プロデュース候補曲も27番まで作った
スタジオの方も ドルビーアトモスに移行とあってか
お忙しいようで
まだ１曲も感想が返ってこない
ベートーヴェンもピアノソナタは32番まであるし
私のシングル候補曲もそれに迫る勢いで
今日もキーボード相手に28番目の候補曲を作成
ラテン風なイメージで着想を得たのはいいが
私はラテン風と言っても 日本人の歌謡曲の影響が強すぎて
山本リンダと松山千春とTUBEを
合わせて割ったような曲になってしまった
コード進行は工夫して変えてんだけど
今のままじゃ また 昭和ですねという感想が返ってきそうなので
メロディーラインからエッセンスから変更が必要不可欠ぽい
金曜日の夜は 一番疲労のピークだが
２日に一度は老人ホームの親を訪ねる必要もあるし
仕事終わりに色々あった後
合唱団の練習もあって
夕飯はバーミヤンで済まして
相変わらず どう歌えば良いのか分からない
精神的に負担の大きい練習がやっと終わり
とても疲れた
車では ベートーヴェンのピアノソナタをかけて
25番ト長調 まで聴いた
もうだいぶ終盤で
次は26番通称 告別
ピアノソナタを選んでしか聴いてこなかったせいもあり
こうやって順番に聴いてみて
私の中のベートーヴェンのイメージもだいぶ変わった
大規模な大作だけでなく
小品としてのベートーヴェンもとても良いと思う
大砲を撃ってる英雄とか
扉を叩いている運命とか
そっちのイメージが強いけど
カンタービレなベートーヴェンも
囀ずっているベートーヴェンも
とても良い
ピアノソナタ全集を聴き終わったら
他の作品も まだいっぱいあるので
是非聴いてみたい
多分 私の残された人生で
聴かずに終わってしまう名曲はいっぱいある
可能な限り 堪能したい
多分ベートーヴェンじゃなくても
モーツァルトでもバッハでも
全曲を聴く事は難しいだろう
ワーグナーのクソ長い三部作も
聴かないまま生涯を終えるかもしれないし
恩師の影響で聴き始めたブラームスやシューベルト
シューマン メンデルスゾーン 諸々
ロマン派だってまだいっぱい聴いていない
ニーチェの ツァラトゥストエアを読んでから
リヒャルト・シュトラウスだって聴きたい
読んでから聴こうと思って
まだ全曲聴かずにここまで来ているし
一度だけ高校時代に聴いた
ホルストの惑星だって
もっと音楽が分かるようになってから聴こうと思って
まだその一度しか聴いていない
ジュピターだけはメロディーを覚えてしまったけど
スメタナの我が祖国も
モルダウしか聴いていない
オペラもヨーロッパまで飛んで聴きに行きたいところだが
それは私の気分しだい
まだ モーツァルトのオペラだって
ドン・ジョバンニとか 聴いていないのがあるし
書いていたらキリがないが
自分で書くようになって
なおさら 多くの曲が聴きたくなった
高校時代の聴き方なんて
メロディーを覚えながら聴くといった
記憶力も注意力もない 雰囲気だけの聴き方だったのだから
少しは聴き方が分かってきた今なら
感じ方も違うだろうし
自分で書く上で
更なるインスピレーションを得られるのでは
と思っている
AI が作詞作曲出来る世の中になって
もはや 誰々風の曲 何々風の曲 といった作詞作曲は
人間が作る理由が薄れていくだろう
写真機の発明で
絵画が写実から抽象などに移行していったように
人間にしか書けない、意思のある楽曲が
今後は求められていくだろうと思う
つまり 0 を １ にするのは
人間なのであって
AI にはそれがないのだろうから
模倣ではなくオリジナルを
これは当然
音楽家全てが ハードルを上げなければならないという
蕀の道になったという事で
過去に存在しない音楽を求められるという
過酷な現実を突き付けられているという事で
水増し や 焼き直し は
もう 人間のやる仕事ではなくなるという事
これは音楽だけでなく
全ての創作に言えるであろう事
絵画が写真と対峙したように
アートはAI と対峙しなければいけなくなる
アートに限らず ニュースやバラエティー ドラマや映画
真実だって偽造され得るという時代
ポストトゥルースという、客観的事実が分からなくなる時代
逆を言えば
個人の感情が重要になるのだから
創作も 意味が より曖昧になるという事か
書いているとキリがないのでこの辺にするけど
オリジナルが何かを問われる時代になるのだろう
既にオリジナルとして成立しているクラシック音楽
バッハやモーツァルトにベートーヴェンなどは
揺るぎないオリジナルなので
クラシック音楽の重要性も
今後増す事になるのかも
こんな名前でやってますが
本気でオリジナルの新曲作ろうと毎日苦闘してます