花咲き松に降る雪の彼方へ -3ページ目

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22Feb
- 関西人濃度
  先週の日曜日　霧矢さんのファンクラブの親睦会である「Dream　Festa」が開催されました。彼女が綺麗だっただの可愛かっただのメロメロになっただの舞台のお話しがたくさん聞けただの・・・という内容のブログは他のファンの方が素直に書いてくださっていますからやめておきます。毎回、彼女の持ち味である「きさくさ」　これは好みもあるでしょうがタカラジェンヌにある種のスター性や神秘性を求める人にはあまり絶賛はされないでしょうね、しかし一人の女性として彼女をとらえたとき　実に霧矢さんというのは人柄が良くて気持ちがよい態度でファンに接してくださいます。でもそこで油断しないでください。彼女はきさくでそりゃ敷居は高くないように思いますけれど彼女の才能や知性や深く物事をとらえる能力は天上人ですから。能ある鷹は爪を隠す。真のセレブは実は一見地味だ、みたいな世界です。彼女の舞台人としての中身の濃さは共演した人たちの彼女への評価を耳にすれば納得します。玄人からの評価がとにかく高いのですね。たまたま個人的に今回の舞台で共演した方　もう舞台歴は長く宝塚ＯＧとも何人か共演経験がある方のお話を耳にする機会がありました。「霧矢さんはすごい」　歌もダンスも演技も・・・とにかくすごいと絶賛してくださっていたようで、こちらとしても嬉しくなりました。もちろんファンとしてはそんなことはわかりきっていましたけどね～へへ私個人的には先日の親睦会で一番おかしかったのは吉本新喜劇出身の藤井隆さんとの共演で舞台上でのアドリブの時にはつい自分も笑ってしまう。本当はつられちゃいけないんだろうけれど嬉しくって・・・そんなに嬉しいのか？と思ったらこんなわけでした。子供の頃から吉本新喜劇をみて育ってそれが染みついている関西人の血なんでしょうねあの吉本の世界に「自分がおるねんで！中に入って私もやってるんや」と思ったらもう嬉しくて憧れに近いあの世界に自分が！と興奮して頬を紅潮させて話しているように私には見えました。しかも関西弁全開でこういうところが可愛いんですよね　本当に霧矢さんの関西人濃度は馴染みのない関東人の私にとっても気持ちが良くて素直で温かい。舞台人としては天上人でもファンに接してくださるときの彼女の同じ壇上にいる姿はとてつもなく可愛い。舞台の度に親睦会を開催してくださって本当に感謝しています。
18Feb
- 藤山直美さん
  藤山直美さんに乳がんが見つかって中日劇場で予定していた公演が中止との報道を今朝の新聞で知りました。今週の水曜に中日劇場で宝塚雪組を観劇したおりロビーに置いてあったチラシ「おもろい女」を見ながら名古屋在住の友人と「これは面白そう。観てみたいね」と話していたのです。藤山直美さん、彼女も才能あふれる人です。人間の苦悩や弱さ、それを十分に内部にたたえながらも表面では軽やかに周囲に気を使わせないような人物像を演じるのが得意な方だと私は思っています。誰がみても悲しそう、苦しそうという人は演じやすいけれど軽やかでフワフワとして明るいのに体の中にはしっかりと錘があって自分の根幹がブレない人物を演じるにはやはり私生活でも苦労してきたり周囲をよく観察したり何かとマイナスの面も自分の糧にしてきた人でないと難しいのではないでしょうか。10年近く前にＮＨＫ朝ドラ「芋たこなんきん」でこの方の実力に驚いたものです。もともと田辺聖子ファンの私にとってお聖さんがモデルのドラマをあの藤山寛美の娘さんが演じるとはどんな感じになるのか？とやや不安も感じつつ観始めたら・・・まあ面白い面白い　実に厚みのある演技でした。その時以来　藤山直美さんを評価しているのです。まだ58歳　脂も乗ってますます魅力的な女優として活躍できますから　治療にきっちり専念してまた舞台で拝見できる日を心待ちにしております。
12Feb
- アスリート霧矢
  霧矢さんの身体能力の高さはファンなら「当たり前」と思うほどどの舞台でも発揮されてきました。退団してダンスの場面が少なくなってとても残念ですがその少ない機会であっても「きりやん、やっぱりすごいわ」と思う場面が瞬時であってもあるんですね。その点では今回の「ビッグフィッシュ」は霧ファンにとって素晴らしいです。　ダンスのシーンがたくさん。しかも衣装やカツラも違うし年代も設定も違う。白井晃さんのことだから最初の構想よりもダンスのシーンを増やしてくれたんじゃないかしら？と思うほど　飛ぶしスチャラカ踊るし私は嬉しくってずっとオペラを覗きながら笑っていたはず。もう初日明けて数日たったので周囲のファン友は大概が初見を終えました。ネタバレといってもネットでかなり露出してきたのでもう語ってもいいですよね。なんといってもまずは「アラバマの子羊」この場面は高校生に扮する！霧矢さんが髪の毛に花飾りをつけてフワフワのドレスで踊るんですが・・・これね　本人は絶対に真面目にやっていはいますけれど「どうだ！若作りでドン引きしてるだろう？」というドヤ顔でやってますね。　ファンからのお手紙に書かれる反応も絶対に楽しんでくれていると思います。だってどうみてもコメディ路線の若作り。ただ遠目にみると本気で可愛いんだけどご本人が楽しんでますよ。　この４０歳超えの自分が高校生　どうなの？って楽しんでます。間違いないが、身体能力だけを取り出せば周囲の若いダンサー的なアンサンブルより何倍も機敏で軽やか。なんだ？あの脚の運びの速さ。　2001年にアデレイドちゃんをしていた頃と変わらないように私には思えるんですが・・以前、ファンの親睦会で「筋肉の種類を調べてもらったことがあってアスリートと同じタイプの赤い筋肉繊維だかなんだかが多い」とおっしゃっていました。だろうなあ・・・だって彼女は女優というよりアスリートに近い。歌唱力があるから「霧矢大夢は歌の人」って思われがちだけれど舞台女優の中では他とはレベルがまったく違うほど「踊る人」ですよ。歌唱力はもっともっと完璧な人っています。四季出身の方とか本当にうまいですがここにこれだけ踊る能力が加わる人がいるか？と問えばいないと思うんです。きりやんのダンス。動き全般といってもいいでしょう。一般人には真似できませんよ。そして気持ちが良いんだなあ　きりやんのダンス　スカっとします。　でも運動選手ではない優雅なんです。でも運動選手並みの機敏さ。　実に素晴らしい。「アラバマの子羊」　アラバマの発音も巻き舌なのか英語っぽくてそれも必見というか必聴？http://www.theaterguide.co.jp/photos/2017/02/07_26.phpここに写真があります。　でもやっぱり若作りだけど可愛い～　このくちゃくちゃの笑顔他にもショーガールとして今度は大人っぽい感じのダンサー何をやってもサマになります。霧矢さんにはダンスを！歌ももちろんだし美貌だけで選ぶのもいいけれどこの方を躍らせたら舞台はさらによくなります。少し昔のアメリカの衣装がすごく似合うし　ダンスも多いし　川平さん扮するエドワードに心から愛されて素直に幸せな空気に満ちている姿も気持ちが良いし・・・良い舞台です。大阪や名古屋など地方でも追加公演はしないのかしら？子供から大人まで誰が見ても心に温かい光が灯ると思うのです。
10Feb
- 魔法にかけられたサンドラ
  霧矢大夢ファンとしての目線でのビッグフィッシュそれはサンドラという一人の女性の一生を追っていくことになるわけですが彼女の生き方もしくは考え方、もののとらえ方は私には非常に好感が持てます。サンドラは少女の頃に勝手にどこかで一目ぼれされて、大学生の時にいきなり現れた知らない男（と最初は思っている）が婚約者と対峙したときの姿にほだされて・・・プロポーズされ承諾。　普通だったら単なるストーカー的なよく知らない男だし断るのだろうけれど　そこはエドワードの中に正直で真摯な心を見出したから思い切って飛び込んだ・・・・一般的に言えばエドワードの妄想癖、大ぼら吹きという態度も平凡な人生を楽しく気持ちよく生きていく術をもった頼もしさとして受け入れ、家を空けているエドワードがちゃんと最後には戻ってくるならそれで良いと現状に不満よりも長い目で二人の生活を見つめている。「屋根はいらない」という歌を霧矢さん扮するサンドラがベッドでエドワードの弱々しい病中の体をさすりながら歌い上げる素晴らしい場面。その歌詞の中で「あなたが魔法をかけたから」という一句がありますがサンドラはすべてわかっている、もののとらえ方一つで幸か不幸か決まっていく。それを感じて決めるのは自分。そしてエドワードがいたから自分は世の中を見る目が明るい光に向かっていけたことを。この場面では息をのみました。歌唱力も素晴らしいのです。声量も高音もきっちりと出ていました。ようやく霧矢声が発揮される時がやってきたのです。サンドラが魔法と呼んでいるエドワードの類まれなる人への影響力に息子が気づいてくれたら父親を誇りに思う日が来るだろうと期待しつつも強要しない緩やかさで息子を気遣う。そんな偉大なサンドラという女性を見事に女優・霧矢大夢は演じていたと断言します。彼女のいきいきとした瞳、機敏なダンスやクルクルと変わる表情・・・年代に応じた演技の幅は今までの彼女の軌跡と重なり、私にはただ綺麗だったの可愛いだのという文章ばかりの日記にはしたくないと強く思ったのでした。といいながらも　大学生の時の「ポニーテール」は・・・反則でしたよ～可愛くって可愛くって本当に私がエドワードと対決したかったくらいです。その画像はありませ～ん。あっても可愛いから載せない
09Feb
- 幸せの黄色い水仙
  「ビッグフィッシュ」の初日、そして翌日と２回の観劇を終えました。初日を終えた夜　日記をしたためようと思っておりましたが無理でした。心の中が黄色い水仙の光で溢れ押しつぶされそうになっていたからです。ティム・バートン監督の「ビッグフィッシュ」　この映画の温かく幻想的な世界それを舞台でどう演出するのか・・・まったく想像がつきませんでした。一番心配していたのはファンタジーの世界を表現するのに最近のデジタル技術を駆使したスクリーン映像を多用しすぎるのは興ざめだろうなあということ。舞台の種類によりますが　映画ビッグフィッシュは幼いころの淡い思い出のような少し郷愁を帯びた世界が魅力だと思っているので舞台にするときにその古臭い部分がなくなってスタイリッシュになってしまったら嫌だなあって思っていたんです。が、そこはさすが白井晃さんの演出。彼は昔「王様のレストラン」で俳優さんで初めて知ったのですが、多才な方というのを見聞きするのようになって今回の演出ということで期待しておりました。私が魅力を感じている骨組み部分をちゃんとわかってくださっていた！アナログ感満載だったんです。　実際はスクリーンの印象的な場面ももちろんあります。そしてそこはそのスクリーンでなくてはああはなるまいということで今思い返すと　その使い分けに唸りますね。　でもでも　一番大切なあの場面！映画を観た方ならお分かりになりますよね「The world of yellow　narcissus」　そうです　あの黄色い水仙の花畑　（narcissusは複数形？　そのあたりは突っ込みはなしでお願いします・・・）舞台の上にたくさんの黄色い水仙が・・・そしてエドワードとサンドラが見つめあう。ビッグフィッシュの世界がまた舞台という表現で私の目の前に拡がっていました。そしてそこには・・・霧矢さんが妻サンドラとして存在しているのですから私には至福としか言いようがないのでした。ひとつひとつの場面だの衣装だの他の演者のことは追々日記にしたいと思います。最後に初日と翌日　たったの一晩だけで舞台は生き物のように変化するのものだということも今回改めて感じました。初日でも芸達者な川平慈英さんの軽やかな演技でまったく堅苦しいこともなく楽しめたのですが・・・翌日はその何倍もエネルギッシュで明るくて太陽が真上に昇ってきたかのよう・・・浦井健治さんの歌も要所要所で聴かせどころがあるのですが翌日の感情の込め方それはそれは素晴らしいものでした。もともと歌唱力のある方ですが初日を終えてほっとされたのでしょうか。本来の力がいかんなく発揮されていたように感じました。さて我らがきりやん　これはもうじっくり書きたいので今は書きませ～ん。とにかくとにかく　やっぱり霧ファンでよかったと大声で言って終わります。
05Feb
- 再演から初演へ
  いよいよ今週から「ビッグフィッシュ」の日本での初演が始まります。ティム・バートン監督作品のファンである霧矢さんにとってこのオファーが来た時には本当に驚き、そして嬉しかったことでしょう。雑誌のインタヴュで「今までは大先輩が演じてきた再演ものに挑む形が今回は自分が初演で初めての形を作り上げることへのやりがいに」というような内容のことを語っていました。緊張もあるでしょうが自分の色でどう形作るのか、彼女はかなり気力が満ちていると思います。彼女はチャレンジャーというのが似合います。型にはまらないという無鉄砲さではないのですが基本的に真面目で優等生の彼女が本番が近づくと「もうここまで来たら一か八かやってやろう」という一種の開き直りがでると爆発的に魅力がでると私は思っています。そう思うと霧矢さんには「いくらなんでも大きすぎる目標だ」というようなことが与えられたとき、周囲も「さすがのきりやんでもかなり困難だろうな」というくらいの課題を乗り越えようとするとき、その時こそ霧矢ワールド全開になるんです。内容はどうあれ　彼女が乗り越えようとする姿に私はいつも感心し驚嘆します。作品の良しあしの前に　そこ！それが私が霧ファンである所以。だからこそ今回初演、なおかつ自分が好きな作品に出る喜びもあいまって彼女のエネルギーは天井知らずではなかろうかと想像します。踊る場面もけっこうあるそうです。嬉しいなあ女優になってからダンスの場面が少ないのだけが残念でしたから・・・霧矢さんのダンスは観る者を元気に気持ちよくさせてくれるのです。素直で変なクセがなくてキレがあってスカっとします。本当に気持ちが明るくなります。そんなこんなで「ビッグフィッシュ」はとても楽しみです。慈英さんもとてもエンターティナーですしね。どんな化学反応になるのかなワクワクします。さてその初日の前にもう一つ観劇予定が。それは名古屋の中日劇場での宝塚雪組公演「星逢一夜」早霧せいなさんも退団が決まっていますし、2012年から私は雪組をずっと観てきましたので早霧さんにもまた深い思い入れがあります。退団のその日までできる限り　観劇の機会をもうけたいと思っています。早霧さんもまた霧矢さん同様　正直で熱いエネルギーを持った方人はそれぞれ得手不得手があるので彼女が歌唱力が弱いことは問題にはしていません。霧矢さんや元未涼亜希さんしか知らなかった時代は「歌が上手」ということが私には必須条件だと信じ込んでいました。しかし舞台での魅力ってそんな単純なものではありませんでした。歌が上手くてもまったく魅力を感じない人はいくらでもいます。人の魅力は条件とかわかりやすい記号ではないですね。何かが自分に引っかかる、そこが好きならそれで充分。それは結婚にも通じます。　条件や将来性などに満足しても「他の人がなんと言おうと自分が好きなのはココ」という部分がないとその相手と自分が勝手に予想した未来が少し違うと思ったら「もうこの人とはうまくやっていけない」と思ってしまうのではないでしょうか？やはり結婚に「他者の目線で評価できる条件」を重視してしまうと味気ないように思います。今度のビッグフィッシュで妻サンドラが大地のように夫を受け入れることができるのも夫の中にたった一つでも「自分だけの価値」を見出しているからだと思います。そんなサンドラを霧矢さんがどう演じるのか楽しみで仕方がありません。
31Jan
- リブログ記事”サンデー毎日”
  すでに女子とは言えない世代ではあるが買いに行きます！
19Jan
- ムンバイからベルリンへ
  2017年が開け最初の観劇は宝塚星組「オームシャンティオーム」新しくトップに就任した紅ゆずるさんのプレお披露目公演です。この演目が発表されたときから「インド映画を紅さんに持ってくるなんて宝塚すごい！」と驚きはしましたが「彼女しかできないだろう」というハマり方に笑ってしまいました。私が思う紅さんというのは軽やかさと繊細さが同居している人。人に気を遣う繊細さをストレートには出しません。むしろそれを気取られたくないという気持ちが大きいように思います。「キャッチミーイフユーキャン」でコンビだったお二人。可愛くって楽しくってそれでいてホロリとさせる奥行がある二人だと思っていましたから楽しみにしていました。いや～楽しい演目でした。インド映画は概してストーリーとは関係なくとにかく踊る。そしてベタな恋愛模様。歌って踊って泣いて笑って・・・そして結構人生の矛盾に目を向ける深さがあるんです。たまたま昨年秋にインド旅行をして、日本語ガイドさんに「オーム・・・」の話をしたら有名な映画でとてもいいよと言っていました。かなり前に流行した「ムトゥ踊るマハラジャ」の次に日本でも人気を博したんですよね。そんなインドの人の感覚に合う作品を日本人の紅さんが見事演じきっていつも通り軽やかだけれど　ふとした時に見せる真剣な眼差しや歌の中に彼女の緊張した空気が感じ取れて・・・トップの重責にいよいよ立ち向かうのですねとエールを盛大に送りたくなりました。というか送りましたよ！星組は何でもお上手な礼真琴さんが次回のスカーレット・ピンパーネルで演じるショーブランの前フリみたいな歌唱力で迫力を出していました。お歌が上手い彼女には今回も次回も合っているのでしょうね。そして今回、大活躍の瀬央ゆりあさん。もう三番手の立ち位置でずっと出ずっぱり。しかもあの面白さや間の取り方が天才的な紅さんにぴたりとくっついている親友役。さぞかしお稽古のときはいろいろ苦心もあったことでしょう。その成果がしっかり発揮されていたように思います。まだまだお若い方です。伸びしろもあるでしょうし、今回の抜擢を踏み台にして深い演技、反対に肩の力を抜いた演技などたくさんの引き出しを増やしてほしいですね。個人的には30年後の少し冴えないおじさんになった瀬央さんの演技が好きでした。お顔が整っているから老けた役がぐっと映えるんです。私は若い二枚目はあまり好まず・・・年齢を重ねた二枚目の演技が好きなんです。華はなくとも印象に残ります。さてムンバイの喧騒から一転ベルリンが舞台のこちら宝塚大劇場の月組「グランドホテル」こちらは新しく月組トップに就任した珠城りょうさんのいよいよ大劇場のお披露目です。私は月組が一番観てきましたし下級生までわかるのでやはり力の入り具合が違います。しかも珠城さんはずっと霧矢大夢さんをお手本にして精進してきた方。霧ファンの私としても特に応援したくなってしまうのです。1993年が宝塚での初演の「グランドホテル」実に大人っぽい。　宝塚らしくない印象がまず最初にありました。そして演出が実に小粋でやはりトミー・チューン氏のセンスなのでしょうか。少しクラシックなバレエやオペラの空気が感じられました。具体的なわかりやすいセットではなく　柱や椅子をいろいろ見立ててうまく表現照明も全体的にビロードの深い赤や闇の黒、少しくすんだ金色で彩られていたように感じます。私見ですが　いわゆるわかりやすい色気や華やかさを求める宝塚ファンの中にはこの作品を「地味だ」「面白くない」という方もいるかもしれません。月組はもともと体育会系の実力はあるが華は少ないというイメージの組。さらに珠城さんはその若さに似合わず地に足がついた安心感はあるが狂おしいほどの破たんした部分から生まれる色気には欠ける方だと思います。そんな彼女があの若さで挑んだグランドホテルそう思うと天晴れだと思いました。この作品はある程度、年齢がいった中高年の観客には好意的に受け止められるのではないかと思います。じんわりと他者の人生なのに自分の過去のどこかしらに重ね合わせたり誰しも心の中に少しは闇や不安があるものです。それを肯定も否定もしない。淡々と人生はその人の数だけあるのだと出演者全員が演じることで語っている。新人公演もその夜、拝見しましたが実に素晴らしく　下級生のこの厚みはトップの珠城さんの長期的な視野や揺るがない価値観がしっかりと伝わっていることの証ではないでしょうか。つたない部分はあって当たりまえ。まだ経験が足りないのですから。珠城さんの恵まれた男性顔負けの広い背中には大きな未来がちゃんと載っています。　それを支えて応援していくファンでありたいものです。経験豊富な紅さんが軽やかでお茶目で楽しいのも長い男役時代を経てきたから生まれるもの。だから軽やかであって軽々しくはないんですね。経験がまだ足りない珠城さんが真剣な芝居をすると少し重すぎる感じがするのもまだ肩の力が抜けるまでは年数を経ていないのでしょう。しかしそのぎこちなさが非常に好感が持てます。性質の全く違う二人のトップ就任の公演を拝見できて私自身もいろいろと思うところもありました。やはり宝塚はいろいろな個性があってこそです。他にもたくさん書きたい人はいますけれどまずはこの辺で・・・
16Jan
- 月組新人公演のために…
  明日は宝塚月組新人公演です。まだ本公演も観ておりません…97期の朝霧真さんを応援しておりますゆえ新人公演は大切。数少ない機会に成長の証がダイレクトに出てきますからまずは珠城りょうさんの大劇場の御披露目を観劇して、新人公演ということで下から上までバッチリと月組の今を見届けたく…が、この週末の大雪で地方に住む、しかも雪が多いところなので前々から前日に関西入りをするために準備万端整えていたのにまさかの乗る予定の特急が運休しかし余裕をもって午後の早い時間にしていたからじいっ～っと復旧するまで自宅でネット情報をチェックしていたらふぅ～16時過ぎには通常のダイヤに。ネット時代で良かった～これが昔だったら駅に行って運休、待ちに待ってようやく疲労困憊で数本遅れの列車に乗るわけですからね長く生きてて良かった良かったようやく先程前泊のホテルに入り明日のマチネを楽しみに眠りにつくこととします。新生月組、これからを担う若い世代…希望があって良いですね。
31Dec
- 良いお年をお迎えください
  2016年もあと数時間ですね。この一年、あっという間のような気もしますが手帳を新しくして、今年の手帳を改めて見返していると…やはり細々と動いて観劇しているものです。それぞれ印象深くしみじみ思い出されますがやはり私には二大潮流といえる霧矢大夢さんの応援宝塚月組の応援が中心でした。そこに雪組、星組をアクセントとして歌舞伎や文楽も挟み込みさらにエリザベートなどミュージカルもまさに舞台芸術の満漢全席！芸能の神様ありがとうございました幸いにも霧矢大夢さんのご活躍はファンには嬉しいほど。お芝居、ライブ、OG公演への出演など様々で間にファンクラブの親睦会もあって実に満足いくものでした。個人的には親睦会でご本人に質問しても良いという権利が当たりまして直にお話もできました。間近で綺麗な輝く瞳を見ながら質問してニコニコ返してくださるお姿によくもまあ私は心臓が破裂しなかったなあと安堵しております。まだまだご活躍は続くので生き延びなくては…月組も星組もトップ交代という節目がありこれからの世代交代した宝塚に期待をしています。来年の酉年の初観劇は星組の紅ゆずるさんの新時代の幕開けから！北翔海莉さんの退団公演で芝居が上手かった瀬央ゆりあさんなど若手も前にどんどん出てきて楽しみですね。来年もどうぞよろしくお願いいたします。画像は先週旅行で訪れた鹿児島の桜島あの「かごんま」です。北翔さんの新たなるご活躍もお祈りしております。
19Dec
- リブログ記事初風緑さまのフランツ皇帝
  DVDでしか知らない初風緑さまのフランツ皇帝。観れなかったけれどもblogにお写真がたくさんあって感涙です。
27Nov
- 新しい星のために
  年明けはいよいよ紅ゆずるさんのトップお披露目ですね。彼女に似合いそうな面白くてホロリとくるインドの映画の宝塚舞台なんて実に個性的です。とても斬新な試みで楽しみにしています。新しい星組さんの益々のご繁栄を願いまして…ほんの数日ですがインドに行ってきました。若い頃のバックパッカー魂にまた火が灯されるような魅力的で強烈な刺激の国でした。日本の物差しで全く計れません。そこがたまらなく人々を惹き付けるのでしょう。紅さんにもそんな型破りなトップさんになってほしいです。新生星組を祝して！ナマステ！
11Nov
- 宝塚月組「アーサー王伝説」
  ようやく千秋楽間際になって観劇できました。霧矢さんを通じて知った宝塚、私にとって月組は生まれて育った実家のようなもの。そしてずっとそこで幼少時？より観てきた「珠城りょうさん」のトップお披露目です。もちろん観なくては！　が、日程がプレお披露目なので短いうえに秋の行楽シーズン。家族旅行だのなんだのとどうしても日程が合わずギリギリのところで滑り込み。普段なかなか会えない関西方面の宝塚のお友達とランチをして、すでに彼女たちが何度も観劇している「トップのりょうくん」を耳から注入され、プログラム片手に場面の説明から月組のほかの配役のあれこれを叩き込まれて・・・もう準備万端。「もう観劇しました」と言えるほどなんですが・・・これが映画だったりしたらストーリーを語るな！と思うのですが宝塚はいいんです。ネタバレしたってそれぞれの人たちの活躍を観ることに重きがおかれる世界ですし、何度も観劇というのが基本という濃い世界ですから。ようやく客席につきました。おやおや今日はラッキーです。雪組や花組の方たちが大勢観劇に来ていました。私が座った席の並びに花組の若手の方が５人ほど。全員が輝くほどの「金髪」で・・・眩しかったですｗｗ　でも花組は詳しくないので残念ながらどなたもわからず。豚に真珠状態でした。さてさて本題の「アーサー王伝説」　　若い時に読んだことがありますが英国のこの手の話は暗いし、結構ドロドロしていて今一つピンと来ませんでしたが　そこはさすがの宝塚。大変にわかりやすく、テンポも飽きさせず・・・そして月組贔屓の私ですから「月組の実力者たちによって見事にまとまって見ごたえたあった」と評価したくなりました。書いていたらキリがないほど語りたい人たちばかり。トップの珠城りょうさん、　歌唱力の上達ぶりとその堂々たる体躯を活かした衣装や動きの演出でいよいよ月組トップなのだ！と思わせるものがありました。正直、霧矢さん時代には実力と役付きが少し違和感があった時もあったのですが、もう覚悟を決めてきた彼女の気持ちがダイレクトに伝わってきて　次回の大劇場のお披露目が心から楽しみになりました。　愛される王になりたいと歌い上げる姿に彼女の今までの苦労や境遇が重なって涙が止まりませんでした。圧巻の女役の美弥るりかさん　いやいやこれはすごい。もともと美形ですけれどそこにＳ的な魅力が加わってその妖艶な美しさ。霧矢さんの時代もそうでしたが私は「男役が演じる女役」が大好きです。　声も低めで凛として男役の経験が素晴らしく女性として引き立つのが不思議なんですが　どの男役の方も女役をするとものすごく魅力がでるんですね。今回は主役を食ってしまうほどの迫力でした。良い先輩の胸を借りてりょうくんも大胆に演じられたことでしょう。忘れてはならぬ！千海華蘭さんの物語の進行役であるマーリン。　これは驚きましたねえ・・・華蘭ちゃんもずっと見てきた男役さんですが　かわいらしい顔に似合わず強くて堂々たるものを秘めている素晴らしい男役さんです。特に今回は華蘭ちゃん（もう’ちゃん’とは言えないほど）の魅力が爆発という・・・最後のフィナーレでのダンス。彼女のダンスは霧矢さんのような素直で安定していて、それでいてダンスに色気がにじむ。短い時間でしたが良い気持ちでした。素晴らしいアクセントとしてあげるならば輝月ゆうまさん　この方の「新人公演の時からすでに専科クラス」という実力は誰でも知っているでしょうが・・・今回はまあスゴイ。メイクもすごけりゃ演技の迫力も・・・出番はそんなに多くないのに誰もが印象つけられたことでしょう。大きな体躯と強い目線。月組の宝ですよ。彼女は。そして新たなるスターがまた！　佳城葵さん。ケイお兄様　この役は全体的に硬質な舞台にほっとする空気でメリハリをつける重要な役。この方はまだ新人公演の期間の下級生ですがなんとまあ演技達者。客席の空気をすっかりもっていっていましたよ。いづれ俳優の堺雅人さんのような芸風になるような気がします。佳城さんがいつか主演のお話でもきたら真田幸村をしてもらいたいなあ。まだまだ書きたい人はいっぱいいるんですがもう書ききれません。月組で私の一番のご贔屓は輝城みつるさんですが・・・今回の眼帯にはドキドキしました。ふふ。ジョー！今回はソロの歌もあって嬉しかった～！叫びますジョー最高月組は誰を観ても嬉しくなります。昔から見てきた下級生がトップになって、新たな下級生の実力を発揮する演目に出会っていつまでも私の実家として温かく誠実なイメージの組で続いていってほしいものです。　色気とか小顔長身の集団とか・・・そんな特徴は他の組にお任せして・・・いづれにせよ　珠城組　おめでとうございます。楽しみにしています。
03Nov
- ＧＯＥＭＯＮ　ＬＯＶＥリン
  片岡愛之助主演「ＧＯＥＭＯＮ」　前楽を観て参りました。愛之助ちゃん（’ちゃん’とつけたくなるほど彼はキュートです）を初めて知ったのはいつだったか・・・まだそこまで名前が知られていない当時から何やら憎めない、なんともいえない魅力のある人に私には映りました。そして数年後、霧矢大夢さんを通じて宝塚の世界を知ってから彼女が出雲の阿国の舞台で愛之助ちゃんと共演したことを知ってちょっと嬉しく思ったのを覚えています。彼女の退団公演のエドワード８世も愛之助ちゃんは観にきてくださいました。しかし気になりながらも実はナマの舞台を拝見したことはなかったのです。ようやく先週その願いが叶いました。今回の演目は天下の大泥棒「石川五右衛門」が主軸です。奇想天外な発想ですが伴天連のイスパニアの神父様と絶世の美女・石田局との間に生まれたハーフの子。　れっきとした侍の子でありながら赤毛の男の子として登場します。豊臣秀吉の勢いに任せた慢心から母はその美貌を乞われて側女として五右衛門の元から去らねばなりません。そして禁キリシタンが施行され伴天連の父もまたイスパニアへと追われます。そのような境遇で成長した五右衛門は豊臣の世で人の恨みをはらすべく大泥棒となって活躍するのですが、そこに出雲の阿国も絡みます。　今回の阿国は「中村壱太郎」　成駒屋・壱太郎に関しては一度じっくり日記に書きたいほど私は評価しています。彼の踊り、所作のすべては「芸が生んだ理想の女性像」壱太郎ははっきり申し上げて容姿は美しくないのです。お顔も少しひょうきん顔玉三郎のようにもって生まれた天からの贈り物は残念ながらありません。しかし！これほど芸の力で女性の美を表現する若い世代はおりますまい。断言いたしましょう。　彼はまだ若い。本当にこれからが楽しみです。宝塚的には扇千景さんのお孫さんってことですね。そんなこんなで　ナマの片岡愛之助の舞台を満喫。思い立ってチケットを買おうとした時には花道も見えない二階席が空いていたのみ。うお～もっと早く予定組めばよかったと後悔したのですが・・・いやいやいや　これだ大正解だったのです。二階席のコの字になった横壁面の席。　ちょうど花道の真上です。普通なら良くないでしょう。しかも花道が見えませんからモニターで見るんですよ。ガックリですよね。でもでもでも　今回は天下の大泥棒　屋根に上って大立ち回りというところを表現するのに「二階席の客席降り」という形をとったために愛之助ちゃんほかジャニーズの今井翼くんも至近距離で立ち回り、数多くの歌舞伎役者さんが走り回る迫力が自分の横の通路で行われるのです。さらに主役級の３人が二階席で全員でハイポーズ　　ではなかった大見得を切って　まる錦絵のようでした。　こんなお得な席だったとは！さらにワイヤーで吊られた愛之助ちゃんがガガーっと飛んできてちょうど私の席の目の前で静止。一階席に向かって「絶景かな絶景かな」という仕草で二階のワイヤーの先に消えていったのです。もう目の前に赤毛の五右衛門にふんする愛之助ちゃんがいる！　さらに最後の場面　イスパニアの父のもとへ鷹に乗って去っていく時もワイヤーで吊られた愛之助ちゃんが迫ってきて目の前で静止。　しかも思わず手をふる私や周囲のおばさま方にサービス精神満載で手を振ってくれました。楽しかったですねえ。　この演目自体　　本格的なフラメンコの場面、スペインギターと清元のコラボなど非常に斬新で、それでいてしっくりと歌舞伎に馴染んでいる。とても現代的ながら伝統を次へつなげる素晴らしい試みだと感じました。もう一つ　壱太郎のべたほめになってしまいますが、彼は吾妻流の踊りの名手。その彼が舞台の中でフラメンコを習う場面があるのですが　下手な動きからちょっとうまくなってきた練習過程の動きまで見事に表現しているんです。上手い人は下手な人の仕草もちゃんと把握しているから観ていて納得できるのですね。私事ですが私は長いこと　太極拳を習っています。大御所の先生に指導されると私の悪いところを見事に再現して、だからこうなるので直しましょうと指摘してくださる。本当に熟練した人はそこに到達しているから下の段階がわかるのですね。練れた人ほど相手の辿ってきた経緯もわかるし、心情にも寄り添うことができるのかもしれません。皆から尊敬されている先生ほどむやみに叱ったりダメ出ししませんもの。やはりすぐに相手を非難したり自分の境遇を周囲が悪いという言い方で納得しようとする人は年齢とは関係なく「経験が不足している未熟さ」がある証拠なんでしょうね。自分も気を付けなくては・・・・と自戒します。少し話がそれましたが熟練の技に触れる舞台を観劇できることは幸せだと実感しています。
05Oct
- 時代劇
  時代劇をよくご覧になるでしょうか？周囲にそう聞くとたいていは「祖母が好きでよく見ていましたね」とか「私はほとんど見ませんね」とか・・・人気のある必殺シリーズや鬼平犯科帳くらいは名前があがりますがそうそう「時代劇の大ファン」とまでは行く方は少ないですね。私は時代劇の大ファンです。小さいころからほぼ途切れなくみているかもしれません。小学生の頃、母が留守をしていて家に帰るとおやつがダイニングテーブルの上に載っていて　それを食べながら再放送の水戸黄門、大岡越前などをひとりで見る時間が大好きでした。そして宝塚のファンになってからも（正確には霧矢大夢さんを観るために宝塚に通い始めたのがきっかけ）　なんといっても日本もの、和ものといわれるジャンルが大好きです。でも一般の宝塚ファンは和ものだとあまり人気がないようで・・・でも人の好みとか人気は自分には関係はないので、私は日本ものは大抵時間が許す限り観てきました。　時代劇のどこか好きなのか、なんて真面目に分析をしたこともありませんでしたが昨夜　ＢＳ時代劇で新しく始まった「人形佐七」を観て・・・ちょっとがっかりしたことがきっかけで　時代劇の魅力とは？と考えてみたのです。人形佐七はドラマとしてはミステリ仕立てで主演の要潤も青天が良くお似合いだしテレビ番組として悪いんじゃないんです。何が気になったか・・・それは出演者の声の発声の仕方、言葉遣いは台本通りにちゃんと時代劇らしいセリフまわしですが　その話し方、抑揚、感情の込め方など「現代のドラマ」になってしまってるんですね。間合いとか空気とか　数値では表せない。説明を文章にもできない。そんな感覚的なことだから日記で何も伝わらないかもしれませんがもう今の若い世代の俳優には時代劇の空気を出せる人はいないかもしれないとまで思って落ち込みました・・・時代劇の魅力　それはまさに「間の取り方」「抑えた感情表現」私はスキンシップが苦手です。だから人がハグしたりキスする場面も好きじゃありません。でも時代劇は愛情もちょっと指先を絡めるだけでお互いがポっとなったり男同士の友情も去りゆく相手を遠くから見ながら手を合わせて道中の無事を祈ったりあえて「そのものズバリ」というセリフは言わずにさりげなく察してもらえる方法をとったりする。おそらく西洋人には理解しにくいでしょう。また　悪人にも情けをかける。　特に敬愛する池波正太郎作品にはそのような場面が多く登場します。　人の心の中には良い部分も悪い部分もある。罪を憎んで人を憎まず・・というような肉体のスキンシップはなくても感情のウエットさのあたりに日本人はどっぷりと浸かってしまうものかもしれませんね。かつてイスラムの世界では対峙する敵の相手の家族は一人残らず殺すそうでなくては　一人残った赤ん坊すら成長したら敵になるからとそれは厳しい気候風土や戦闘の歴史からそうなったのでしょうが日本人にはそれは難しいと思います。どっちが良い悪いではありません。そういう風にそれぞれ社会が出来上がってきたのです。そんな仰々しい気持ちはないんですが　時代劇を見ると「日本人の愛の形」を心地よく受け止めて晴れやかになる自分がいるのです。
19Sep
- 宝塚宙組エリザベート
  先々月の帝国劇場でのエリザベートに続きまして今回は宝塚宙組のエリザベートを観劇いたしました。概ね楽曲もストーリーも同じなのですが帝国劇場では「シシィが主役」宝塚では当然ながら男役を主に持ってきますので「トート閣下が主役」です。よって私が一番好きな第一幕目のシシィが扇をバサっと横顔にかぶせるところは宝塚では薄いスクリーン超しにフランツと夫婦として立って扇を胸元に持ってくるだけ。その分　当然ながら「トート閣下」が銀橋と呼ばれる客席に一番近い舞台部分にドヤ顔をして立ちはだかっております。　そりゃそうです。　男役こそ宝塚なんですから。なかでもトップスターこそこの世の帝王。どれだけでも銀橋で客席をねめつけて口半開きで男役の麗しさに酔いしれるファンのマダムたちを魅了していただきましょう。ただ、今回はオカタイ某新聞の貸切公演で知り合いにお声をかけていただいたものですから周囲はオッサン　しかも土曜なのに背広　どうしてこう日本の中年男性ってのは制服が好きなんでしょうねえ　休日なんだしエリザベートなんだから少し遊び心のあるジャケットとか着用できないものかなあ・・・まあ無理でしょうけれど私服といえばゴルフウエアか雲丹クロだものね・・・まあそれが正しい日本の男性の姿でしょう。そんなオッサンたちに麗しいトート閣下が銀橋の上から甘い吐息を吹きかけていました。でもね　案外嬉しそう・・オッサン　それを観察するのが可笑しかった。さて、本題に戻りましょうトート役は宙組トップスター・朝夏まなと（あさかまなと）　この方は優しくてエレガント　上品な男役さんです。だから魔界の禍々しい空気を頑張って出していてもどうしても「紳士」なんです。しかしそこが実に新鮮でした。　今までのトートの感じとは違って・・あえていえば井上芳雄さんのトート的な品の良さがでる感じでしょうか。でもご本人としてはもって生まれたキャラとは違うけれど１２０％出し切って自分の特性も生かして解釈してトート像を作っておられました。この方は目が特徴。本当に大きな猫のような目でライトがあたってその切れ味のある瞳が人間離れしておりましたし歌も強弱、抑揚もよく研究されていて納得できるものでした。何よりも長いおみ足を机や棺の上でスラリと移動させてシシィを迎える姿勢になるところなどほおお・・・と思わず声がでてしまいましたよ。手の動きも品があってもともとは天使だったのに何かの拍子で黄泉の国の帝王になったのかしらという感じのトート閣下でした。堕天使ルシファー・・・ぽいのか。　綺麗だし・・・そんなイメージもある。シシィは次回の作品で退団が決まっている実咲凜音（みさきりおん）彼女の歌は素直でソプラノもキンキンしないので前から好きなのですが今回シシィということで楽しみにしておりました。彼女も朝夏まなと同様　本来はシシィのキャラとは持ち味が違うように思うのですがここは楚々とした王女様キャラではなく自由奔放な妹、活発な第一幕の少女時代から宮廷に閉じ込められて欝々としながらも道を模索する「私だけに」の場面まで健闘しておられたと思います。おそらく一番目を引くのはフランツ役の真風涼帆（まかぜすすほ）でしょう。大柄な体躯、男らしい顔立ち（女性だけど）、最近格段に上達した歌唱力やセリフの迫力マザコンではない優しいという男です。決して優柔不断ではない、しっかりした男としてのフランツに大変に感心しました。　真風フランツは私が思い描いているフランツを具現してくれてシシィとの対等性も感じられる。だからこそ　最後の湖で二人が歌いあう場面が生きてくるのです。歴代の宝塚のフランツで一番好きだったのは初風緑さんなのですが　今回の真風フランツも優劣つけがたい・・・これは彼女の代表的な役として皆の記憶に残るのではないでしょうか。ルドルフは役替わりで澄輝さやと。　彼女は大空祐飛さんがトップスターのころから横顔がスッキリした美しい男役として注目していましたが　今回は理想に燃えながらも家名や父の重圧、母への思慕などに翻弄される揺れる存在として好演していました。また帝国版と比較してしまいますが　お顔の感じも含めて京本大我さんとかぶってしまいます。ほかのお役の方もいろいろ語りたいのですがキリがありません。意外だったのは蒼羽りくが「髭が似合う」ことを知りました。それは個人的には嬉しい毎回出番は少ないものの宙組で一番美しくて私のお気に入りの「春瀬央季」愛称かなこさんこの方はやっぱり等身バランスもお顔も私の中では最上位。なんとかもう少し出番が増えないものだろうか・・・宙組を観る楽しみは彼女を観る楽しみでもありますので・・・よろしくお願いします（って誰にお願いする話じゃないけれど）どの組もエリザベートはそれぞれ見どころや個性の違いがあって観て満足する演目です。また次はどの組がいつ頃再演するのか・・・楽しみにしております。
08Sep
- 吉野川から一転の元禄花見踊
  もう10年振りくらいかもしれません。坂東玉三郎の歌舞伎を観てきました。玉さまに魂を奪われたのは中学生のころ。当時、父の転勤で住んでいた名古屋。両親ともに歌舞伎好きでした。名古屋には素晴らしい御園座がありました（現在建て替え中）しかし歌舞伎には私はその時は連れて行ってもらえず（おそらく説明するのが面倒とかまだ早いとか・・・）初めて玉さまを観たのは「マクベス夫人」でした。宝塚でもおなじみの中日劇場　平幹次郎との共演で両親も演劇ならば馴染みやすいと思ったのかもしれません。衝撃でした。この世にこのような絶世の美女が存在しているとはそしてそれは男性　まだまだ子供だった私には本当に「夢の中」のような不思議な感覚でその夜は興奮のあまり体調すら崩したほどです。それから私は玉さま観たさに御園座に土曜日の学校が終わってから幕見や学生席で観るようになったのです。当時は片岡仁左衛門（旧・片岡孝夫）も大活躍。孝玉コンビとして「この世の理想の男女」というものを具現していました。しかし世の中の歌舞伎ファンのように詳しいとかほかの歌舞伎役者にも興味があるとか歴代の歌舞伎役者や家系図もわかっていますというレベルではなく今にして思えば「アイドルに恋する子供」でした。とにかく孝玉コンビの美しさにひたすら惹かれていた単純さ。その後、高校生になりいつしか歌舞伎通いも断続的には観ていたものの年に一度か二度という感じになっていってしまいました。それが今回　玉三郎と吉右衛門の「吉野川」を花道脇で観る機会に恵まれ10年振りくらいに「玉さま」に触れてまたしても夢の中。一幕目の吉野川では訳あって娘を殺さねばならぬ母親という役どころ。もう年増の未亡人のいでたちで　さすがの玉さまも花道脇で至近で拝見すると「年齢を感じる顎のあたり、目のたるみ、腰の具合」で私には還暦も超えているし年齢がとうとう舞台でどっしりと感じられるようになったのねと一種の感慨を覚えておりましたが・・・・それは私の薄っぺらい眼力のなさ・・・・すべて芸なんですね。いろいろ苦悩を抱えた未亡人　それを芸で年齢、疲れ、覚悟など体中で体現していたのです。それがわかったのが三幕目の「元禄花見踊」という華やかな踊りの場面でした。奈落から昇ってきて現れた玉さまの「その若々しい美しさ」先ほどの初老の女はどこに？　今、私の目の前には顎のラインすらすっきりとして手の動きから柳腰のしなやかさまで　どう見ても30代前半若手衆の中で中心で衣装を次々に変えて踊る玉三郎は他の若手のエネルギーすら吸い取って瞬時に自分の養分にしているんじゃないかというほどのオーラです。もう坂東玉三郎は魔物ですね・・・・年齢も容姿も「芸の力」で自由自在。　余談ながら　池波正太郎先生を敬愛する私にとって鬼平犯科帳の鬼平こと中村吉右衛門の大判事役の貫禄も大興奮。今回の歌舞伎は中学生以来の「大満足」でございました。
07Aug
- マイフェアレディ東京千秋楽
  三年ぶりのマイフェアレディ東京公演の千秋楽を昨夜迎えました。今までで一番笑ったかもアドリブ王の寺脇ヒギンズ教授が絶妙に計算されたアドリブではなく本当に台詞を間違えて…そのまたフォローが面白くて客席も大拍手寺脇ヒギンズ、焦ってる～と思ったら可愛くてイライザはこんな感じに惹かれたのかも…とすら思いましたよ。舞台の良さってこういう時に感じますね。人間臭くて生身を感じるんですよね突然のアドリブ苦手な霧さんもちゃんとうまく返していてなぜかホッとしました(笑)今日はただズラズラと私が好きな場面を忘れたくないから書き連ねます。イライザがベッドに入ってお布団かぶって、でも眠れなくてそ～っと顔出して可愛らしく歌うところ寝てるときの霧さんは西洋人のお人形みたいに彫りが深く目が頭上のライトを反射して綺麗なんですよお鼻がとんがって目がキラキラ唇がプクッとしていてギュ～ってしたくなっちゃうアルフィ父さんが10ポンドももらったら人間ダメになっちまうと言うところヒギンズ教授が略式の言葉でヤるとは殺すという意味です、といったあとの顔イライザの可愛いハムスター顔→もちろんあそこね。イライザがランプが消えた！って叫ぶところピアス夫人がこの子は海辺で拾ってきた小石とは違うんです、とヒギンズ教授を諫めるところ役名は忘れましたが高谷あゆみさんがイライザからの手紙でおったまげたね～の場面。この鳥かごと扇子だけ、服の一着も要らないという台詞を言う表情アルフィ父さんが結婚式の直前にイライザに無言で反対側を向いて手だけでサヨナラをするところ。その表情が実に複雑ですばらしい冒頭の下町の場面でイライザが男たちを引き連れて奥にはけていく時の左右にピョコピョコ踊るようなおどけた動作メアリー・ポピンズみたいに→霧さんはメアリー・ポピンズも舞台をしたら似合うと思いますわまだまだた～くさん好きな場面があるけれどキリがないです。ほぼ一ヶ月、初日から断続的に観劇してきましたが千秋楽はちょっぴり寂しいけれどやり遂げた霧さん始め出演者の顔を見ていたら自分まで達成感がありました。最後に初めて腑に落ちた感じがしましたのはヒギンズ教授のスリッパー探していた、というラストシーン舞踏会の後のスリッパ大喧嘩スリッパを探させるだけの存在だと憤るイライザの心情がそのときはちっともわかっていなかった。それなのに心が通じあってからもなおラストであえてスリッパを探していたと言わせることで同じ内容なのにヒギンズの中で完全にイライザはなくてはならない大切な存在だと強烈に意識するようになったのだな、とおもわせたかったのではなかろうかそんな風に感じたのです。東京公演の千秋楽おめでとうございます。そして名古屋、大阪と続きますが大千秋楽まで皆様体調に気を付けて乗りきっていただきたいと願っております。
27Jul
- 寺脇ヒギンズと唐沢as花山伊佐次
  朝ドラ「とと姉ちゃん」ご覧になっていらっしゃるでしょうか？　ご覧になっていなくても雑誌「暮らしの手帖」を生み出した人々の話といえば内容はお分かりになることでしょう。稀代の名編集長・花森安治　ドラマでは俳優・唐沢寿明演じる花山伊佐次。その右腕となった大橋しずこ　ドラマでは高畑充希演じる小橋常子として登場します。その唐沢と高畑のやり取りや空気が・・・寺脇ヒギンズと霧矢イライザにどうにも最近重なって見えるようになってきました。で、ふと私はずっと「マイフェアレディ」にもやもやするものを感じていたのがようやく「これでスッキリしそうだ」と感じたのでした。何を言いたいのかわかりにくいですね・・・自分の胸にぽわーんと浮かんで頭では明確なのになかなか文章で表現できないのがもどかしいのですけれど。これは実際の花森編集長としずこさんの関係ではなく　あくまでも「唐沢寿明の解釈による花山」が私にそう思わせるのですが・・・・最初の出会いから初期のころは非常に怒ってばかりの何かにいつもイライラしているような花山それが常子の持ち味と自分が馴染み出してからの花山はいつのまにか常子の才覚に驚嘆しいつしか自分の右腕もしかしたら一部はとても常子にはかなわないかも・・・とすら思っているかもしれないほど彼女を頼りにしている空気が出てきます。そして今まで花山が常子に「自分の頭で考えろ」だの常に訓示をたれていたことをそっくりそのまま常子に返されたりして・・・・ちょっと面喰いながらも前よりもずっと大きく見える常子を認めていくわけです。その一連が寺脇（彼が解釈しているヒギンズ像）ヒギンズと霧矢イライザとシンクロして「この二人に恋愛感情は不要だ！」と私は結論づけたのです。そうすると実に二人の相性は抜群ではないか？　人として面白い化学反応を起こす二人。育ちも感覚も違うけれど　どちらも自分がこうだ！と思ったことには正直で努力を惜しまない。それこそ　階級の差を飛び越えて人間同士の結びつき、まさに「同士としての共感」が強く生まれたのではなかろうか、とすら思えます。そして私の勝手な想像上の未来が浮かんだのです・・・二人は「貧しい子供たちのための学校を創設する」創設者としての道を歩んだらどうだろうか？そして様々な二人の条件がとても合うのです。ヒギンズは上流階級の出身です。周囲にもお金に困らない人たちがわんさかいます。そして英国など欧州の上流階級は日本の成り上がりのネット長者のような所詮は庶民、という輩ではなく　ノブレス・オブリージュ（noblesse　oblige）を代々刷り込まれてきた上流の人たち。彼らにとってはこのような慈善事業に競ってお金を投じることが自分たちの自己満足やその世界での尊敬を集めることになるわけですからヒギンズ教授のお母さまが一言、アスコットで言えばいいのです。「もう、なんですか・・・うちの息子ったら貧しくで学校に通えない子供たちのために学校を設立するだとかで・・・イライザと設立資金集めに奔走しておりますの。皆さまもぜひそのような恵まれない子供たちが教育を受けてきちんとした職に就けるような学校にご理解をお示しくださるようなら・・・・少々お馬さんじゃなくって不肖の息子に賭けてくださいませんかしら？」もちろんピッカリ先生だって多額の出資はしますでしょう。フレッドだってもちろんですよね。そして世間知らずのヒギンズ教授とちがって世の中の仕組みや人のお金に対する感覚はイライザとアルフレッド父さんが十分に実地で分かっております。今やアルフレッドには年に４０００ポンドも年金もありますからね。まあそれを放出するかどうかは別ですが　おそらく下町の子供たちのためだったら黒板の一つくらいは買いそう(笑)こうして「ヒギンズ語学博士＆イライザ私設学校」ができあがるわけです。私は映画のときはO・ヘップバーンの持ち味からヒギンズ教授との恋愛もそこまで違和感はなかったのですが・・・霧矢さんとなると・・・う～ん　どうも恋愛じゃないんです。彼女の持ち味はいわゆる性的な色合いが濃い男女の恋愛からは遠い・・・同士愛こそ相応しいと私は個人的に思っていますから。その結論だったら私は安心して第二幕目の最後を見ていられるのです。本当に唐突に「私もあなたのこと・・」とかさっきまで可愛いけれど強い凛とした霧矢イライザが少し眉をひそめて言われてもねえ・・・・何か無理してないか？イライザちゃんとつい思ってしまう自分が客席にいるので。今回は時間がなくて観たくても観れない真飛聖さんのイライザだと違うと思うのですよ。もちろん観ていないから断定はできませんが　３年前に観た真飛聖さんはとっても「女の子」だったんです。本当に可愛いなあ　しょうがないなあ　僕がいなくっちゃって思わせる女の子。だから最後の恋愛を示唆する場面も流れの一環で幕が降りたんですけれど。我らがきりやんは　男前ですから。お顔はすこぶる美人だけど・・・体も華奢でダンスもエレガントだけれど・・・・男前・・・・・もうこれは生まれ持った色だから。そんな妄想にしておくと　ヒギンズ教授がとっても好きになります。もともとフレディは本当に真摯でイライザを愛しているのはわかっていてもまったく似合わないと思えるし、恋に恋している男性とは結婚してはならないの。気を付けて。結婚は勢いだけれど恋に恋している場合は結婚後にかなりガックリきますから。だからフレディは私の中では「もしイライザと・・・」なんて微塵も妄想したことはありません。（私の個人的な好みもあるですが・・・フレディは可愛くて大好きだけれど親戚の子供くらいの感覚で・・・対等な恋愛対象にはなり得ないのです）むしろピッカリングだったらどうかな・・・とか下町のもともと知り合いのだれかとかそのほうが現実味がありますね。でもなんとなく　霧矢イライザは生涯未婚で子供たちのために力を尽くして終わりそう。もしくはフレディタイプの「正しい男の子」を後継者に指定して　その子を育てるとかそんな展開のほうがずっとなじむのですけれど。何となく朝ドラを観ていて　ようやく「マイフェアレディが自分の腹にきちんと収まった」という感じで今日はよく寝れそう
15Jul
- Ｍｒ.　ドゥーリトルがいてこそ
  「飲んだくれの父さん」ことアルフレッド・ドゥーリトルイライザの父親です。　掃除人夫として貧しい暮らしをしている。大酒飲みでいつも飲み代に四苦八苦。娘のしがない稼ぎを当てにして・・というようなどうしようもない父親です。前回も今回も松尾貴史さんが演じていますが・・・まあこの方がこんなにもミュージカル俳優として美声の歌ウマで間合いの取り方言葉の操り方に長けておられたとは初見のときに驚きました。そしてその時から大絶賛し続けて今回もまた彼の場面にイライザにも負けないほどの拍手を送りましたよ。前回、キッチュ松尾として知っていた彼のほかの一面に触れ、今までの経歴など少し情報収集してみたところ松尾氏は落語が大好きだとのこと。合点がいきました。私自身　落語が大好き。落語の世界というのは大概が世間と少しずれている間抜けな人物が出てきますが、その人物は実に愛すべき人として、そのような社会的には評価をされないのに生きる正しさとでもいうべき姿をその人物を通して感じることが多いのです。今回も演出として複数の同じ場面展開を第一幕と第二幕で周囲の人々の態度の変化で対比させています。平たく言えば同じ人物に対して同じことをその人物がしてもお金がある、なし、で周囲の態度が変わる。金の切れ目が縁の切れ目なんていう言葉もありますから　お金を持っているかどうかで自分を取り巻く世界は変わっていくのが現実でしょうね。酒場がもう深夜で看板だから出ていけという場面。くだらない父さんのふざけた態度に貧しい時代には店員は邪険な態度を取る。しかし後半の裕福な時代にはむしろ迎合して愛想笑いまで浮かべて丁重に扱う。結婚したいと思っている女性も貧乏時代には結婚なんかしないという返事だったのが裕福になった途端に結婚を承諾する。そのようないくつかの対比の場面　貧しい暮らしを脱したのだから普通だったらウハウハ♪かと思いきや　寂しそうで窮屈そうで困惑している。松尾父さんの演技力や巧みなセリフ回しは・・・ほかの俳優さんたちとは頭ひとつ抜きんでていたと思います。感情を表しつつも奥底の冷静さを観客に感じさせる。何度も他のテーマのときでも私は言ってきたのですが感情的なことを感情的に表現しても絶対に他人には伝わらないのです。本人の興奮や熱い気持ちは一度　他者のために取り出して俯瞰して調整して温度を冷まして　そしてそこから他者に伝わる形で表現しなくては通じません。その俯瞰した目、舞台だけでなくマルチに活躍してきた松尾さんならではの複眼的な感覚が観客に一番訴えたいテーマを届けられていると感じました。松尾父さんなくしてマイフェアレディの舞台は成立しません。これが松尾父さんじゃなかったら・・・ただの変な恋愛なのか師弟愛なのかあいまいなシンデレラ物語に過ぎないなんだかモヤモヤしたもので終わりかねないと感じるほど。そして私が何よりも大好きで尊敬する父さんの場面。ヒギンズ教授の家に娘がいることを知って訪ねていったところで繰り広げられる会話の応酬。この場面こそ私にとってマイフェアレディの舞台の根幹とすら思っています。娘を理由に多少の小金をせびりにくる飲んだくれの父さんが語る言葉こそリアルな現実の生活、そこで生きる人たちの気持ちが体温を感じるほどに伝わってきます。「モラルなんざ持ち合わせていない」「１０ポンドなんてだめだ、ここはきっちり５ポンドでお願いします」・・・・これは舞台を観ている人ならお分かりになるでしょう。松尾さんがあの絶妙な間で飄々と演じておられるからこそ　チクチクっと風刺が含まれた粋な場面になるのですね。あの落語調の松尾父さん　最優秀男優賞を差し上げたい。イライザの圧倒的な魅力と飲んだくれの父さん　この父娘をぜひ劇場でご覧になっていただきたい。今年のイライザなら自信をもっておすすめできますです・・・責任はとれないけど。