デザインを学ぶ学生にとってデッサンはどんな意味があるのでしょうか。長年、デザイン科を担当してきて「絵が描けないけどデザインの仕事をしたい」という応募者に出会うことが多くなりました。たいていの場合、デザインを勉強したいという人は「子供の頃から絵が好き・・・」という人が多いのですが、時代の流れでしょうか、スマホのアプリでかっこいいラストや動画が簡単に作れる時代なので美大の受験でもデッサンがなくなっている・・・と聞きました。でも、どんなクリエイティブな仕事でもデッサンは大切だと思います。
30年くらい前までは
まだパソコンのない時代、デザイン科の授業ではデッサンの時間がかなりのウェイトを占めていました。週1回朝から７時間ずっとデッサンの授業でした。木炭で描く石膏デッサンは1枚を仕上げるのに最低でも3日を要しました。最初からどんどん描いて画用紙を真っ黒にしてしまう人、なかなか描き出せなくて画用紙がずっと白いままの人、１時間くらい後ろから様子を見ているのですが、最初からきちんと描ける人はほとんそいませんでした。当時は、非常勤講師で安井賞をとった高名な画家の先生にお願いしていて、私はもっぱら助手で、授業は大した説明もなく、いきなり石膏デッサンが始まりました。
観察すること
描き始めて１時間くらいしか経ってないのに、もう画用紙を真っ黒にしてしまって、手持ち無沙汰そうに練りゴム（デッサンようの柔らかな消しゴムで練って使う）を丸めて遊んでいる生徒がいました。
構図も、陰影もあったものでありません。真っ白の石膏像を書いているのにブロンズ（青銅）のようになっているのです。私は、「ごめんね、悪いけど消すよ」と言って練りゴムで彼の絵を消してしまいました。恨めしそうな視線を感じながら、消した画用紙にこうやってって描こうと「あたりの線」を描いてやりました。
あたりの線というのは、頭のてっぺんは上から１cmくらいのところ、石膏の胸の下は画用紙の下からi.5cmくらい、、胴体は全体の２分の１、顔の傾きはこうやって測って、目は、顔の2分の１の高さ、鼻は顔の長さの4分の１などと目印の線を入れていくことです。聞こえるように呟きながら目印の線を引くと、彼に比例関係で観察していることを理解させます。そして描いている手の動きを見ることで描き方をわからせます。昔ながらの大工の親方みたな教え方、「目で見て盗め」です。「さあ、ここからはあとは自分で描こう」と言ってまた席を離れます。
インテリアかとの合同授業なので学生数は30人余り、同じように真っ黒にしている学生が何人もいるので順番に消しては描いていくの繰り返しです。時には「先生、来て描き方わからん」なんて声が上がります。
構図と立体表現
２、３時間後、どうなっているか見に行くと、また真っ黒にしてしまっている。また、消して、さっきよりは少し多く、今度は立体的に見せるために陰影はこうやって描くんだ、練りゴムはこう使う、と言いながら少しぼんやりとした状態で描いてみせ、「じゃあ、またここからは自分で」と言って立ち去ります。そうやって、描いたり、消したりを繰り返しているうちに、２、３ヶ月もすると少しは自分で描けるようになってきたと思います。
実はデッサンは、油絵などのを描くための下絵のことなのですが、美術やデザインの授業のデッサンは、モノの形を正しく見るための学習なのです。正しく観察できるようになれば、紙の上に立体を再現することが少しできるようになります。そして観察は、美しいものには何らかの比例関係があること、陰影はもの立体的に見せるために必要なものとわからせます。
姿勢とイメージ
柔道、剣道、華道、茶道などは形、すなわち姿勢から入ります。背中を伸ばし正しい姿勢で描くこと、椅子に座り画用紙を置く画板をカルトンと言いますが、それを乗せるイーゼル（画台）の位置を決めます。イーゼルは右利きの人なら右足の膝の前、画用紙の中心は目の高さよりも少し下、右手を伸ばして少し肘が曲がるくらいの距離におきます。石膏像は左肩越しに見えるように、右利きの人の利目は右のように思いますがデッサンでは左目を利目にします。左手には細い棒を持って親指を使って縦横の比率や傾きを測ります。測るときは肘を伸ばし、腕全体を動かします。絵を描くときには顔を画用紙に向け、観察した形を思い出しながら描いていきます。木炭や鉛筆を持った腕もできるだ毛伸ばし、顔が画用紙に近づかないようにします。常に全体を見ながら描いていくためです。観察は頭の中にイメージ（実態のない画像）を作る作業です。頭の中に焼きついたイメージを画用紙に写しとっていく、簡単なようでとても難しいことです。最初はぼんやりとした形態が、だんだん霧が晴れてはっきり見えてくる、そんな風に描けるようになったらしめしめです。そして、描いている時の時間や天候によって、陰影が変わりますが、その時の状態で仕上げていくのもデッサンの面白いところです。
デッサンで学んだことを活かす
デッサンは上手になることだけが目標ではありません。美大の受験では上手でないと合格しませんが、デザインの仕事では絵を使って相手とコミュニュケーションすることが求められます。言葉で説明出来な部分を簡単な絵を描いて説明すると、すぐにわかっててもらえます。自分の頭の中に浮かんだ文字やイラストを描いて説明する。紙と鉛筆があればどこででもすぐにできます。また、普段愛でを考えるときにも手で考えます。紙に殴り書きのようなものをしているつちに、デッサンのように形がはっきり見えてきます。
デザインはたくさんの知識の集積で、デザイナーの頭の中は、古今東西の美術作品、ポスター、広告などで溢れています。その知識の「ごった煮」の中から、もっと美味しいものを作り出すのがデザイナーの役割です。頭の中に浮かんだ極上のアイデアを、シェフが料理をするように美味しいものに仕上げていくプロフェッショナルなのです。