「FLOWERS FOR ALGERNON」「NEO FASIO」「HIGHER SELF」
田家さんと子安さんなんかが、ヒムロックのソロデビューからラスギグまでの活動内容やアルバム、楽曲なんかをラジオ（だったかな？）で語っててね。それを文字にして掲載されてたページを読んで、「そういや、ウチのサイトでも、アルバム総評はやってたな」なんて、思い出してね。
テキストサイト閉鎖しちゃったんで、ご覧いただく機会がなくなっちゃったんですが・・・だったら、ブログで復活させてみようかな、と。
テキストサイトからの、それも古参のゲストのみんな・・・
「焼き直し（プッ）」とかいうな！ （笑）
軽く推敲、加筆修正はやってますよ。とはいえ、
いずれも10年以上前に書いた記事がベースですんで、いろいろとご容赦を（笑）。
※ブログの初出は2020年12月27日。上の「10年以上前」というのは、「ブログ初出からさらに」ということになります。
FLOWERS FOR ALGERNON（1988.9.1）
収録曲
1.ANGEL
2.ROXY
3.LOVE & GAME
4.DEAR ALGERNON
5.SEX & CLASH & ROCK'N'ROLL
6.ALISON
7.SHADOW BOXER
8.TEST OF MONEY
9.STRANGER
10.PUSSY CAT
11.独りファシズム
Songs written by――1.3.4.9.10.KYOSUKE HIMURO（word & music）、2.8.KYOSUKE HIMURO（word）・KYOSUKE HIMURO & KEN YOSHIDA（music）、5.～7.KYOSUKE HIMURO & GORO MATSUI（word）・KYOSUKE HIMURO（music）、11.SHIGERU IZUMIYA（word）・KYOSUKE HIMURO（music）
ヒムロックの記念すべき「ソロ第一弾アルバム」です。
「第1作」ってこともあって、結構、BOφWYを引きずってます（笑）。そういう意味では、ファンの間でもやや賛否両論的なトコもなくはないです。
でも、オレは好きですね～。なんていうか、こう、「それでもBOφWYとは“なにかが”ちがう曲調」「後のソロともちがう」っていう感じで、
何となく「ヒムロックがやりたかったBOφWYって、じつはこんな感じだったんじゃ？」なんて思わせるトコなんかが好きです。
BOφWYって、いうまでもなく、氷室と布袋が主導権を握ってたわけですが、両者は「“ポップン・ロール”＝“（ロック＋ポップス）／2”的な楽曲をやりたい」ってトコでは、一致していた。
でも、それはあくまで「大局的なもの」であって、布袋は「それでもロック志向」であるのに対し、氷室は「結構、ポップス志向」なんだよね。まあ、「氷室＝メロディ寄り、布袋＝サウンド寄り」とでもいうか。
ってか、氷室の場合、「カッコよけりゃ、何でもいい」的なトコがあった（笑）。だから、「DON’T ASK ME」（BOφWY）や「DEAR ALGERNON」「独りファシズム」（ともにソロ）のようなフォークっぽいのもあったりする。
まあ、「ヴォーカリストとギタリストの違い」いわちゃえばそのとおりだと思うけどさ・・・ただ、そのせいか、この1stは「めちゃめちゃわかりやすい、ヴォーカル・アルバム」になっており、「たしかに“BOφWYっぽい”んだけど、“布袋の志向”が抜けている分、『BOφWYよりもさらにポップなロック』になってる｣みたいなことがいえると思います。
でも、そのせいで、「BOφWYから入った組」からは、「ちょっと（バランスが）ポップのほうに片寄りすぎてない？ っていうか歌謡曲すぎない？」みたいなこといわれ、「中期以降の氷室ソロから入った組」からも、「何ですか、この『薄っぺらい』っていうか『軽い』音は？」みたいなこといわれて、敬遠されがちだったりする（笑）。
氷室本人やファンにとっての代表曲ともいえるANGELは、アルバムverです。この曲はシングルverのほうが疾走感があって、カッコいいかな。このFFA収録verは、ややスローテンポですよね。
って、氷室の楽曲（先行シングルや、シングルカットされた曲）は、全体的に「シングルverのほうがいい」という傾向があったりしますが（笑）。
「SEX & CLASH & ROCK'N'ROLL」は、ライブver――とくにONSやラスギグのバージョンなんかもカッコいいです。ラスギグのジャズ・テイストを取り入れたようなバージョンは、お気に入りです。
STRANGERも、色褪せない名曲ですね。
NEO FASIO（1989.9.27）
収録曲
1.OVERTURE
2.NEO FASIO
3.EPCAPE
4.CHARISMA
5.COOL
6.SUMMER GAME
7.RHAPSODY IN RED
8.MISTY
9.CAMOUFLAGE
10.CALLING
11.LOVE SONG
Songs written by――1.MASAHIDE SAKUMA（music・インスト）、2.～5.7.～9.GORO MATSUI（word）・KYOSUKE HIMURO（music）、6.KYOSUKE HIMURO（word & music）、10.11.KYOSUKE HIMURO & GORO MATSUI（word）・KYOSUKE HIMURO（music）
かなりヒムロックの趣味が全面に出てます。
「どポップス」でも「ハードロック」でもない、「（いわば）“B級ポップ”感全開！」
って感じで、初心者には非常にとっつきにくくなってます。
かくいう私も、最初はダメでしたが（苦笑）、聴いているうちに好きになってましたね～。
いや、ホントに、最初は嫌いだったんですよ（笑）。「やっぱBOφWYのほうがいい」「こんなのやってたら、ソロでは成功しないんじゃない？」って感じで。
「音」的には、なんていえばいいのかなぁ・・・？ なんか、こう、「変に“サイバーっぽい”」とでもいえばいいのか、「80年代末にイメージできた世紀末感」とでもいえばいいのか・・・。マンガの「AKIRA」の世界観っぽい、とでもいうか（オレは、AKIRAという作品は未読、未視聴ですが／笑）。
とくに、「EPCAPE」「CHARISMA」「MISTY」なんて、当時はそのよさが全くわからんかったし、「CALLING」（なぜか20年近くして『FF7AC』のEDに使われた曲ね／笑）も、「氷室も綺麗事歌うようになっちゃったか・・・」なんて、ある意味で見損なっちゃったトコもあったり・・・
まあ、「COOL」と「SUMMER GAME」は好きでしたけどね。タイトル曲「NEO FASIO」も、元々好きだったかな。
ってか、「SUMMER GAME」と「RHAPSODY IN RED」は、このアルバムの中では毛色が違っててね。
前者は、「疾走感あふれるビートロック」って感じで、「ANGEL」や、のちの「NATIVE STRANGER」なんかにも通ずるトコがあるような気がします。
ちょっと話はそれるけど、ヒムロックのビート系の曲って、やっぱこういった「疾走感あふれる」系の曲のほうが好きですね。
同じビート系でも、「KISS ME」「SLEEPLESS NIGHT」「Claudia」といった「マイナー調なビート系」なんかは、たしかに「サマゲ」なんかと同様に「ビートが心地いい」ってとこはあるし、好きではあるけど、なんつーか、「サマゲ」なんかが「短距離走」「まさに疾走」って感じなら、「KISS ME」なんかは「中距離走」「飛ばしてはいるけど、どっか微妙にペース配分も」って感じがしません？
そういったこともあって、「サマゲ」は当時から好きでしたね（同じ理由で、「ANGEL」も「2003」より無印のほうが好き）。
まあ、そういっても、このアルバム、はっきりと「ビート系」といえる曲は、「サマゲ」くらいなもんです。
かといって、メロディアスなポップ・ナンバー（やバラード）が多いかといわれれば、そんなこともない（強いていうなら、前述の「RHAPSODY IN RED」が該当するくらい。まあ、個人的には「～BLUE」のほうが好きだったりもする／笑）。
やはり前述のとおり、「ポップスでもロックでもない、B級ポップ」としかいいようがないですね。まさにヒムロックの（当時の）趣味全開な作品です。
ただ、まあ、最初はダメだったけど、ある程度、年齢を重ねた以降は、このアルバムも大好きになってましたね。
当時はそのよさが全くわからんかった「EPCAPE」「CHARISMA」「CAMOUFLAGE」「MISTY」なんかも、30過ぎた辺りで、普通に好きになってたし。ってか、「MISTY」は、いまでは大好き（笑）。
そんなわけでね、この作品は、ファンへのサービス要素を大幅に削ったのが、逆に成功につながった数少ない例だと思います。それにより、「作品の特殊性」を表すことに成功し、また、「その特殊性による統一感」も築き上げることができたわけだから。
HIGHTER SELF（1991.4.6）
収録曲
1.CRIME OF LOVE
2.BLACK-LIST
3.VELVET ROSE
4.PSYCHIC BABY
5.MAXIMUM100の憂鬱
6.WILD AT NIGHT
7.STOMY NIGHT
8.CLIMAX
9.CABARET IN THE HEAVEN
10.MOON
11.JEALOUSYを眠らせて（Album ver）
12.LOVER’S DAY（インスト）
Songs written by――1.8.KYOSUKE HIMURO（word & music）、2.3.5.7.9.10.GORO MATSUI（word）・KYOSUKE HIMURO（music）、4.6.GORO MATSUI（word）・KYOSUKE HIMURO & SHOICHI TOMOMORI（music）、11.KYOSUKE HIMURO & GORO MATSUI（word）・KYOSUKE HIMURO（music）、12.KYOSUKE HIMURO（music・インスト）
基本的には、前作同様、「B級ポップ感全開」なアルバムです。
ただし、こちらは、前作と比べれば、かなりバラード寄り。
「VELVET ROSE」「STOMY NIGHT」「MOON」は、まさに名バラードです。
とくに、「VELVET ROSE」はかなりのお気に入り。その、遠慮なしに「悲恋」というものを漂わせまくってるメロディと歌詞は、まさに秀逸！
――といった趣旨を、かなり前に某2chで書き込んだら・・・「おまえ、女だろ」「30過ぎのオババ」認定されちゃいました（いや、オレ、当時の時点で30過ぎのおっさんだって／笑）。
まあ、そうはいっても、このアルバムも（全体的に）発売当時はそのよさがわからなかったアルバムでしたけどね（これも、ある程度は年齢を重ねて、ようやく・・・／笑）。
JEALOUSYもやっぱ、シングルverのほうが好きですね。
「CRIME OF LOVE」は、後のONSのアレンジがカッコいいかな。
「LOVER’S DAY」はね・・・
やっぱり、歌詞ありのシングルverを収録してほしかったです（笑）。
まあ、発売前から、「シングルとはバージョンが違うんだろうな」というのはわかってましたけどね。