もうね、ここね。
日本の場面。
情緒が大渋滞。
長すぎるとかいわれているけど
始まりがさんちゃんのソロなんですよ。
（後ろに娘役ちゃんが控えている構図も含めて、すでに美しい）
さんちゃんって本当に、みんな大好きだよね。（私が勝手に思っている）
日本人なら「推し！」とまではいかなくても、「好ましい」って思わず頷いちゃう、安心と信頼のお醤油顔。
そんなさんちゃんを、日本の場面の入り口に持ってくる中村先生、
采配が天才。GJすぎる。
この日本の場面ね、
ずーっと同じ人が出ているわけじゃなくて、
たくさんの組子が、自分の持ち味で歌ったり踊ったりしていく構成なのがまず良い。
和ロックの世界観の中で、それぞれがきちんと“自分の色”を出してくる感じ。
……なんだけど。
あーさが出てきた瞬間。
空気が、変わる。
いや別に、
全員が急に別なことをし始めるわけじゃないし、
構成がガラッと変わるわけでもない。
なのに、なぜか目の前の世界が一気に
「ジャニーズ」になる。
どういう現象？？？
あーさが一人加わっただけで、
それまで各々の持ち味で成立していた場面が、
急に“グループ感”を帯びるというか、
ステージ全体がキラキラした統一感に包まれるの、何？？？
しかも不思議なことに、
その影響、下級生から上級生まで全員ジャニーズ
全員まとめて「ジャニーズの人たち」みたいになるの、意味が分からない（褒めてる）。
体感としては完全にカウコン。
（もちろんテレビでしか見たことないけど）
銀橋に男役さんがずら～～～っと並んだ瞬間、
「暴風雪再び！？」
「雪祭男子復活！？」
ってなるやつ。
そういえばおぎよちゃも、
ちょっとジャニーズ風味あるっちゃあったよね。
あの軽やかさというか、華の出方というか。
でも、あーさはそれを場面ごと全部ジャニーズに染める力があるのがすごい。
それだけで、もう十分楽しい。
そして客席降り。
正直、客席降りってどうなんだろう…と思う気持ちもあるんだけど、
あの後のみんなのテンションの上がり方を見てしまうと、
「あ、これは必要だったんだな」って納得してしまう自分がいる。
あとね、
あの赤い衣装。
観劇中は「ちょっとごつい？」とか思ってたんだけど、
円盤で見たら判明。
光源氏の狩衣モチーフだったんだね！
今さら気づいたよ！
そして、あーさのお手々のところについてたやつ、
組みひもだったんだ……！
円盤、尊い。
こういう細かい発見ができるから、円盤はやめられない。
というわけで、
雪祭男子、再び。
配信が今から本当に楽しみ。
何回でも見て、何回でも
「なんでここジャニーズになるの！？」って言う準備はできてます💙
https://kageki.hankyu.co.jp/news/20251004_005.html
