真風さんにあまりにもピッタリなお役に出合おうとは！！！　（息継ぎなし、ゼーハー）。

物語に集中するより時代背景に思いをはせるより登場人物の心境を想像するより全く引きずらず“かっこよくて結果楽しかったー”で芝居は終わりました。

正塚晴彦さんの独特の“一語文のセリフの応酬”と笑いどころなのかようわからん“笑いどころ”には「？」となりましたがそれらはかき消されました。

留依蒔世さんの歌唱が単独で“雪組か！”と思うほどにさえていました。

前々から思っていましたが美月悠さんが若くてきれいでスタイリッシュなのにいぶし銀というのがなんとも贅沢で、ぜひとも“特別な脇”として益々益々頭角を現してほしいものです。

「Nice Guy!! -その男Sによる法則」は　2011年“その男Yバージョン”を　宙組のトップスターが大空祐飛さんという人であることも全く知らない非ファン時代に母のお付き合いで観ました。宝塚ファンの間では評判が良かったようですが非ファンの感想としてはトップ氏も二番手氏も歌、舞踏が特別お得意というわけではなかったのでいささか眠く、舞台に座り「〇▽ナイスガーイ」という何語か聞き取れない男役のセリフに白けましたが、宝塚ファンとなり独特の外連味が当たり前と感じるようになった今　♪ナーイスガイ、ナイスガイ、イエーーーイ♪でとっても盛り上がれました。

運よく通路側の席に座れたので真風さんの御手とタッチできました（昇天いや聖天）。

結構な強さの移り香をいただき　きっとお客さんサービスのため高濃度の香水液に手掌を浸しておられると思われます。

 

思考と記憶が昇天しすでによく思い出せませんが　芝居もショーも素敵で楽しい、とにかく楽しかった。

これぞ大衆向け芸能のまさに醍醐味、すごいことだと思うのです。

この観劇日　某スーパーブロガー様のお助けで12時公演、16時30分公演をダブルで観劇できました。

12時公演の芝居はお疲れがないせいか真風さんの芝居における歌唱が完ぺきで“益々こんなにもこんなにもご立派になられて・・”と放心しかけました。

「天は赤い河～～」の初日近く　“大丈夫なのか？”（←すいません）と思ったのが信じられないくらいです。

本当にありがとうございました。

フランシスコを演じる真風さんを思い出すたび放心しないよう、己を案じよう。