連載で書いている。
木曜日にお会いした作曲家の山谷さんとの
久しぶりの歓談の続きである。
ランチの場所から合羽橋通りへ場所を移した。
デザインの会社が経営している粋なカフェ。
機材へのこだわりから始まったプラネタリウムの話題は、
会話に新たな熱を帯びさせた。
葛飾のプラネタリウムで歌ったという感動的な体験の記憶は、
今も鮮やかだ。天球にリアルな地球が映し出され、
ほぼ９０％、私の歌（作曲は山谷さん）
をモチーフに組まれたプラネタリウムでのコンサート。
「百億の星、千億の愛」これだけは別の作曲家で
他のほとんどは山谷さんだ。
「美しの国」「いのちのシンフォニー」「慈しみのアリア」・・・
6チャンネルのサラウンド音響、自らの生歌、劇団のメンバーも一緒に
歌う、そして音楽劇だ。
そしてドームいっぱいに広がる星々の運行が完璧にシンクロし、
ギリシャ神話をテーマにした一つの壮大な作品を創り上げた、
忘れられない一夜だった。
話は転ずるけれど、
それに比べれば、買ってすぐに手放したという家庭用のおもちゃの
プラネタリウムなど、まさに月とすっぽんだ。
本物のプラネタリウムが描き出す星空の深遠さはすばらしい。
また、それも投影機の性能に大きく左右される。
個人開発者の情熱が生んだ「メガスター」が映し出す、
天文学的な数の星々が織りなす宇宙の圧倒的な広大さ。
それもまた魅力。
一方で、業界を牽引してきた「五藤光学」の投影機が見せる、星一つ一つの繊細なまたたきや、恒星が本来持つ青白い光といった、詩情豊かなアナログの表現力もまた、
捨てがたいのだ、
そんなこだわり抜いた星空の下でなら、
一体どんな体験が可能だろうか。
今のプラネタリウムに決定的に欠けているのは、風や匂いといった、
五感を刺激する「リアリズム」ではないか。
例えば、鬱蒼とした森林の香りが漂う中で、
満点の星空を見上げることができたなら。
その究極の形こそが、「体験型プラネタリウムレストラン」だ。
こだわり抜いた星空の下で、美しい音楽に耳を傾けながら、
特別なディナーを味わう。
こんなイメージ↓
スクリーンに映し出されるオーロラの映像に合わせて、メニューや空間の照明が変化する。そんな唯一無二の空間をお台場あたりに作れば、
きっと多くの人々を魅了するに違いない。
そして、星空という「天」の夢から、会話は今いる「地」
浅草の文化復興へと繋がっていく。
もう一つの大きな夢、それは「浅草オペラ」の復活だ。
ヨーロッパのオペラを日本の大衆向けに大胆にアレンジしたそれは、
日本のミュージカルの源流ともいえる、
母が存命のとき、名古屋にいったら必ず
浅草オペラを発祥として、
何故か名古屋で復活していた大須で活動するスーパー一座へ
でむいたものだ。
一時この劇団に入りたくて東京からアプローチしたことが
あったが、やはり練習するのに難があるということで
叶わなかった。
浅草が誇るべき文化遺産で
そのレトロな雰囲気と人情味あふれる物語は、
現代の浅草という街にこそ、見事に調和するはずだ。
小劇場で、若者たちの手によって、新しい命を吹き込むのだ。
プラネタリウムレストランも、
浅草オペラの復活も
決して一人では実現できない壮大な夢だ。
緻密な企画を立て、志を同じくする仲間を集め
その情熱を理解してくれるスポンサーを探さなければならない。
クラウドファンディングで共感の輪を広げるのもいいだろう。
やるべきことは山積みだ。
しかし、その未来を想像するだけで、胸は高鳴り、
尽きることのないエネルギーが湧き上がってくるのだった。
会話は尽きることなく続いていった。