おお、これはいいです！
第１番に続いて完成されたという、つまり両交響曲の作曲時期が
あまり変わらないのに、第１番とは格段の違い。
４日前の記事をお読みいただいた方ならお察しのとおり、正直
言って、私は第２番を聴く気はしなかった。
しかし、折角図書館で借りたので聴いておくことにしたのだ。
「ハイドンとともにベートーヴェンへの接近をより強く思わせている」
（解説）とあるとおり、第１楽章冒頭のアダージォは、まさにベートー
ヴェンの第七を思い起こさせる。
第１番では弦楽器が全く面白くなかったのに比べて、第２番では
弦、特にヴァイオリンがよく活躍して、よく歌う。
そこへ木管が間奏的に、或いは対旋律的に使われてヴァイオリン
の旋律との絡み合いがいい。 またそれとは逆に、管が主旋律を
歌って、ヴァイオリンが対旋律を受け持つこともある。
要するに、弦と管の役割が明確で 聴いていてとても快適だし、色彩
感が第１番より優れている。 何よりも旋律が全曲を通して美しい。
更には、強弱があって、曲の流れに起伏が生まれ、適度な緊張感
がある。 時折 ティンパニが効果的にアクセントを添える。
と言うわけで、ともかく快適で面白く、退屈しないのだ。 いい曲です！
第１楽章 アダージォの序奏はベト第七とよく似た感じ。
弦に加わるホルンや木管の響きがとてもよく、情感がある。
第１主題は快活で、第２主題は優雅な踊りを思わせる。そういう対比
も第１番より はるかに優れている。
第２楽章 ピアニッシモからクレッシェンドしていく出だしは幻想的で
それに自然に繋がる第１主題は弦の和音で奏されて幻想的な情趣に
富んでいる。 それにオーボエなどが加わっていく様は 先述のとおり
美しい効果を上げていて、妖艶とも言えるようなムードをかもし出す。
第２主題は、どこにでもありそうな旋律だが美しくて、後はこの２つの
主題の変奏もしくは展開と思われるが、ヴァイオリンと管の織りなす
綾が妙で次第に情感を高め、フランスの甘い香りが一杯漂ってくる。
第３楽章 スケルツォ感がよく出ている。 第１番はただの３拍子に
過ぎなかったのに。
前回、管楽器による小交響曲を引き合いに出した音楽のスエスプリ
の一端を垣間見る感じもする。
全体をティンパニがよく引き締めて、トリオとの対比もまあまあ。
第４楽章 ヴァイオリンが活躍してよく歌うのは先述のとおりだが、
繊細さと程よい劇的要素が共存し、全体を第４楽章らしい明るい歌の
雰囲気で満たしている。
コーダは、あれっ、と驚くような独創性を聞かせて、機知のある終わり
方である。
なお、序でにＬＰ盤も聴いてみたが、第１楽章はしかつめらしくて重々
しくてつまらない。 もし、最初がこれであったら後は聴かないでおい
たかも知れないな。
第２楽章も、独特の幻想的香りが出ていない。
第４楽章では、繊細感やニュアンスよりも、旺盛な活力に富む演奏と
なっている。 ただ、驚いたのは コーダの独創性を聞き逃してしまった
ことだ。 気が付けば平凡に終わっていた！ これって、何故だろう？
こうしてみると、マリナー指揮のＣＤは、この交響曲のエッセンスを
見事に捉えて、巧みに表現し得た名演と言えるのかも知れない。
ＣＤの演奏：マリナー/ジ・アカデミー・オヴ・セント・マーティン・
イン・ザ・フィールズ