たまたまBSでぶらぶら美術・博物館のナショナルギャラリー展の回をみて、その覚書。
▼ルネサンス
神中心の世界から人間中心の世界へ。（世界が広がって、古代ギリシャ、ローマ文化と出会う）
↓
神を大きく描く宗教画から事物の大きさをきちんととらえた絵画へ
→遠近法、陰影、人間のような表現→ヨーロッパ絵画の基礎が築かれる。
※遠近法…空気、線、色彩
【初期ルネサンス】
まだない技術をいろいろ試してみるパイオニア精神のある時代。
＊クリヴェッリの「受胎告知」…妙なリアリティ（聖人の頭上の光、光のためにあけた壁の穴）
＊ギルランダイオ…ミケランジェロの師、ダヴィンチの兄弟子
ダヴィンチ以前にルネサンスは完成される。
▼オランダ美術
力をもった市民＋宗教改革（プロテスタント、偶像NG）
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宗教画から題材が細分化され、静物画、風景画、人物画それぞれに専門の画家が登場し、地位も向上した。
→芸術家の社会的地位が向上すると自画像がはやる。
＊レンブラントの変顔自画像
セルフマーケティングの結果、３４歳のどや顔自画像が人生のピーク
＊フェルメール「ヴァージナルの前に座る女」
最後の作品？窓が閉じられ、左からの光がない。新境地に挑戦しようとしていた？
▼18世紀イギリスのグランドツアーの流行
上流階級の息子が卒業旅行的にイタリアに行って、お土産に絵画を買うのがはやる。
＊カナレット…精巧で当時のヴェネチアの資料ともなる絵画。思い出の写真的に土産話に使われた。
【ピクチャレスク】
18世紀～19世紀のイギリス風景画。「映える」
＊クロードロラン…空想の風景画
水平線にある太陽がノスタルジック、幻想的な雰囲気に。空気感を描いている。
＊ターナー…光と空気感の人
おとぎ話、神話を絵にした幻想的な絵
大気をどう描くか？→印象派へ。
▼ひまわり
数枚はセルフコピー（ゴーギャンがほしがったから）
ナショナルギャラリーと損保ジャパンは同じ黄色背景のひまわり
ナショナルギャラリーは実物をみて描いているので、よりセンセーショナル。
