サヨとサトコのふたり展（３）

田原さよさんの　展示

　　　　　　　　　　　　
　　　　田原さんは　華奢な体格に似ず　
　　　　
　　　　豪快で力強い字を描きます。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　書道の世界は美術界とはまた違って　
　　　　いろいろな慣例が多いらしく、若手が個展をやることは
　　　　ほとんどないらしいです。

　　　　そういえば、だいたい『○○先生のお教室展』というかんじ
　　　　で　同じ人の作品を一度に見ることって少ない気がします。


　　　　その点では今回の
　　　　ふたり展で　田原さんが個展の練習ができたのは
　　　　よかったかな。


　　　　人があんまり
　　　　やってないということはまだ　可能性がたくさんあるということなので
　　　　演出とかいろいろ楽しそう。



　　　

　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　

　　　　

　　　一筆書きの絵と一緒で描いている勢いが　そのまま伝わるところが
　　　おもしろいところです。

　　　あ、ゆっくりしてる、とか。　力が入ってる、とか。
　　　急に早くなった、とか。　勢い余って墨が飛び散った、とか。

　　　絵も書も音楽も全部同じで　適当に創った物と　気合いを入れて創った物
　　　悲しい気持ちで創ったものと　楽しい気持ちで創ったもの。
　　　どれがいいとか　悪いとかじゃなくて　それらは　それぞれに違っていてほしい
　　　と　思う。

　　　

サヨとサトコのふたり展（2）

ギャラリーコパは地味な立地にも関わらず、

なかなかお洒落な建物です。

円筒形で　内部の壁も丸くなっています。


今回は油絵にストーリーをつけて、

部屋全体で一つのストーリーを体感してもらうように

したかったので。

壁に色とりどりのつぶつぶを配したり、

場面によってサイズや描き方を変えてみたりしました。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　



　　　　　



　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　


　　　　　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　




壁もまるみがあるので絵画がかけにくいのが難点ですが、

丸い建物のいたるところに作品を飾れるので

もっと　二人の部屋の間もインスタレーション的な要素を考えて

やったら良かったな　というのが反省点で、　

プロの方々から「個々の部屋はいいのに」「散漫だ」とか「二人展はだめだ」

と　言われてしまった　原因かなと思います。

しかし　一般の方々からは「両方あってよかった」「二人の作品が雰囲気が合っていた」

「ほっとする」という意見も聞けたりもして、でもどっちもわかる気もします。




　　　　　　　　　

私は　どちらの感じも大事にしたいと思います。

初めて二人展というものをやってみましたが、（しかも書道と！）

倍の人数に見てもらえるのは単純にうれしかったし、

他人と作品を合わせる　というのもおもしろかったです。

ただ　やっぱり　お互い合わせすぎたところもあったかもしれないので

次　もしやるときがあったら　お互いの作品を闘わせましょうね。

田原さん。


田原さんの部屋は後日アップします。

サヨとサトコのふたり展

　2008年３/20～3/30
　いの町の　ギャラリーコパにて初のふたり展。

　書家の　田原さよさんの書と　私の油絵。

　DMの絵は私　題字は田原さんです。　

　実際の展覧会では　窓から見える月は　黄色ですが、

　DMではピンクにしてみました。
（と、　いうか　私のパソコンの師匠がアレンジしてくれました。）