花咲き松に降る雪の彼方へ

新・雪組観劇

前トップスター・早霧せいなさんからバトンを受け取った望海風斗さん（愛称だいもん）のプレお披露目である全国ツアー公演を観劇しました。全国ツアーで我が家のある地方まで宝塚が来てくれるのはとても嬉しいことで、会場まで徒歩圏の私には「普段の遠征の遠さをここで少し返してもらった」というヘンテコなスカっと感があります。今回は仲良しのヅカ友さんが前日からやってきて一緒に温泉旅館に泊まりに行きました。そして本日の観劇のあれこれ、今気になるタカラジェンヌさんの話、今後の演目やヅカファンが大好物の「勝手な人事予想」　話は尽きません。霧矢さんを初めて知って宝塚という世界を恐々のぞくようになって７年。いろいろな変遷がありました。元・未涼亜希さんの退団後　いわゆる「ご贔屓」という方はまったく出ませんが　こうやって今でも宝塚を楽しく観劇できるのは霧矢さんや未涼さん時代のファン友達とのつながりがずっと続いていて、彼らのご贔屓も変わったり　よく見る組が変わったりと周囲の変化で私まで飽きることなく観劇できているからだと思います。さて、今日は新雪組のトップコンビを観るのを楽しみにしていました。歌唱力のある二人の空気はどのような感じでしょうか。演目は再演の「琥珀色の雨に濡れて」　かなり私の中ではクラシックな部類なんですが　今回の望海風斗さんにはとても似合っていたと思います。またお相手の真彩希帆さんも大人っぽい娘役さん。容姿的なバランスも良いし早霧さんの時代とまたガラリと違う雰囲気の雪組となりました。一番評価したいのはお二人の「声の相性」　それぞれが歌が上手くても声の一体感がないと違和感を感じます。それが望海さんと真彩さんの声はちゃんと男と女に聞こえて、しかも同じ種類の声質に思えました。二人のデュエットダンスも良いのですが踊らないでじっくり二人で歌う場面が多くなるとこれからの雪組を「聴く」楽しみが増えそうです。他の方の演目をなぞって欲しいわけではないんですが北翔海莉さんが演じた「風の次郎吉」なんか望海さんにも合いそうな気がします。日本物の雪組といわれていますし私自身、和物が好きなのでこれからに期待したいところです。「川霧の橋」などもそろそろ再演してみてはどうでしょうか？包容力のある役ですし望海さんの落ち着きに合っていると思うのですが。９月１８日まで全国ツアーは続きます。どうか各地の名物など楽しみつつ体調に気を付けて千秋楽を迎えてほしいと思います。

舞台「罠」

初風緑さんの出演される舞台「罠」ちょうどお盆の時に池袋サンシャイン劇場で観ることができそうという情報は得ていたもののお盆の帰省は夫や私の実家やらの会食の予定などが直前までわからずチケットを取ることをためらっていました。ようやく予定が確定し本日の夕方ならば観に行けそうだと決まり、チケット取扱サイトを見たんですがチケットそのものはまだ買えますがよい席はもうない…でも大好きな初風緑さんやイケメンの加藤和樹さんたちを少しでも近くで観たいので定価もしくはそれ以下での取引に特化しているサイトを利用しました。運良くかなり前の席が掲載されていて、先方も予定が変わって行けなくなったのでお譲りできて良かったとすぐにチケットを送付して下さいました。心待ちにしていた舞台「罠」結論大雑把で月並みな表現で申し訳ないですが【すごく面白かった】です。最後の！言ってはならないまさかの展開に！おお！と思わずちいさく声まで出してしまった。フランスのミステリーが原作とのことですがフランスの作家の推理小説が好きな私にはとてもしっくり来ました。フランス人の人間を観察する目や内面性を冷静に表現するところがベタベタしていなくて良かったですね今回のメンバーがまたそれぞれ個性的でアフタートークも終演後にあったので余計にその違いにが心地よかったです。本日のアフタートークに本当は初風さんは出ないはずだったのに…帰りたくないからと飛び入りで参加して空気をがらりと明るくしてくださいました。なんてお茶目で楽しい方でしょう。一見、エレガントな優しい大人の女性なんですが人柄はとてもフレンドリーで明るくて楽しい方。過去のDVDでそれが漏れ出ているのがわかってきてどんどん好きになってしまったジェンヌさんです。たったの6人のメンバーでしたが、それを感じさせないほどの芸達者ばかりで二時間の舞台が大変にズッシリと感じました。この舞台は観て大満足。8／15まで池袋サンシャイン劇場にてご興味あればぜひ初風緑さんの舞台を実際に拝見したのはこれで2回目でも過去のDVDやコンサート録画も観てきたのでなんだか長くファンをしているような気になっております。これからも機会がありますように

ひよっことひまわり

NHK朝ドラ「ひよっこ」ご覧になっている方も多いかと思います。ここ数日の衝撃的な展開にざわざわしている方たちも多そうですね・・・この展開を見ていて中学生の時に観た映画「ひまわり」を思い出しました。イタリアの有名な映画「ひまわり」どういう状況か忘れましたが　中学生の頃　家に誰もいなくてなぜ中学生で夜、ひとりで留守番だったのかもわかりませんがそんな一人の夜にテレビで再放送していた「ひまわり」を観たのです。狭い社宅のリビングで一人号泣していた自分を俯瞰しているような図が浮かぶんです。号泣している中学生の自分を見下ろす記憶。それほど強烈だったのか・・・・でも大人になって結婚20年以上も経てようやく心情的に想像できそうな内容なのになぜに幼い心にあれほど強く感情を揺さぶるメッセージがあったのか。戦争で引き裂かれた夫婦。長い年月の間に相手を思いながらも現在（いま）目の前にある状況を受け入れ　別々の相手と暮らしている。しかし妻は夫の消息を知って会いに来る・・・夫も妻との暮らしが本来だと思って戻るものの　もはや時間の川はお互いの心に橋はかけてくれなかった。そうしてかつて戦場に行く夫を送った駅のホームで今度は別の生活へと去っていく夫を送るラストシーン好きな映画をいくつかあげてください、と問われたら私はまちがいなく「ひまわり」を入れます。朝ドラ「ひよっこ」も記憶喪失の夫、それを助けた女性、夫を探してようやく会えた妻や娘。　その感情の交錯が朝ドラにしてはなかなか衝撃的な展開でした。朝ドラはこれからどうなるかわかりませんが・・・私は感情というのは「現在（いま）」しかないと感じています。過去にどれだけの思いをもっていても　今それが消失しているならもうそれでいいと思うのです。過去の思い出や本当だったら予想としてこうなるべきだったという展開と違う感情になっても、それが人の道にそれない限り　現在（いま）の気持ちに沿って生きていけばいいだろうと。そのほうが気持ちの居場所は健康的で座り心地のよい場所になるんじゃないかなと残酷なようだけれど人の気持ちはその人のものだからいくら元の場所に物理的に戻してみても　そこにいるのはかつてそこで生き生きしていた人ではないんですよねもう死んだ感情の抜け殻だと思うから基本的に私の性格からして「～だったら」「～べきだった」という振り返りの感情は少ないのもあるんでしょうが　あの時～だったらという方向性はなるべくやめようと思っています。ひよっこ・・・・でもやっぱり妻の気持ちを思うと辛すぎるんです。もちろん記憶をなくした夫本人だって自分の心の居場所がないのは辛いでしょう。　本当にどうなるのかしら久しぶりに古い映画でもみようかしら。最近は著作権が切れた名映画が安くＤＶＤで売られていますからお気にいりをいくつか買ってあるのです。全集で買ったのはジャン・ギャバンだけど→大好き

真剣な文化祭的な････舞台作り

高校生の頃　文化祭にかなり力を入れている学校だったこともあって文化祭のある秋の計画はすでにクラス替えをしてまだ顔と名前も一致していない春から始まりました。クラスの机をコの字じ並べて自己紹介のような感覚からだんだんと議論を重ねて実技へ移り熱を帯びていく感じ。まだ多感だった頃というのもあって皆と一丸となって作り上げていく気持ちは今でも覚えています。テレビでよく顔をみていた人気の俳優さんを最近はあまりみないなと思うと大抵が「舞台俳優」となっていることが多いです。それも小さめのハコで少しマニアックな内容だったりテレビ時代とは違って髪を振り乱し感情をむき出しにした演技だったり・・・そして今ではテレビより舞台俳優として名前が定着している方も多いですね。かつてはどうしてテレビにも出ないんだろう？って思っていましたが先日のキャラメルボックス主催の舞台「スキップ」のＤＶＤをみて実感しました。俳優にとって一から自分の居場所が実感できて作り上げる一体感、幕が上がってからも生の緊張感と満足感に包まれた舞台という世界がテレビよりずっと魅力的なんだろうなとどなたがおっしゃっていたのか忘れましたが　テレビの撮影というのは筋立てのクライマックスのところから撮り始めたり、最初の導入部の初々しい時代を最後に撮ったりするから感情がどうもついていかないと、演技でそれはできるにしても自分がこの世界に徐々に気持ちを高揚させていくのが舞台とテレビではぜんぜん違うのだと。どちらが良いとか悪いではなく「違う種類」のものなんでしょうね。スキップのＤＶＤは演出家、原作者、俳優などの最初の顔合わせから演出の方の意気込みや考えを述べるところから録画されています。それは非常に驚きました。宝塚のＤＶＤも稽古場映像というのはありますが　あれは十分に演出された入出待ちの私生活風のジェンヌを演出するのを同じく「作られたもの」　生々しい映像のカタチを取りながらも先生に叱られたり汗が染みた稽古着が映ったり口からツバが飛ぶなんて映像は絶対にないですよね。なにせジェンヌはフェアリーであらねばなりませんから。その点、キャラメルボックスのこのＤＶＤの現実感には感動しきり。しかも霧矢さんのような等身大の正直な人柄の女優が真剣に取り組んでいる、決して綺麗に見せるとかカメラを意識している感じではない映像がてんこもり。霧矢さんのファンだったら予想はつくでしょうが　本当に稽古場での彼女は着慣れた稽古着にタオルだのマスクだのつけてすっぴんでシミも隠さず→色白さんだから実はシミも普段はあるのです、そしてそこが大好き眼光鋭く稽古をしていて注文つけられて直されて挑んでいる姿。実に好感が持てます。本編の何倍もこの稽古場ＤＶＤが気に入っちゃって・・・ゼルダのＤＶＤにも稽古場入れてくれないかなと　ってＤＶＤがそもそも無いんだけど。そんなこんなで　まさに小さいハコの舞台っていうのは高校生の時のあの文化祭の時の気持ちがよみがえるんじゃないかと感じたのです。売れなくても安定しなくても小さいハコの演劇に身を捧げる人がとても多いのがちょっとわかるような気がしました。退団後のご贔屓の舞台が自分が予想した華やかななものとは違うと戸惑う方も多いと聞きます。その点も理解はできますけれど　やはり退団後のジェンヌというのは自分が勝手に思い描いてきた人とは別だとしたら　それを受け入れるか静かに去るかのどちらかになるでしょう。私は幸運にも霧矢さんには宝塚時代からいかにもトップで華やかだという部分は求めていなかったし、何より彼女の滋味あふれる人柄と知性に惚れ込んでいましたから今の姿はとても嬉しい。彼女が自分の意思で選んで仕事をしている姿に自分の嗜好もよりそえる幸運。感謝しかないですね。霧ファンであることに。来月はＴＨＥ　ＬＡＳＴ　ＦＬＡＰＰＥＲの再演なのに真理子先生から抜け出せていない。ＤＶＤの稽古場の威力はすさまじいのです。余談だけど　私が霧矢さんに堕ちたのは「スカピンの稽古場映像」でした。だって宝塚メイクだと目と鼻と口が強烈すぎて顔もよく認識できなかったんです。それが稽古場の色白のこのお鼻の高いお姉さんはなんでしょう？綺麗なのになんか迫力ある声で驚きましたね。そう思うと一目ぼれなのかしら？つまるところもう一人の愛しすぎるほど愛したご贔屓様は完全に一目ぼれだったからわかりやすかったんだけど・・・霧矢さんは宝塚メイクだと私にはとくに魅力はなかったもので不思議な感覚だな～

舞台好き嫌いの基準

昨夜、ブロードウェイ招聘公演「ウエストサイドストーリ」の初日を観劇しました。数年前に同じく招聘公演「トップハット」を観て以来世界の舞台のレベルの高さに圧倒され機会があれば来日公演に足を運んでいます。ウエストサイドストーリーは言わずと知れたロミオ＆ジュリエットを原作としてアメリカの移民、貧困層を舞台に変えた作品です。移民であるプエルトリコの若者の集団とポーランド系のすでにアメリカ人として貧困ながらも居場所を得ている貧困層の若者の集団がニューヨークのマンハッタンで縄張り争いをしている中敵対する集団の境界を越えて純粋な愛情で若い二人が結ばれる。しかし二人を渦巻く憎しみの社会はその愛の成就を死という別れで終結させる。私はロミオ＆ジュリエットもウエストサイドストーリーも筋立ては嫌いです。憎しみの空気が蔓延する背景が不愉快ですし、二人の死という取返しのつかない悲しみですら何も解決を生み出さず幕が降りるからです。すべての舞台のストーリーがハッピーエンドである必要はありませんが人間の愚かさを突き付けられて嘲笑われて放り出される気持ちになるこの二つの作品は後味が悪いのです。じゃあ、なぜ舞台としては人気があるのか。そこが舞台の面白いところ。　ロミジュリは二人の甘い純粋な愛の姿に観客は自分たちの過ぎ去った日々かこれから来るべき希望を見て、可憐な容姿の若い俳優の二人に感情移入をする。甘い甘い砂糖菓子のような世界が背後の醜さによって引き立ちます。ＷＳＳはなんといっても圧巻のダンスシーンの素晴らしさ。今回のダンサーたちは小柄でマッチョ。いかにも肌が浅黒いスペイン語を話す南の島からアメリカに希望を抱いてやってきた移民のエネルギーを存分にダンスに出し切っていました。貧困層の白人のダンサーたちはややバレエ的な振り付けでこちらはアメリカ人として少し優位に立った感じをそのダンスで表していたように思います。そのダンスの技量だけで筋立てが嫌いでも舞台というのは鑑賞に堪えうるわけです。舞台は筋立てより演出で観たいかどうか、好きかどうかが決まるものだと私には思えます。もう一つ　例に出せば私はエリザベートも後味が悪くて好きな話じゃありません。しかし圧倒的な楽曲の良さとシシィの美貌や豪華な宮廷生活、トートの非日常の迫力ある存在感。まさに舞台として秀逸な作品です。なので　この舞台は話は嫌いだけど舞台としては好きという矛盾が私の中に生まれます。来日公演ではないけれども同じ舞台として言うならばお話も演出も文句なく好きなのはスカーレット・ピンパーネルですね。そして今回は東京で日程的に観ることが叶わず名古屋公演までお預けのレ・ミゼラブル。レミゼのお話しは一見、悲しく残酷なように思えますが、これほど愛に満ちて人間の世界よりももっと高みにいった崇高さによる幸福感に酔える内容はないと思っています。愛と赦し　日々のレベルでは得られない内面世界に連れて行ってくれるのです。舞台の演出がどのような感じなのか今から楽しみです。東京で観た皆さんの感想はおおむね良いものだったので楽しみです。舞台はいろいろな角度から好き嫌いが変わります。心の照明をどこに当てるかでまったく違う顔になるのが生の舞台の面白いところですね。

可愛い二人

今日はずっと楽しみにしていました「徹子の部屋」だって大好きな中村壱太郎さまになんと仲良しの紅ゆずるさんまで一緒に出るなんて！壱太郎さまを初めて目にしたのは実はテレビでした。愛之助ちゃん（大好きラブリン）の歌舞伎版「美女と野獣」の宣伝だったから特集だったかで拝見したんです。最初の印象は実は「女形としては顔があまり美人じゃないなあ」ということ。何せ中学生の時から玉三郎ファンだった私はどうしてもあの絶世の美貌から離れず・・・外見にかなりうるさかったんです。美形という意味では今は七之助さまが好き。　だからそこから派生すると・・紅さんが好きなのか？？？　うふふ　顔似てるもので、壱さまに話を戻します。壱さまは最初はあんまり美人じゃないしちょっと田舎くさい感じに見えたのに・・・それがどうでしょう？一旦、動いている姿、舞っている姿を目にしたらガラリと変わりました。なんというエレガントな動き。もう身体全部が「女性」なんですよ。驚いたわ～　本当にこの時テレビで見てなかったらポスターだけでイマイチだなんて判断しているところでした。何でもご縁ですねそれ以来　私は壱さまのファンです。人柄も気さくでひょうひょうとしていて好感が持てますね。そしてそして今日はなんと　星組トップの紅さんと！このお二人は前から仲良しであることは知っていましたが一緒に徹子の部屋にでるとはね～　実際にお二人のかけあい？はなんとも軽やかで楽しそう。本当に良いお友達なんでしょうね。　私はこのお二人がご結婚されたとしても嬉しいですね。　あ、でも紅さんが男役をしている間はそんなことを口にすると悲しむヅカファンのお姉さま方が多いかしら？でも紅さんは素敵な女性だもの　良いご縁があったら私は嬉しいですよ。紅さんの軽くて飄々とあえて見せている裏側にある繊細さは歌舞伎の梨園の妻としてもやっていけそうですから。紅さんは本当に心が細やかな人だろうって私は舞台を観る度に感じます。徹子さんに作ってあげていたパンダの手鏡や壱さまにプレゼントしていた蝶ネクタイも忙しい中を縫って考えて作っていたのかと思ったら可愛い女性だなあってニコニコしてしまいました。壱さまの屈託のない空気が舞台ではなぜにあのようなたおやかな色気と品格に溢れた女形になるのか驚嘆しますが舞台でガラリと変わるって本当に魅力がある舞台人ですよねギャップとか無防備な詰めの甘さとか・・・そんな綻びにもなるような部分って人間の魅力のもとだと思うから　私は舞台からいかにも素の姿もこうだろうって確信できそうな人にはあまり色気は・・・どうでしょう・・・もちろんその人柄も含めて大好きで尊敬はしますが色気は感じない。色気とは弱さと強さのアンバランスの綻びに潜んでいると思うのです。あら、壱さまと紅さんの話からかなり逸れました・・・それにしても楽しい30分でした。　可愛いお二人に感謝です。

可愛い俺様

わざわざ日記にするほどのイベントもなく平穏な日々を過ごしております。私の住む地方は少々、大雨被害がでており山麓の温泉などが土砂で埋まったり、お気に入りの山の駐車場が倒木で除去作業をしたいが雨ではかどらず・・・という状況来週いっぱいはアウトドアは難しそうです。せっかく山開きもしてオンシーズンになったのに・・・旅館や飲食店などの周辺のご商売にも影響がでそうで少し心配です。先月と今月は霧矢さんの話題がファン友の間で盛んにワイワイ語られて、レポも頂いて　私も仮想参加気分でした。まずは　あの最高に格好よい瀬奈じゅんさんのコンサートにゲスト出演した霧矢さん。私はトップスターになってからのファンなので瀬奈じゅんさんと実際に舞台に立っていた姿を知りません。しか～し　過去のＤＶＤでどの時代が好きって　そりゃ瀬奈さんトップの霧矢二番手時代ですよ。　もうこの時代のＤＶＤを一体何回観ていることか。少年らしい新人公演時代も大好きだけど　何といっても男役としても充実し、弟として（基本、霧矢さんは弟気質です）最高のパフォーマンスを見せてくれていた黄金期。霧矢ファンには一部理解されないんですが　私は男役として霧矢さんが自分の１００％男役としての好みではないんですよ。でも大ファン。いろいろ総合的に彼女は私を魅了しています。で、その好みの男役をどのジェンヌに求めるかという場合　まず瀬奈じゅんさんですねえ　本当にＤＶＤですら異常に格好よかった。私は初めて宝塚にハマって霧矢さんの過去ＤＶＤを買い集めて亡き母の住むマンションで観ていたとき　母が「この主役の人はなんと格好よくていかにも宝塚って感じの人かしら。観てみたい」としきりに言っていたんです。その後　宝塚アンのＯＧコーナーでポストカードを買って（たしかグレイトギャツビーだったか）　ロバート・レッドフォードのファンだった母は大喜び。ずっと横顔を眺めていましたよ。本当に格好いいって。（ちなみに母は越路吹雪さんが若い頃好きでした。だから瀬奈さんが越路さんの舞台をしたのをすごく観たがっていたけれど脚が悪くて行けず残念でした）俺様なのに可愛くって自由で、それでいて繊細なところもあって何より「孤独の影」がふっとあったこと。全体的に太陽ではあったけれど決してあっけらかんではなかった。その影の微妙な感じが最高でしたね。男役に影を求める私としては瀬奈さんともちろん今は芸能活動をしていない麗しの前贔屓もタカラジェンヌとして好み中の好みでした。心の中の宝物。今でも色あせることはまったくないですね。だって舞台の人は舞台で１００％私の愛情を受け止めて返してくれていましたから。　心から満足しているんです。あ、霧矢さんにも影はあるのですが一般的にはその影が前面にでる作品が霧矢ファンの中では評価があまり高くないんですね～夢の浮橋の薫だの愛しき人よの遠藤和美だのオクラホマのジャッドだの・・・ああいう霧矢さんは普段のキラキラ太陽にはない魅力が出るんです。　知的なんですよね　横たわっているものが。そんな可愛い俺様瀬奈様と霧矢さんがコンサートで一緒に！もう鼻息荒くなってチケットも無事ファンクラブから用意してもらえたんですが・・・悲しいかな　どうしても外せない用事ができて見に行けず・・しかし　ここは同じファンとして霧矢さん大好きな友人にお譲りしてとても喜んでいただけたし　何というかな　霧応援って一丸となって少し体育会系の感覚があるから　自分が行けなくてもファンの皆が盛り上がって楽しんでいることを知ると嬉しいんですよ。不思議なんだけど　霧応援だけは自分とファン友は共有心理が他のジェンヌに対するより強いんです。　共感性というのか・・・時々冗談で「私の〇〇」なんて男役を恋人のように言うことがありますが霧矢さんにだけは「私のきりやん」なんて言ったこともないですね。霧矢さんは「みんなのきりやん」なんです。そしてそれが一番似合うと思います。ツイッターから個人レポから他の方のブログなどでどれだけトップ瀬奈、二番手霧矢が良かったか　本当に伝わってきました。翌日の春野さんの時は俺様瀬奈じゅんが弟になっちゃってそりゃもう可愛かったとか　それも異常に想像して萌えました(笑)瀬奈じゅんさん　退団後の舞台は何度か拝見しています。これからもますますご活躍ください。また観に行きますよ～さて7月に入ってからは　資生堂のイベントに霧矢さんが出ました。ただし、大阪と福岡なので私は行けず　これまた他の方のレポを拝見。お写真も見ましたが　まあ、本当に綺麗なお姉さんです。中身はぜんぜん変わらないのに　外見だけは完璧ですね。SLAPＳＴＩＣＫだの長い春の果てにの自動車工とか思い出すと可笑しくなっちゃう　でも当時はとびきりハンサムな霧矢さんでした。アルジャノンよりハンサムは居ないって思うくらい整った男の子だったな～そんなこんなで　心は霧矢さん欠乏にはなっていないんです。実際にお目にかかってないけれど・・・8月のゼルダまで山登りしながらお待ちしております。

野際陽子さん

先ほど　体調を崩して入院中だった野際陽子さんの訃報を速報で知りました。ご冥福をお祈りします。大好きでした。　小学生の頃でしょうか「キーハンター」でとにかく格好良い美人で素敵な大人の女性というイメージで憧れていました。その後もドラマで見せる彼女の少し冷静な感じ。それなのにお茶目で可愛い感じが同居していて　なんて魅力的な女優さんだろうと思っていました。対談番組やゲスト番組で語る彼女は知的でいながらも少し気弱な少女のような空気があって守ってあげたくなるようなところもありました。映画「キルビル」に元の夫の千葉真一さんとその一人娘のお嬢さんが女優さんとして出ていました。　少しママに似たスッキリした大人の女性に成長されていました。　離婚されたとはいえ一粒種のお嬢さんを通して家族の情はあったでしょう。81年という生涯にはいろいろなことがあったでしょうが彼女の姿は悔いなく最後まで女優という職業を全うしたと観客側は感じますが・・・ご本人はまだまだと思っておられたでしょうか。今朝、わたくし事ですがかつての職場の同僚が50代の若さで脳出血で亡くなりました。人生の終焉は突然です。悔いのないようその時その時をきちんと生きていくこと。これが死者への一番のたむけとなることでしょう。

紅はこべの紅さん２

明日で宝塚星組「スカーレッ・トピンパーネル」が千秋楽を迎えます。大劇場（ムラ）で観劇した時にも日記にしたためました。あれから東京で２度観劇。本当はもっと観たかったけれど上京の都合もつかず断念。千秋楽のチケットも友人からどうしても行きたいなら・・・とありがたい申し出があったり、先日の宝塚抽選会も姉（仕事の関係で毎年観劇）から今年は貴女の分もあるかも・・・なんて幸運なチャンス（ドリームチャンスか！）だったけれど先約があったりと・・・でも合計3度の観劇でも私には紅さんのパーシーはとても印象的で大好きなヒーローとして心に刻まれました。紅はこべという小説。ここに出てくる主人公パーシーのそりゃもうヘラヘラした貴族のボンボンでいつも話を茶化している道化の伊達男。その「どうしようもない男」をよくぞ演じてくれました。前の日記にも書きましたが　前のお二人は実に賢くて頭がキレるのが最初からわかったり（安蘭けいさん）　誠実さが立っているだけでバレバレだったり（霧矢大夢さん）という本人の性質が結構舞台で出ていたので　もちろん作品としては大変にお二人とも素晴らしく見ごたえがあったのですが※安蘭けいさんのパーシーはＤＶＤのみです。原作（翻訳ですけど　モチロン）を読んだり英国のドラマ化されたものを知っている人なら　紅さんのこの感じ・・・一番近いよねって思ってくださると思います。この方の記事こそ私の気持ちを代弁してくれています。まさに同意　イイネ100回押しですよ。http://ameblo.jp/revueist/entry-12278660089.html紅さんは役者としても自分が損する役回りであっても道化に徹して周囲にものすごく気を遣う性分ではないかと思われますから今回もかなりメリハリを出すために考えに考えているのでしょう。ただ表面を観ただけだと「は？ふざけすぎでは？」と感じる淑女の宝塚ファンのお姉さま方が多いのも事実。　もちろん受け取り方は人それぞれ。しかし今回は周囲の観客に私は恵まれたのでしょうか・・大劇場（ムラ）で見たときは後列に小学生のお嬢５さんお二人とママが仲良く観劇していて　紅さんのアドリブにそれは幸せそうにケラケラ笑ってパーシーパーシーと終演後も目を輝かせて興奮していました。東京の観劇の一回目の時にはＢ席だったのもありますが初めて宝塚を観たのか、これまた作品の豪華さと紅さんの舞台をまわす能力にすっかり満足された団体が楽しそうに帰って行きました。紅さんの舞台には幸せな気持ちが満ちている。紅さんの計算された「おふざけが過ぎるギリギリの線」　ここに私はむしろ落涙くらいの気持ちです。彼女の挑戦とでも言うべき気概に今回は大きな拍手を送りたい。宝塚歌劇は大真面目に観るものではないと私は常日頃から思っています。日常のうさを晴らし、会社帰りや育児の合間にちょっと観劇するにはＢ席ならチケットも安くて気軽で、少し学芸会的な芸のつたなさもある・・・でも演者たちは必死で高校を出たか出ないかの少女たちが何年も青春を賭けて舞台に立っている。だからこそ　受け取る側は舞台は軽やかに楽しんで、その奥に透けて見える世界は大真面目に感じることが宝塚愛に繋がるのではないかと思うのです。熱心な宝塚ファンというのは時には毒にもなりネガティヴな空気に周囲を巻き込むこともあります。紅さんを見習って　舞台は思い切り虚構の快楽として楽しんで、気になることがあってもそこは目を片目はつぶってやり過ごす。メリハリをつける訓練をしたいものです。結婚前には両目を開けて、結婚したら片目だけで相手を見るのが結婚生活を送る秘訣なんてことわざがありますけれど、まさに長く趣味を続けるのもそんな意識が必要なのかもしれません。余談ですが　宝くじ抽選会にかれこれ１０年ほど行っている姉が今年は最高だったと。何しろ　ピンパーネル団が幸運の矢を放ち、その格好いいこと！いつも地味なお姉さんじゃ・・・おばさんはつまらないと(笑)そうですよ、やっぱり格好いいタカラジェンヌに矢を射られて夢の世界に連れて行ってもらわなくてはね。明日の千秋楽　盛況に迎えられますことをお祈りしております。

アメンバー限定記事普通を演じる

早霧せいな退団によせて

宝塚雪組トップスター　早霧せいなさんが宝塚大劇場で多くのファンに別れを告げました。まだ東京公演は残っていますが　やはり本拠地、欧州のお城のような大劇場の建物やゆったりした武庫川の流れや宝塚の緑濃い山々に囲まれた環境が退団という大イベントをさらに印象深くしているようです。トップスターの退団となりますとよほどのことがない限り楽チケットも入手できませんし、観劇もないままに地方の自宅から大劇場に退団お見送りの群衆に混じることはなかなか難しく、またライブ中継も我が街では上映されないので　静かな自宅で大好きだった早霧せいなさん、ちぎちゃんのお見送りをしました。霧矢さんを知って初めて大劇場に足を運んだのが2011年の春でした。その時　宝塚＝霧矢さん　以外に目を向ける余裕もなかった私の目に飛び込んできたのが「ニジンスキー」のポスターに写る美しい人でした。なんて綺麗なジェンヌさんだろう。一体お名前は何というのだろう？というのが私の第一印象でした。しかしその後、霧矢さんや月組を観るだけで精いっぱいで他の組を遠征してまで観るなんてことはなく１年が過ぎました。そして霧矢さんの退団をお見送りした翌月初めて他の組を観たのです。それが雪組の「ドンカルロス」でした。　ただ、そこで私は王様を演じておられる未涼亜希さんの憂いを含んだ素晴らしい歌唱の声とその寂しそうな眼差しに射抜かれてしまい、ちぎちゃんの存在も気になりつつも未涼亜希さんへのご贔屓愛に翻弄されて、また１年半が過ぎました。そうして　ちぎちゃんだけにフォーカスされたのが・・・トップお披露目の「伯爵令嬢」からでした。そう思うと　私のちぎちゃんが好きという気持ちがようやく足掛け４年で成就したのでした(笑)それからは一作品も見逃さず大劇場、博多座、全国ツアー、東京宝塚劇場と雪組全体を応援し、ちぎちゃんのトップとしての人間性にますます惹かれていきました。(ケイレブ・ハントだけはFC非会員お断りで観れず・・・悔いが残りますが）早霧せいなさん　類まれなる美貌は言うまでもありませんが最初の入り口はそれであっても　彼女に惹かれる理由は私にとっては霧矢さんに通じるものがあります。常に自分を磨き、舞台で感じる彼女の「気」は清々しい新緑の山にわけいった時のような気持の良さがあります。私はジェンヌさんに感じる魅力を自然に例えることが多いのですが　霧矢さんには太陽が昇ってくる朝日が山々を染めていく朝。未涼さんは北欧の湖のほとりに月光がさしている深夜。そしてちぎちゃんは　新緑のこもれびがまぶしい晴れた午後。ただ晴れているだけではないんです。ちぎちゃんには奥深くに霧矢さんに感じるような知性の落ち着きが土台のように横たわっているので、影を落とす繁った木々の葉が豊かであることがイメージされます。ニジンスキーのＤＶＤで彼女の透明な明るさの中に見え隠れする少し狂気を含んだ色気が神社の苔むした森の中に感じる神秘性と重なりました。神道の神様って少しゾワゾワっとするくらい怖い感じがしませんか？そんな色気が芯のところにあるのがちぎちゃんだと思っています。歌唱力はどうだの、ダンスがどうだのという前に早霧せいなという舞台人から受ける気持ちの良さ私にはそれが一番好ましいものでした。東京公演も一度は観劇予定です。最後のお日様ちぎちゃんをしっかり目に焼き付けたいと思います。余談まったく私的意見ですが、宝塚の方で顔立ちが整っているという物理的な意味で「文句なく素晴らしい」と絶賛する人はなかなかいないんですが（すみません）歴代で綺麗だなって思うのは　凰稀かなめさんと早霧せいなさんでした。顔が美人であるというのは目と鼻の三角のバランスとか言われますが　まさにお二人はアンドロイドでもいいほどの整い方だと思っております。

身を持って知る「ヅカファンあるある」

世の中には「宝塚歌劇のファンの行動」を分析する書籍などが多く出版されています。霧矢さんがキッカケで宝塚を観劇するようになった私ですが当初は右も左もわからず、今思えばとんでもないことですが出待ちのギャラリーの列に加わっていれば「ご本人に声をかけたり小さなプレゼントを渡しても良い」と思っていたんです。今なら少しでもそんな行動を起こそうものならファンクラブの方に即座に制止され、下手すりゃ警備員さんまで呼ばれそうですよ(笑)初めて楽屋からでてくるスターさん達を見たとき、その華奢な体つきと色の白さ、顔の小ささなどに驚きました。あんな体つきで舞台を走り回ってショーでは側転などしている人もいる。驚くことばかりでした。あれから７年ほど経過して今では霧矢大夢さん、未涼亜希さんを全力で応援してお見送りし、ご贔屓はいませんがその時にご縁があった方たちと宝塚は途絶える事なく観劇しています。そしてスターさんだけではない、宝塚のファン側の「体力、気力、フットワークの軽さ、人脈の複雑さをすさまじいバランス能力でさばく・・・」という　これが仕事だったらどれだけ敏腕な社員だろうかというほどの能力を全員が発揮しておられるのです。そしてもう人生の半分以上も過ぎて昔なら人生〇〇年ということでアチラにいってもおかしくない年齢の私ですら・・・・宝塚という世界に身を置く時だけは別人です。どうしてこんなに「世界を股にかけた行動ができるのか」って・・・不思議です。この５月の私のスケジュール　宝塚ファンではない友人に言ったら「気が狂っている・・・」と言われました(-_-)/~~~ピシー!ピシー!さてそれは以下の通り５月１２日　東京宝塚劇場　星組　「スカーレット・ピンパーネル」　〃１３日　日生劇場　「グレイト・ギャツビー」　〃１４日　赤坂ＡＣＴシアター　月組　「瑠璃色の刻」数日は自宅に帰る（地方在住ですからすべて自宅外の宿泊です）　〃１９日　宝塚大劇場　雪組　「幕末太陽傳」　〃１９日　兵庫から福岡に移動して　月組の方の親睦会　〃２０日　博多座　月組　「長崎しぐれ坂」　〃２０日　夕方　博多→東京移動　夜　星組の方のお茶会　〃２１日　　　ようやく　自宅にちゃんと帰りました・・・ヅカファンになるには　とにかく　体力と気力　もうそれは絶対ですよ

「スキップ」の中の一女優として

4月26日初日～5月5日千秋楽　という短いながらも充実した舞台「スキップ」霧矢大夢さんが出演ということで観ました。劇団キャラメルボックスはその名前と人気は知っていましたが今まで観る機会はなく今回もまた霧矢さんのおかげで私の狭い視野が広がったのです。霧矢さんが出るから観るというのが発動力ですがその後に続く影響を思うと霧矢ファンであることはいろいろな舞台へのフリーパスを手に入れたような気になります。というのは霧矢さんも退団して５年が過ぎました。多くの宝塚出身者がいろいろご活躍ですが　霧矢さんは宝塚が絡む、もしくは歴代の宝塚出身者が務めてきた役ばかりではないので新鮮な一面を知ることができます。今までの舞台はそれぞれ好きですが私は彼女に合うかもと思った舞台は「退団前に彼女が女優になったらこんな感じで」と想像していたものとは全然違ってきています。マイフェアレディのようなキュートで華やかなものが似合うと思っていましたが最近は「抑えた演技のストレートプレイ」がしっくりくると感じています。もともと霧矢大夢という個性は宝塚時代は躍動的で挑戦的で陽性の魅力でしたが小劇場でのストレートプレイや前回のビッグフィッシュのように重要な役にしては地味に抑える演技の演目がことのほか私には魅力的に映るようになったのです。従来、ファンの親睦会で語る彼女は知性と落ち着きの塊です。それは重々わかっていました。決して浮ついていないしむしろ冷静で時には斜めからざっくり斬るようなこともしばしば。なので華やかな外見や力強い歌やダンスに現れる陽の面、動の面ばかりが前面に出てきて一瞬華やかな舞台が似合うように思うのですが・・本質的にはもっと精神性を重視したじっくりといぶし銀の舞台にこそ馴染むのではないかしら今回のスキップという舞台を観てキャラメルボックスの世界に自分を沿わせ、乃木坂のまいまいちゃんの若さを遮らないよう流れるように心も体も動く霧矢さん演じる真理子先生の深い存在感に改めて女優として盤石の霧矢大夢を実感しました。宝塚の色が薄まっていくにつれ益々個性が強く、しかし静かに存在感を増していく霧矢大夢さん。退団後も変わらず応援できることに毎回舞台を拝見して感謝するのです。

ダンスがなくては

霧矢さんの次の舞台「スキップ」もうお稽古に入られていてスタッフや共演者の方のブログなどから様子が少し伝わってきます。まだ余韻が残っているビッグフィッシュがどうしてあそこまで良かったのか、もちろん内容や演出や衣装・・・総合的なものは当然なんですが「ダンスがあったから」霧矢さんのダンス　技術は申し分なく、そこに優雅で指先にまで神経を使った、それでいておおらかで素直なダンス。観るものが気持がよくなるダンス。力強くて正確でスカっとするダンス。優雅でクラシックバレエの要素がたくさん感じられるダンス。そして今回のスキップは霧矢大夢が出るからダンスの場面がある！ということは彼女の魅力が外に向かうようにという演出側の希望による嬉しい経緯でしょう。キャラメルボックスの舞台の演出家の方のブログによれば　いつもよりダンスのレベルが高い、それは霧矢さんが出るからレベルをあげたと振り付けの先生がおっしゃっていたと前にも述べましたが霧矢大夢は歌の人よりもダンスの人として私は受け止めています。歌は確かに素晴らしく低音の声と伸びは天空へどこまでも昇っていくようだけれど歌ならもっと好きな歌い手がいるとかこの舞台だと今一つだったということだってあります。しかしダンスだけは宝塚現役時代からも退団してからもすべてが完璧でした。ラ・マンチャの男の時の集団で凌辱される場面の迫力あるダンスなど　ダンスでセリフも歌も含んでいるんです。語るダンス　魅せるダンス　聴くダンスこれが霧矢大夢のダンスなのです。あと３週間　スキップ初日が楽しみです。

「紅はこべ」の紅さん

私が霧矢さんのファンになったきっかけは「スカーレット・ピンパーネル」のＤＶＤを友人から紹介されたことでした。英国好きの私としては原作が「紅はこべ」だと知ってなんと！海外でドラマ化までされたりしたあの紅はこべを宝塚でもしているのか！と驚きと同時にその主役である名前も知らない人がやけに浪々と歌い上げていて私がはるか昔に観たベルバラの宝塚とは何だか違うなあと印象に残ったのが思い出されます。もちろん私の運命の霧矢大夢さんとの出会いである大切な作品ですが　安蘭さんの初演もＤＶＤで何度も観ていますし、紅さんのトップお披露目の発表を聞いてすごく楽しみにしていました。再演は違いを楽しみ、ある部分ではご贔屓が一番だとドヤ顔で観たり、ここは他の方のほうがいいなあと感心したり同じ場面でも個性の違いがあるなあと観察するのも楽しいのです。そしてようやく「生の舞台でのスカピン」を観ることができました。※スカピン→ヅカファンの間での略した呼称幕が上がった瞬間から馴染みのある場面、民衆の怒りの赤い照明で照らされた場面です。「ああ本当に今までDVDで何度も観た舞台が目の前に！」と思っただけでももうその日の観劇の目的は果たしたくらいのものでしたよ。そしていよいよ紅さんが歌い始めます。「ひとかけらの勇気」安蘭さんとも霧矢さんとも違う紅さんのパーシーです。詳細はまだ未見の方も多いので避けますが、私が感心したのは原作のパーシー像に一番近いのではないかということです。小説「紅はこべ」の面白さはなんといっても主役パーシーの表と裏の顔、そして最後は相手の鼻をあかすというスカっと感です。普段は女の扱いに長けて遊ぶことしか考えていない伊達男　英国貴族の品の良さとともに軽薄な部分も少しあって憎めない男それが裏では正義感にあふれ頭脳明晰で実行力のある誠実な男従来の育ちの良さからくる鷹揚さにあふれた魅力ある男そのギャップの大きさが紅さんのパーシーでした。ご存じのように紅ゆずるさんはアドリブの天才、ヅカ界の吉本興業といってもよいほど舞台で笑わせてくれます。今回もショーブランをからかってもてあそぶアドリブで客席が湧いていました。スカピンにこんなに笑う場面あったっけ？というほどですよ。そしてそれが下品ではない　ちょうどよい塩梅の笑いを誘うんですね。そして一変してスカーレットピンパーネルになるとパシっと決めます。もともと長身でスラリとした美形の方、ビシっとするとおおおお！と今までのへらへら～とした空気がガラっと変わります。安蘭さんの時も伊達男でしたが最初から「裏で賢くちゃんとやってるかも」という面が見え隠れし　霧矢さんだと「そのまんま誠実で誰もが最初から信用してます」みたいな誠実感が全面に出ていましたから「落差」にかけては紅さんに軍配という気持ちになりました。もちろん原作に忠実であることだけが舞台に求められるわけではありませんがつい原作を思うと紅さんのキャラ作りは大成功なのではないかと思います。これは観た方それぞれがどのパーシーが好きか、どの部分ならこの人こっちはこの人というように感じるか　本当にそれは自由ですが私は再演の楽しみとして「優劣ではない違い」を意識するのが好きです。帰宅して霧矢さんのスカピンのＤＶＤを見返しました・・・本当に人の個性って違うんだなと笑ってしまうほどです。霧矢さんの貴族貴族したパーシーはもちろん大好きですよ。本当に素敵。「目の前の君」を歌い上げる姿は神々しいほどです。さらに最後に霧ファンとして言ってもゆるされましょうか？「スカピンの霧矢大夢＆蒼乃夕妃のデュエットダンスは宝塚の誉」です。こんなにシンクロしてエレガントで二人の息が合っているダンスはなかなかございません（断言）どうぞこれからご覧になる方　紅さんの外見も素晴らしい伊達男ぶりお楽しみに　クジャクの衣装の場面なんかそりゃ最高ですから。

北村薫「スキップ」原作

北村薫「スキップ」ドラマ化もされ舞台化もされベストセラーであったこの作品お読みになった人も多かろうと思います。この度 二度目のキャラメルボックス（劇団の名です）で舞台化が決まり主演を霧矢大夢さんがつとめることになりました。そんな縁もあって 前々から北村薫が好きだった友人の話も聞いていたので早速 読了。今まで読もうと思いつつ未読の作家だったのでよいタイミングを得ました。ざっと言えば ある日17歳の高校生 その時代は昭和42年です。それがなぜか25年後の自分になって意識は17歳のままで過ごすことになる。夫も娘もいるんです。まだ夢みがちな女子高生の意識で中年のおじさんと少し大人びて生意気な女子高生が家族！最初の設定だけでは・・それはひどすぎるそしてつい個人的に泣いてしまったのは もうその時には両親は亡くなって実家も跡形もないんです。どうします？突然 親も家もなくなって家族は自分の意識の上では知らない人・・・これだけ聞くと 何か奇想天外なＳＦまがいの軽い感じに思われる印象もあるかもしれないし そういう「非現実」の話はちょっとね・・・と尻込みする人もいるかもしれません。しかし読んでみて思ったのは実にふつうの正統な切り口で生きること、日々の営みということを考える気持になるものでした。北村薫の文章も優しい美しさで 言葉に対して神経を使っている面も好感がもてましたし 展開も中だるみなく読めました。ミステリーを書いていることもあるのでしょう。共感するのは斜めに見ている主役の娘である同じ１７歳の美也子や他の高校の言葉の数々。私は高校生の時になんとなくモヤモヤしていたことを代弁してくれています。それにしても北村薫氏は当時40代後半だけれどよくもまあこんなにみずみずしい高校時代の感性を文章に載せられるものだ。プロットもきっちりした印象で私は他の作品も読もうという気になって嬉しいです。私は傾向として気に入った作家を一気に読みたいタイプなので「この人ブーム」という時期が順番にやってくるようなところがあるのです。さて一気に４２歳の「入れ物」に入ってしまった１７歳の女子高生そりゃパニックですね。自分が女子高生の時代・・・久しぶりに思い出しました。でも何を思い出しても 一般的な感じはしませんが・・・なんか主流にはなくいつでも ごく少数の気が合う友人と隅っこで固まってめちゃくちゃ狭い世界を楽しんでいるタイプだったから 何が当時の流行りで主流の可愛い人たちは何を目標に日々生きているのかも理解できていませんでしたから。まあ、それは主演の霧矢さんも同じでしょう。あの方もそこまで典型的な男子生徒にポっとなったり自意識過剰な女子高生の典型とは思えませんし・・・バレエに集中してそのあとは宝塚なんだから一般的ではありませんね。とにもかくにもストレートプレイでしかもこんな難しそうな設定の主演またしても試練の霧矢さんなのでした。

水仙の香りに誘われて

舞台「ビッグフィッシュ」のシンボルといってもよい「黄色い水仙」ファンの間ではしばらく「水仙」に反応が止まらないことでしょう。アメ友さんがお住まいの周辺で水仙を観ることができる場所を訪れたいという記事を投稿され、なんと私も同じようなことを考えていたので便乗して私まで・・・・私の住む土地のお隣、いやもうひとつお隣の県に日本でも有数の「自生の水仙が咲き乱れる場所」があります。その場所には公園が建設され遊歩道や高台の展望台から見事な水仙の群生を眺めることができるとのこと今の地に住む前からここには行ってみたかったのです。私は1月生まれ。1月の花は水仙。そしてご贔屓の舞台とは関係なしに昔から水仙のスッキリとしたイメージが好きだったのでいつか訪れてみたいなあとぼんやり思っていたんです。しかし一般的には首都圏などからは少し交通も不便でいつかは行きたいというぼんやりしたものだったのが・・・日帰りで行ける場所に住むことになり、そして今回の舞台で私の「水仙のタイミングは今である」と天から指令が下ったような気になったわけです。問題は天候　そこは荒れたら終わりの日本海。荒波が打ち寄せる海岸線に群生しています。ちょっと一人でそんなところを歩いてご贔屓の舞台を思い出して涙したりしていたらまさか身投げ・・・などと勘違いされて通報でもされたら大変です。晴れ渡った日に行かねばなりません。何せ、そのさらに先には自殺の名所の東尋坊がありますからね来週の天気予報を気にしながらこの週末は過ごす予定です。余談ですがその水仙の公園の口コミなど複数読んで感じたこと。人の感性はそれぞれだけれど・・ある人は「波しぶきの激しい土地の厳しさの中で水仙の香りが優しく漂ってきて素晴らしいところでした」と2月の極寒の日本海を眺めながらも心に暖かい灯をともしているある人は「景色以外何もない。資料館も見るべきものはないし民間に経営を任せたらもっと人がくるだろうに。時間を無駄した」とまで文句を言っている人同じ場所を訪れてこんなに感じることが違うなんて・・・後者の人は何を見ても悪い面だけに目がいってしまうのでしょうね幸せや満足感というのはつくづく自分が生み出すもので日常の不満を周囲のせいにしていたら満たされることはないのでしょう。お気の毒だと思うと同時にご自分が変わらない限りその人には満たされる日は来ないだろうと思います。

まだ桜は咲いていないけれど

雪組の退団者の発表に続き宙組トップスターの朝夏まなとさんの退団発表もありました。トップスターの退団は大イベントですからいつでも周囲が落ち着かない様子で春一番のような強い風に桜が散るようなイメージが湧いてきます。朝夏まなとさん彼女を実際の舞台で拝見したのは2014年の全国ツアーでフェルゼンを演じた時でした。その頃は次期宙組トップスターに就任が決まっていて　私はその年の夏に大好きだったご贔屓の退団を見送った後ということもあって宝塚を観劇することすら悲しくて気が乗りませんでしたが　当時住んでいた地元の劇場に来ることもあり　また朝夏さんは馴染みがありませんでしたから観劇してもお見送りしたばかりのご贔屓を生々しく思い出すこともないだろうと観劇することにしたのです。初めて拝見した朝夏さんは優しい笑顔、上品な立ち振る舞い柔らかい空気の方でフェルゼン役としてとてもお似合いでした。そして新たにお相手となった実咲凜音さんのマリー・アントワネットとの空気が美しく可憐で気持ちのよいカップルが誕生したなと気持ちが和みました。それから「メランコリック・ジゴロ」の真風涼帆さんとの軽妙なコンビで新たな一面を観ることもできました。「王家に捧ぐ歌」での悲恋の末の純粋な姿。「エリザベート」のトート役では今までのトートとは違った力強さよりもシシィを見守るような紳士的なトート像で彼女の個性の出たトート・・・男役の典型という方とは思いませんでしたが観劇していて気持ちが優しく丸くなるような方でした。トップスターの退団というのはその別れを華やかに増幅する演出がされますが彼女に相応しい演目で最後の姿を飾っていただきたいですね。今年は早霧せいなさん、朝夏まなとさんと卒業が続きます。まだ桜の咲く季節には早いですが　私の中には桜吹雪の中に立つお二人が見えます。　それぞれの新しい道への旅立ちをそっと陰からお見送りしたいと思います。

常若の国タカラヅカ

雪組の退団者の発表がありました。常にある区切りで退団者というのは存在するのですが今回は個人的に自分が雪組を観劇していた時期に活躍していた方たちが多かったので目に留まりました。私が熱心に雪組を観ていたのは2012年～14年ですがあの当時　中心に居た方たちは次々と退団されてとうとう今回の退団者で私個人の感覚としては一時代が終わったという気持ちです。これからは当時まだひよっこでロケットをしながら若さが弾けていた世代が中心になるのですね。神宮の遷宮のようにがらりと新しい組になるのも清々しいですね。新緑の季節がやってくるような常若の精神こそ宝塚だと思えば別れもありますがこれからの伸びゆく萌芽を見つめていきたいと思います。これが若い頃だったらただ感情に任せて寂しいだの自分の馴染んだ人たちの退団を涙だけの態度で最後の日を迎えたのかもしれませんがある程度の私生活での経験や月日のおかげで寂しさをある種の甘美な思い出としてかみしめることが心地よいものとなっています。タカラジェンヌへの思慕というのは舞台で夢を見せてくれたことへの感謝に形を変え時折大切に取り出してそっとしまい込む母の形見の宝石のような時間と当時の新鮮な気持ちを封じ込めた宝物。彼女たちに時には本気で男性に恋するような気持ちでときめきあるときは私生活（のように見せている）の一面のような舞台を降りたときの姿に自分たちの学生時代の時のような連帯感や青春の若さを感じとり錯覚であっても自分まで時を戻せたかのような気持ちになります。ファンからすればそれがすべて。しかし退団者はこの先もまだ若い女性としての人生があるのですから彼女たちのまた違った生活が充実するように願うばかりです。お疲れ様でした。　個人的に　がおりさん・・・・本当に貴女のお名前を見たときにズキっと寂しい痛みが走りました。かつて私の最愛のご贔屓を支えてくださった香綾しずるさん・・・ご贔屓の思い出とともに貴女の個性はいつまでも思い出すことでしょう。

三角ではなくて丸、輪あるいは和の舞台

2月はビッグフィッシュに始まりビッグフィッシュに終わるといっても過言ではないほど私の心は黄色い水仙の世界で埋め尽くされていました。千秋楽が終わってもなおそのあまりにも深くて濃い余韻がまだ私を取り巻いています。舞台として、霧矢さんの出演するという意味において、他の出演者においてストーリーにおいて・・・何もかも私には完璧でした。霧矢さんが退団後に出演した舞台の中でベスト１ではなかろうか。最初は霧矢さんの出番の度に変わる年代や衣装やかつらのバラエティやダンスシーンの多さに感激し、初めて観た川平慈英さんの太陽のようなオーラと温かみに涙し浦井健治さんの甘いマスクと絶唱の素晴らしさなどなど・・・に酔っていました。しかし日を追うごとにこの舞台の魅力ってそんな表面だけのことなんだろうか？観劇して帰宅してもずっとずっと心に種火のようなホワンとした熱が残っている。確かにストーリーは素直に良い内容だし子役の可愛さもあって誰しも不快感は持つわけはないだろうというものだけれども・・・なんかそんなんじゃないんだなあ一人一人の魅力を思い返してみる　場面場面を思い出してかみしめてみるそうしているうちにこの舞台って「どこも尖っていない」　心に肌のような触覚があるとしたら　そこにビロードのように柔らかくまったく抵抗なく、もしくは洗いざらして柔らかくなったガーゼのような温かい優しさだけが感じられると思い至ったのでした。私が今まで観てきた舞台の大半は　いわゆる「主役」という人がスターであり主役に対してのヒロインやヒール役、その背後なり下方にアンサンブルが存在しているヒエラルキーの世界でした。宝塚歌劇などはその典型ですね。もちろんそれは印象的で劇的でわかりやすい構図舞台を観たなあという刺激に満足するような快楽でしょうかそれがビッグフィッシュという舞台は特に主役って無理やり言えば父と子、夫と妻の組み合わせの役者でいえば　川平慈英　霧矢大夢　浦井健治　のお三方なんでしょうがその三人に突出したスター性を持たせず　お互いのバランスで引き合いながら三角形が形成されていて　そのどこかの辺が長すぎても崩れてしまうような・・・そんな力のバランスを感じさせるように演出されているんじゃないかって思ったのです。そしてその三角形は三角形なのに・・・丸い。たくさんの三角形がいっぱいあって重なっていつしか丸い形に限りなく近づいているような・・・巨人や人魚や魔女やサーカス団長、同級生たちの誰一人欠けても成り立たないヤングウィルは大人になったウィルと担う役割は重なるほど大きいどの役者を思い返してもきちんと出番や衣装やセリフまで思い出されるほどの存在感があって　それでいながら誰一人突出せず共存している。月並みな表現ですが人は誰しもその人生の主役というのがありますが今回の舞台では主役とかアンサンブルとかそんな差がなく　それぞれの人生が他の役割の演者と関わりがあるから存在している。主役だけで独り立ちしていない。まん丸なんです。大きな球体のような世界　その中に観客も取り込まれて大きな大きなシャボン玉の中で舞台に関わる全ての人が互いに影響しあって引き合っているような心地よさなんです。輪でもあり和でもあり・・・すべての角が取れて限りなく球形に近づいていく素晴らしい世界観　それがあのようなアナログなセット中心の決して派手な演出があるわけではない中から生まれてきたということに私は震えるほどの衝撃を覚えました。称賛に価する舞台とはこういうものなのかと思っています。夫のヒロインとして最後まで生き抜いた妻サンドラ　霧矢さんも心からこの役を愛してることでしょう。　強く強く再演を望みます。　そして一人でも多くの方にこの舞台を観て欲しいのです。