JNN系列・テレビ山口のローカルニュースで「マイ箸」の特集。
番宣をみかけて思わずチェックした。

番線の時点から「割り箸=環境破壊」的なトーンだったので
どの程度、環境問題に触れるのか注目していたが、
思った通りというか、予想以上にノータッチエースだった。

わずかに触れたのが
「国内で消費される割り箸のほとんどが中国から輸入されている。
中国では割り箸生産のために森林を伐採していて
CO2の排出増加や環境破壊の原因になっている。
環境のためにマイ箸を使いましょう」って調子のさらっと感だけ。

伐採される森林の多くがシベリアの針葉樹林であることや
間伐材を使う国内産の割り箸の方が
中国からの輸入品よりも環境負荷が少ないとする主張のことにすら触れず
割り箸をキーワードに環境を考える気配など毛頭なかった。

番組では、最近よく見かけるようになった
マイ箸や箸袋、箸キャップなどの商品紹介に加えて
手作りの箸袋づくりを女子アナが体験。
さらに、マイ箸を使うと特典が受けられる飲食店が紹介された。

マイ箸使用でトッピング1品無料というラーメン店では
備え付けの割り箸に竹橋を使っていた。
成長の早い竹の箸は木の箸に比べて環境負荷が少ないというわけだ。

しかし、国内で消費される竹割り箸の半数以上は中国製で
それ以外のほとんどは産地が明記されていないのだそうな。
そして、出回っている竹割り箸から結構な確率で
漂白剤の残留物である二酸化硫黄が検出されたという報告がある。
二酸化硫黄とは酸性雨や四日市ぜんそくの原因物質として知られる
主要な大気汚染物質だそうだ。

少なくとも、環境のために割り箸をやめるという店はあまり信用できない。
竹割り箸を使う店は客の健康を犠牲に環境を守り、
塗り箸を使う店は森林保護の代償として水質を汚染する。
といわれても仕方がない、と私は考える。

最も良い方法は、すべての客がマイ箸を持参することだろうが
それは一朝一夕にできそうにないので、
当面は店が割り箸を用意する必要があるだろう。
また、焼肉店などでは箸を直火にさらすため
事実上マイ箸の使用が不可能といえる。
そんな店にも割り箸は欠かせないアイテムのはずだ。

だからこそ、間伐材を使った国内産の割り箸が重要なのだ。
ただ、間伐材とはいえ森林資源には違いないので、
使用済みの割り箸をそのまま焼却せず
炭なり他の用途なりにリサイクルする仕組みづくりが待たれる。

ちなみに、多くの飲食店が何故
国産の割り箸を使わずに中国産を使っているかといえば
誰もがご推察の通り「安い」から。
一方ではコストダウンのために中国産の割り箸を使っておきながら
その一方で環境問題を声高に叫んで客に負担を強いる。
そんな店に振り回されるな! と私は言いたい。

というわけで私は、
国産の割り箸をマイ箸とともに携行することにした。

ついでの話だがこの度、マイ箸をリニューアルした。
購入先は、例の「銀座夏野」(箸【はし】のエントリー参照)。
なんと今回は、
以前から気になりつつ手が出なかった「つなぎ箸」。Myhashi1

しかも、一般的なチャチいヤツではなく一丁前に指物になっていて
先と根本をねじ込むと木目までぴったり合うという逸品。
やっぱり、携行するには短くなる「つなぎ」が一番。
「振り出し」も仕掛けとしては面白いが
使い心地と質感を考えると、こちらの方がいい気がする。

木曜日は、今クールで一番ドラマが充実している日。
「七瀬ふたたび」「小児救命」「風のガーデン」「夢をかなえるゾウ」
ついでだけど、NHKのBS2では「タイタニア」のアニメも放送中。

このうち医療ものの「小児救命」と、
命について考えさせられる「風のガーデン」のテーマ曲が
偶然とはいえ非常に似通った印象なのがおもしろい。

そう思うと、小児救命は本当に運が悪いというか不憫になるね。

ただでさえ小児医療の現状を描きたいのか
小児科のクリニックを舞台にした恋愛ドラマにしたいのか
はたまた若い小児科医の成長を描きたいのか分からない
中途半端な,地に足のついていない仕上がりだというのに、
よりによってその続きの時間帯に「風のガーデン」があるなんて。
こんなことだったら、いっそ同じ時間帯だった方が良かっただろうね。
そしたら比べられることもなかったろうに。
てか、録画して見比べる人もいるのだろうか?

それにしても「風のガーデン」はすごい。
もちろん、遺作となった緒形拳の演技はすばらしい。
自分の死を覚悟し、演技以上のものをみせているのも分かる。
だがなによりも、そんな奇跡のような偶然でさえ
作品に入れ込んでしまう倉本聰の不思議な力に驚かされる。

今日の放送でも、中井貴一演じる実の息子と対面して
16年ぶりに本音で話し合うシーンは、とても印象的だった。
緒形はもちろん、中井の演技ももちろんすばらしかった。
しかし、そんなことより緒形の方に留まったトンボに目がいった。

緒形が1ショットで話しているシーン、右肩に突然、赤とんぼが留まる。
中井との2ショットになると、
二人の間にあったペットボトルにも赤とんぼが留まろうとする。
再び緒形の1ショットに戻ると、まだ肩には赤とんぼが……。

このシーンが、どういう順で撮られたのか分からない。
普通に考えれば、1ショットだけをまとめて撮り
後から2ショットを撮ったのだろう。
2カメもしくは3カメでの1発撮りとは考えにくい。
だから同じトンボが1ショットの時は緒形の肩に留まり、
2ショットの時にはペットボトルに留まったのかもしれない。
若しくは、トンボは2匹いて
2ショットの時にも緒形の肩にはトンボがいたのかもしれない。

いずれにしても、このシーンを通じてトンボが出演していた。
そしてそれを、撮影スタッフがOKとしたということだ。

ひょっとすると、何度もテイクを重ね
結構な時間をかけて撮影されたのかもしれないのに。

少し話は変わるが、「風のガーデン」をみていて
倉本聰と宮崎駿について考えたくなった。
いずれ劣らぬビッグネームで、どちらも確実にヒットを飛ばす。
だが、なぜ私は倉本聰が好きで宮崎駿は好きではないのか?

そのヒントの一つが、なんとなく見えた気がした。

倉本の作品には、実体験に基づくリアリティ
言い換えれば「実感」というべきものがあるからだと感じた。

それは、倉本作品が富良野を舞台にしているから、
という単純な話ではない。
もちろん、富良野の自然や人々、空気など
倉本の周りにあるものが影響を与えていることは間違いない。
だが、それらをひっくるめた全てが倉本自身であり
それがそのまま作品に投影されているのだと思う。
テーマやストーリーはもちろん、登場人物の人となりや背景、
彼らが発する言葉のひとつひとつが
様々な形で倉本の身体に取り入れられ熟成した「実感」だから。

そこには「こうすれば人は感動する」とかいった計算はない。
例えそういう計算が、倉本のどこかにあるのだとしても
作品中にはそういった気配を全く混ぜ込まないのが倉本だと思う。
それが宮崎との違いだと思えるのだ、私には。

これって、当たり前のことだが音楽と全く一緒だと思った。

合唱コンクール全国大会で、すばらしい演奏をたくさん聴いた。
だがその中で、演奏者の実感のこもった演奏がどれだけあっただろう。
コンクールなのだから、一定の演奏レベルがなければ
支部大会や全国大会に駒を進めることができない。
しかし、だからこそ全国大会のような憧れの舞台に立つグループには
皆が憧れるような実感のこもった演奏をして欲しいとも思う。

残念ながら、テレビの世界で倉本作品が特異であるように
実感のある好演奏にはなかなかお目にかかれない。

明けました。
うちは喪中なので「おめでとう」はいいません。

2008年は本当に濃密な1年でした。
特に音楽的には、貴重な経験もたくさんできたし
相当いろいろなことを考えました。

でも結局、音楽というものは
他者との関わりによって支えられているという
ものすごく当たり前のような結論にしかならないんだけど。

今年は、さらに高みを目指して自分に厳しく
そして周りのみんなにも影響を与えられるような
積極的な音楽を目指していければと思っております。

あと、書きかけでたまっている原稿も
ガシガシUPしていかなきゃ。

今日は立春。新しい年の始まり。
個人的には、前後合わせて3年間の大厄がようやく開けた。


だから、というわけでもないのだが
買ったまま仕舞っておいた小銭入れを下ろすことにした。


Forse, e anche esso pacato ogni giorno?-未設定

ずいぶん前から私は、財布を札入れと小銭入れに分けて使っている。
他の人がどんな財布を使っているのか
あまり興味を持って見たことはないのだが、
二つ折りでホック式の小銭入れのついた財布を使っている人が
私の周りには多いようだ。


ナイロン製でベルクロ式のウォレットも時たま見かけるが、
学生ならともかく、社会人としては頂けない気がする。
また革製でも、カード類をぱんぱんに詰め込んで使うせいだろう
ボロボロになった財布もよく見かける。


確か、Dr.コパだったと思うが
「財布にはお金以外入れず、1年ごとに買い換えろ」
というのを聞いたことがある。
さすがに1年ごとに買い換えるのはどうかと思うが
ボロボロの財布はいかにも金運が逃げそうだし、
お金以外のものがごちゃごちゃ入っているのも確かに良くない気がする。


というのもあるが、それよりもスマートな感じがいいなぁと思って
私はマネークリップ式の札入れと馬蹄型の小銭入れを愛用しているのね。

ポールスミスのオイルドレザー製を数個使った後
コードバン製が出たので飛びついたのだけど、
内側がクロス製だったためにすぐにほつれてしまった。

コードバンってのは馬の尻の革で、
オイルドレザーのように使い込みによる味は出ないのだけど
丈夫なのが取り柄。
ということで革自体は全然問題なかったのに、
内側のほつれ目にコインが入り込んでしまうので
すぐに使い物にならなくなった。

仕方なく、無印良品の馬蹄形コインケースを使ってたんだけど
値段の割りには良くて、コストパフォーマンスは抜群だった。
でもやっぱり、所詮は「それなり」なのよね。
で、次は何にするかというところで
今回のソメスサドル製がいいなと思っていたところ、
銀座のデパートで見かけたので買っておいたって訳。
ただ、無印のを買って間もない頃だったので
すぐには下ろさずタイミングを計ってたの。


Forse, e anche esso pacato ogni giorno?-未設定ソメスサドルってのは、その名の通り馬具のメーカー。
かの武豊が使っている鞍もソメス製らしい。
そういえば最近、パイロットとコラボでペンケースなどを出したよね。
でも、扱っている店があんまり多くないのよね。

実は、今使っている札入れもソメスサドル製。
これで晴れて、財布が両方ともソメス製になったのだ。
ただ、札入れの方はあとどの位使い続けられるか微妙ではあるけど。


Forse, e anche esso pacato ogni giorno?-未設定
ちなみに、私は小銭入れに
“お守り”として誕生年製の「6ペンス」コイン入れている。
以前は、お金が貯まるという噂の
馬蹄形のチャームを入れていたのだけど。
あんまり役には立たなかったみたい。
6ペンスはというと、まだ入れ初めて間もないので
効果は未知数。

もちろん、動物の皮下組織のことではなく
いわゆる食肉のこと。

ただし関西圏では、単に「肉」と称した場合は牛肉のこと。
牛以外は、例えば「豚肉」など○○肉と呼ぶ。
ちなみに、鶏肉は「かしわ」である。
本州の最北西端に生まれ育った私も幼少の頃からこの例に従っており
関西文化圏であることが実感できる。

さて、先日の「未来創造堂」にゲスト出演した葉加瀬太郎の
牛肉へのこだわりには著しく共感した。
つまり、牛肉の旨さは脂ではなく赤身にあるというのだ。
葉加瀬太郎は、美味い物好きのただのデブかと思っていたが
ただ者ではないデブだと思い知らされた(ちょっとオーバー)。

私もかねがね脂身<赤身を訴えてきた。
とかく日本人は「見事な霜降り~」だの
「口の中で脂がとろける~。甘~い」などといって
脂の良さで肉の良さを評価する傾向にある。
脂の少ない赤身なんて、くず肉同然の扱いだ。

しかし、そうした嗜好に合わせた脂たっぷりの肉は
往々にして赤身自体にはたいした味がないことも多い。
高級な肉ほどその傾向が強く、
私が口にしたブランド牛の多くが“すき焼きの味”だった。
そう、やっぱり美味しい肉は「焼いて食べたい」と思わせてくれないと。

そういう意味では
海外産でもオージービーフなんかは赤身がなかなか旨いよ。
やっぱり厚切りステーキでがっつり食ったりするからだろうね。
噛めば噛むほど味がしみ出てくるなんてのは
最近の国産牛では少数派になっちゃったものね。

短角和牛や無角和牛などのいわゆる在来和種は
現在の畜産界では風前の灯火だもの。
でも、優秀な血統だけを選抜しすぎると、
血が濃くなっていずれ交配ができなくなる。
そうした時に、昔のままの在来和種が残っていれば
一から出直すことだってできるはず。

サラブレッドだってそうじゃん。
サンデーサイレンス系ばっかりになっちゃったらどうすんの?
まあ、その時はミスプロ系にシフトするのか?
あれ? サンデーとミスプロって交配できたっけ? 相性は?