Eternal Tears of Sorrow - Saivon Lapsi

Eternal Tears of Sorrow - Saivon Lapsi --- 88



フィンランドのメランコリックフレイバー薫る
シンフォニック＆ダークなメロディック・デス、
Eternal Tears of Sorrow。
リードギターがMika Lammassaariにチェンジして
製作された4年ぶりの7thフルでございます。

今作は全体を通していい意味で聴きやすい。
いい意味でキャッチー(´∀｀)
#2 "Dark Alliance"、#3 "Legion of Beast"とか、
いかにもETOSな壮大ダークを孕みつつも、
同郷のInsomniumにも通じる、
哀愁メロデスの息吹もそこはかとなく感じたりもする(´∀｀)

そしてクリーンVoのJarmo Kylmanenの
比重が高まったよね。
アルバム全体通してAltti Vetelainenのジャミった
いい意味で安っぽいデス声（褒め言葉ねｗ）との
コントラストのバランスが絶妙で、
作品の幅をいい意味で耳馴染みし易い方向へ
広げているようにも感じる。
#8 "Beneath The Frozen Leaves"や
#9 "Swan Saivo"は、AlttiとJarmoの対比が、
冷気を帯びつつも情感豊かな旋律と相まっていて
素朴さと気高さを感じるカッコよさだし、
Jarmoとゲスト参加の女子Vo、Miriam Renvagによる
#7"Sound Of Silence"も落ち着いたトーンの
メロウな佳曲でイイですなあ～。

日本盤のBonus Trackの#12 "New Dawn"、
#13 "Another One Falls Asleep"は1st収録のReRec曲。
ちょっと垢抜けてていい感じ。
それと随所で流麗なメランコリックフレーズを魅せる
Mika Lammassaariのギターも聴きごたえあるよ(´∀｀)

まあとにかく、来日切望バンドのひとつですｗ（*´Д`）

2013.02.11 "Melodic Metal Circle vol.14"

"Melodic Metal Circle　vol.14"＠Birth Shinjuku



ということで、
Melodic Metal Circle　vol.14、行ってきました。
JADED HEART / At Vance / Kissin' Dynamite /
の3バンドがメインアクトでオーストラリアの
平均年齢若干16歳というMYSTERYがオープニングアクト。
東名阪のパッケージツアーだけど、大阪、名古屋は
"Melodic Metal Festival Vol.2"という別のツアータイトル。
オーガナイザーが大阪、名古屋と東京で違うのかな？

Birth Shinjukuって箱は、去年までHoliday Shinjuku
だったとこ。今年になって名前が変わったみたいです。
インターネットで調べたらキャパは450。
そしてこの日はソールドアウト(´∀｀)
かなり入ってたもんね。おめでとうございます。

自分が箱についたら、
オープニングアクトのMYSTERYがはじまってた。

MYSTERY


サウンド的には、80'sリバイバル的な
キャッチーでちょいワイルドなハード・ロックって感じ。
そして実物は写真で見る以上に、、、若いｗ(´∀｀)

Poisonの"Nothin' But a Good time"のカバーやってたね。
Voの彼、キーがやや取れてなかったけどｗ
そこはご愛嬌(´∀｀)
でもホント楽しそうにプレイしてたのが、
すごく微笑ましかったし、応援してあげたくなったよね。
オーディエンスの反応もそういったあたたかなものを感じました。
今後が楽しみ(´∀｀)


At Vance





2番手は、At Vance。
凄腕ギタリスト、Olaf Lenk率いる
ドイツのネオクラシカル/メロディックパワーメタル。
今回が初来日！（ ﾟ∀ﾟ）ﾉ
1曲目"Ride the Sky"でステージの幕が開くと、
そこには、まー、、
清々しいほどに、華が無いルックスのメンバーがｗ
リズム隊2人は結構若いんだけど、
OlafとVoのRick Altziはもうただのおっさんだもんｗ

でも！それで！いいんです！
そういう部分もヘヴィメタルの醍醐味(´∀｀)
ヘヴィメタル愛だよねｗ（意味不）　

そして演奏はさすがの熟練の１級品でしたよ。
Olafの流麗なギタープレイはホントに圧巻。
音のバランスがちょい悪くて、ギターの音がやや小さかったの
が残念だったかなあ。

Rickのボーカルもハリがあって、高音域も力強く出ていて、
コンディションのよさが伺えた。
ライブパフォーマンス的にはバンドとしての
アイドリング不足？を感じさせる淡々とした部分はあったし、
曲間の間の取り方とか「ん？あれ？」って思わせる箇所があったけど、
随所で魅せる技量はその淡々とした部分を補って余り
ある素晴らしいものだった。

初来日ということもあってか、オーディエンスの反応は上々(´∀｀)
"Fallen Angel"や"Dragon Chaser"は拳を振り上げ
シンガロングでかなりの盛り上がりを見せ、
東日本大震災の復興ソングとして2011年にリリースされた
"Tokyo"では会場が温かな拍手に包まれました。


JADED HEART





JADED HEART。
今回唯一、事前知識が全く無いバンド(;´∀｀)

なので、レポは割愛。すいません。。
でもすごく熱のこもった迫力あるステージだったよ。


Kissin' Dynamite


この日のトリはドイツのKissin' Dynamite。
80'sリバイバル系ハードロック/メタルバンド。彼らも初来日。

会場が暗転し、
MOTLEY CRUEの"Girls Girls Girls"が流れだす。
そしてメンバーがステージに登場。
この日出演のメインパッケージのバンドとは明らかに
一線を画す華やかなルックス、
そして盛り上がるオーディエンス！
3rdアルバムの"Sleaze Deluxe"でライブスタート。





いやーー！。。。
想像以上のパフォーマンスに正直ビックリ！

メインパッケージの3バンドの中では、
一番若いバンドだけど、正直パフォーマンスの格は前に
出演した先輩バンド達をはるかに凌駕していたね。



この日は2nd、3rd収録曲をメインにしたセットリスト。
"I Will Be King"や"Money,Sex and Power"、
"Adicted to Metal"等、彼らの楽曲は初めて聴いた人
でも拳を上げられるようなライブ向きのキャッチーさを
備えた曲が豊富で、
オーディエンスがそんなに聴きこんで無くても
コール・アンド・レスポンスが成り立ちやすいというのに加え、
ツアーで培ったバンドの経験と恐いもの知らずな若さが
ステージ上にエネルギッシュに漲っているようで、
この日のステージで圧倒的な存在感を放ってた( ﾟ∀ﾟ)

おそらく初見の人でもってかれた人多いんじゃない？



そんな中、一際目を惹いたのが、Voのハネス。
彼、まさに「ロックスター」って感じ。
若かりし頃のマイケル・モンローを彷彿させるルックス。
きらびやかで、華のある存在感。
ステージ上での振舞いやオーディエンスの煽り方も
堂々としたホント見事なものだったよ（´∀｀）

全12曲1時間強のライブだったけど、
あっという間に感じた。是非単独での来日を期待したいです。



Kissin' Dynamiteの最後、
"Money,Sex and Power"で出演バンドがみんなステージに上がり、
大団円でライブ終了。
ステージ上の出演者のみなさんの溢れる笑顔、
そしてオーディエンスの溢れる笑顔がこの日のイベントを
象徴してたんじゃないかな。
すごく楽しかった(´∀｀)

今回のツアーは、きっと大手のエージェントが
絡んでない、一般のイベンターさんが招聘して企画した
JAPANツアーだよね（違うかな？）
きっとすごい大変だったと思う。お疲れ様でした！(´∀｀)

THE WiLDHEARTS - Earth vs the Wildhearts

THE WiLDHEARTS - Earth vs the Wildhearts --- ∞





英国産ロックバンド、THE WiLDHEARTS。
高校～大学時代の自分がもっとも影響を受け、
現在の自己形成の重要なパーツとなっているといっても
過言ではないバンド(´∀｀)

2013年は彼らの1stフルアルバム、
"Earth Vs The Wildhearts"のリリース20周年ということで、
4月にO-Eastで完全再現ライブの開催が決定。
そんなある意味節目の年ということで、
せっかくだから古いアルバムだけど、
簡単にレビューを書いてみますｗ
20年間培養された思い出成分がガッツリ配合されているから、
かなーーーーり美化された部分あると思うので、
どうかひとつｗ

Ginger率いるTHE WiLDHEARTSの1993年発表の1stフルレンス。
ポップでキャッチーで、ときに切ないメロディ。
ロックンロールでパンキッシュでへヴィメタリックなサウンド(´∀｀)
軽快でパンキッシュなポップセンスは、
GREEN DAYやマイケミにも通ずる？、、といえるかも？しれない(´∀｀)

自分の思う彼らの一番の武器は、
やはりなんと言っても
天才Ginger（Vo/G）の紡ぐ、珠玉のメロディ・オンパレード。
すごーくポップで、すごーくキャッチーで、
時に攻撃的で、そしてどこか涙腺を刺激する憂いのあるフレーズ。
このアルバムは、そんな彼らの魅力がギッチギチに詰まってます。

収録曲を1曲1曲の感想、思い入れの吐露をすると
結構長文になってしまうから控えます。
中でも特に思い入れの強い曲をピックアップであげますね(´∀｀)

#2 "TV Tan"
初期の彼らのポップでキャッチーな側面を代表する1曲。
フックのあるイントロのギターフレーズ、
シンガロングなサビ、ポップで憂いのあるメロディライン、
これぞ天才！これぞGinger！な名曲。


#3 "Everlone"
エッジの効いたへヴィなイントロ、
パンキッシュな疾走感あふれるキャッチーなメロ、
そして締めの切なメロウなツインギターユニゾン(*´Д`*｡)
攻撃性、メロディ、多彩な展開、メランコリー、、
などなど彼らの魅力を網羅した名曲。　

#5 "Loveshit"
一般的にはあんまり挙がらない曲かも知れないけど
自分は大好きな曲。
Cメロ～サビのキュンとくる美メロがホントグッとくる(*´∀`)

#6 "The Miles Away Girl"
この曲はこのパートが特にグッと来る！っていう
突出した部分があるわけではないんだけど、
メロ、展開、サビの感じ、、などなど自分の好きな
ワイルドハーツらしさが溢れた曲。

#8 "Suckerpunch"
もっとも有名な曲のひとつだよね。
Motorheadな爆走感とRAMONESのキャッチーさを配合し、
Gingerのポップセンスで仕上げました～！
的なアグレッシブ＆ポップ全開な彼らの代表曲(´∀｀)


#11 "Love U Til I Don't"
オレ的涙腺直撃ソング。
サビ。なんといっても、サビ。名サビ。（*´Д`）
ライブのアンコール前にプレイされることが多くて、
もうライブ終わりなんだ、、っていう
切ない感情がドッと押し寄せる。
あと、この曲は1995年?96年？
新宿リキッドルームでの第一回解散かもライブの思い出が
鮮明に蘇ってくるんだよね。。。(*´Д`*｡)　


Danny（Ba）、この時ステージで転んで足折ってたのに演奏してたんだよね。
、、違ったっけ？(;´∀｀)記憶あやふやｗ
ちなみにこの時Guitarをひいてるのは、Devin Townsend(´∀｀)

いやーー、、、
いつも以上の雑文、乱文で申し訳ないっすｗ

HM/HR脳が形成されつつあった1993年の自分には
すごく衝撃的でなにより新鮮でした(´∀｀)
今思えば、このタイミングでワイルドハーツに出会ってなかったら、
もっと原理主義的なHM/HRリスナーになってたかもしれないｗ