ある日本人の演奏を、You tubeで見ていたのですが、とても上手なのに、どうしても違和感を感じてしまうのです。それはなぜだろう？と考えてみました。
演奏解釈の観点から見ると、非常にオーソドックスで嫌みのない演奏で、技術的にも問題なくクリアーしているのです。もちろん、私の傾倒しているロシアピアニズムの響きではありませんので、その点は敢えて置いておくとしてです。
そして、その演奏を見ているうちに、なんとなくではありますが、その私が違和感を感じてしまう原因というのは、その演奏者の演奏行為の根本にあるような気がしてきたのです。
演奏行為の中心といってもいいかもしれない、演奏者の頭の中の状態、脳の状態に違和感を感じていることに気がつきました。
その演奏は、演奏者がその音楽に入り込んでいる、のめりこんでいるといった方が正しいのかもしれませんが、その感覚が見ていてわかってしまうのです。
そう、そこには聴衆という存在がなく、演奏者と楽器のみが存在するような感覚です。聴衆である私は、何か疎外感を感じてしまうのです。
何と孤独な世界なのだろう！この演奏者は、自分自身と作品、楽器との関係だけで、すべてを成立させてしまっているのです。
これは、意地悪く言えば、「自己完結」、「自己陶酔」ということもできると思います。
もっと意地悪く言えば、ナルシスト的な要素を感じさせる演奏です。これは、特に若い才能ある演奏者が陥りやすいパターンだと思いますが、ある程度の年齢になって、精神的に大人になってくると、一般的には卒業することなのです。
「自己完結」、「自己陶酔」な演奏というのは、大変独りよがりで、押しつけがましくもあり、そこには演奏者のエゴイズムさえも感じてしまうこともあり、一見「音楽的」と呼ばれる演奏ですが、その違いは紙一重のところに存在し、だれしもが気をつけねばならない、戒めなければならないことなのです。
演奏が終わった後の聴衆に残るのは、作品であって、演奏者の存在であってはならないと思います。
クリックお願いします！
にほんブログ村