この頃毎週のように、テレビのロードショーでやっているジブリ作品たち。もう何度も観たのに、何故かテレビでやると、また観てしまいます。アリエッティの番宣は、ネタばれがありそうなので、見ないように気をつけながら。
ジブリ作品の中でも『ハウル』は、混沌とした魅力があって、他の作品と少し印象が違います。
なぜ宮崎氏は少女を主人公にすることが多いのかなあと思うことがあるのですが、宮崎氏にとって女性が他者であるのに対し、男性を描く場合、自分という存在を通して描くために、複雑さと生々しさが生じるのかもしれません。
ハウルを見ていると、「罪の意識」を内に抱えながら生きている感じがします。自分の中にある嫌いな部分、汚い部分に対する嫌悪感と闘っているようにも感じます。
ジブリ作品がただの絵空事ではなく、現実世界と地続きになっているように感じられるのは、物語の中にそういう創り手の葛藤が描かれているからかもしれません。
そして、ソフィー。
一緒に観ていた息子が、「ジブリにはよくおばあちゃんが登場するね。」と彼女を見て言いました。ああ、本当にそうです。湯婆婆とか、トトロに出てくるおばあちゃんなんかが、頭にぱっと浮かびます。
魔法で老女に変えられてしまった後も、気持ちの変化に応ずるように、顔も声も少女に戻りかけたり、また老女になったりと、その変化も何かリアルです。そう感じるのは私の年齢による所も大きいのでしょう。人間というのは、外側が年を取っても、意外に精神的な内面は、若いころとそう変わらないのです。同年輩の友人の言葉やしぐさが少女のように感じることがあるのですが、そういうところをアニメという表現でしているのかもと思うと、何か感心してしまいます。
王子様のキスでお姫様が目覚めるというお伽話は女の子のものですが、このお話はそれの逆バージョンなのかも。「いつかきっとあなたを見つけるから、待っていて。」というソフィーの、時空を越えたメッセージが、ハウルの所に届く時。ハウルは新しい自分を見つけることが出来るのかもしれません。
でも何か作品の中に入り込みながら、宮崎氏の心の中を覗き込んでいるような、そんな感覚が、この作品を興味深いものにしているという側面があるのです、私にとっては。