『宮廷画家ゴヤは見た』（きゅうていがかゴヤはみた、英語原題：Goya's Ghosts）は、2006年のスペイン・アメリカ映画。ミロスフォアマンは、2018年4月に亡くなっており、最後の長編映画である。
ミロスフォアマンは、巨匠である。『ヘアー』『カッコーの巣の上で』『アマデウス』を一人の作家が作ったことを考えれば分かるであろう。
元々は、チェコスロバキア出身のヌーヴェルヴァーグ派の作家であり、東欧を代表する作家として認知されていた。しかし、民主化が実現されたプラハの春の前、チェコ事件と言われるソビエト連邦主導のワルシャワ条約機構軍による軍事介入時にアメリカに渡り、市民権を会得している。
両親をナチスに殺されるという、波乱の幼少期を送っているが、作品には直接的影響は見られないようである。
渡米してからは、実に多彩な手法により作品を発表している。また、実在の人物をモデルとして描くことが多い作家である。モーツァルトを題材とした『アマデウス』。アメリカのアダルト誌、ハスラーの増刊者を描く『ラリーフリント』。伝説のコメディアン、アンディカウフマンを描いた『マンオンザムーン』。そして、18世紀のスペインの画家ゴヤが登場するのが『宮廷画家ゴヤは見た』である。ゴヤはこの映画の主人公ではない。題名の通り、主役の二人を見守る役である。
女性の裸体を神話のエピソードとしなくては描けなかった時代に、現実の女性の裸体画を描いた『裸のマハ』。スペイン社会の乱れを痛烈に風刺した版画集『カプリチョス』。ナポレオン軍の侵略を告発した『マドリード、1808年5月3日』など強烈な作品を数多く残している。しかし、映画で彼の退廃性や革新性が語られるのは序盤のみである。
18世紀末、激動のスペイン。ゴヤは、二人の人物から肖像画の依頼を受ける。一人は、修道士ロレンソ。もう一人は、裕福な商人の娘イリス。
ロレンソは、異教徒を見つける尋問を強固にし、カトリック教会の権威を取り戻すべきと主張している。その為、イリスは豚肉を食べなかったというだけで、拷問に掛けられ、異教徒にされてしまう。
イリスの父は、ゴヤに救いを求め、ゴヤは縁故のあるロレンソにイリスの解放を頼む。ここから、ロレンソとイリスの数奇な運命が始まることになる。
ロレンソは、限りなく変節漢である。スペインを抜け出し、フランスに逃げると、ナポレオンの侵攻と共に、スペインに流れ込み、権威を手にする。また、イリスの娘が邪魔になれば、アメリカへ飛ばそうとする。
そして、イギリス軍がナポレオンを制圧し、裁判に掛けられる。映画は社会の移り変わりに翻弄されるロレンソの姿も描きだす。
神に許しを乞えば、命だけは救うと温情を掛けられるが、変節漢であった彼は、首を縦に振らない。それは、なぜか。おそらく彼は、戦争は侵略行為に過ぎず、そのまえには、神は余りに無力であることを悟っていたのであろう。
後に『ノーカントリー』でアカデミー賞俳優となるハビエルパルデムは、こういった変節漢を演じれば天下一品。彼の怪演は見ものである。
やはり、『ブラックスワン』でアカデミー賞女優となるナタリー・ポートマンも体当たりの演技を見せている。ゴヤのミューズであった序盤の美しい娘。投獄から精神を病んだボロボロの姿。そして、二役で演じた娼婦になったイリスの娘。黒髪で勝気なこの娘は、顔立ちは同じでも、同一人物とは思えない。
全般を通じて、やり過ぎなくらいだ。
映画のラスト、ゴヤは吊るし上げられるロレンソをスケッチする。おそらくそれは、戦場カメラマンの様な心境なのではないだろか。できれば、目を背けたい現実を記録として絵画にして残す。
そして、老いようとも精神を病んでも、イリスはゴヤのミューズであり続けたのだ。
そして、ロレンソを思い続けるイリス。しかし、精神を病んだイリスは、正常な愛情を保っていたかは定かでない。