ウエルツアニメーションスタジオさんの回の

音響カッティングが行われ

関係各位の高評価だった。


吉川プロデューサーおよび

佐藤明登監督とも

本当にお疲れ様です。


ウエルツさんは、アニメシリーズ系も

得意な会社で、しかも、最後の撮影処理は

得意分野なので、一気に完成しちゃいそうだ。


実は、ウエルツさんの回は

非常に演技的に難しい回で、

勢い系ではなく、感情芝居系。

なので、その部分でいろいろ

頑張って頂いた。


本当に大変そうなので、

吉川プロデューサーにお声掛けをさせて頂いたことが

何度かあったものの、その度に

吉川プロデューサーの「やり遂げたい」との言葉もあった。


特にウエルツさんの回では

デュナンの日常がポイントになる。

是非、楽しみにしてほしい。


CG制作で、レンダリングという最終工程が

必ずネックになる。


例えば、我が社も、15人のスタッフながらワークステーションは60台。どれも64ビットの高速マシン。それでもレンダリングが追いつかない時がある。


このレンダリングというのは一般の方には理解しがたいので解りやすく説明すると、「陶磁器の焼き窯」みたいなもの。


形を作って焼き、色を塗って焼く。最低でも2度焼く。


CGデザイナーが、データ指示して、ワークステーションという焼き窯で電子処理し、画像として出てくる。その画像に、いろいろ味付けをして、再度、焼き窯に入れる。


この焼き窯の数がワークステーションの数。


でも、映像と言っても、1秒に30枚の画像が並んでいるだけ。つまり60個の窯でも、一気に2秒しか出来ない。


ではその1枚の画像を作るのに、ハイビジョンサイズのクオリティの高いものは10分以上掛かるものもある。

ハイクオリティの映像10秒を10台のワークステーションでレンダリングをした場合は5時間も掛かる計算。

しかも、それを2度焼く。

また、陶磁器と同じで、焼いてみて解る色や質感があり、その修正を3回するだけで15時間に及ぶ。

もちろん、15人のデザイナーがそれぞれ別のものを作るので常に窯は大混雑。


では、600台にすれば良いように思うだろうけど、電気容量の戦いがあって、マシンは簡単に増やせない。

そのため、台数は同じでマシンのスペックを上げるしかないが、今度はマシンの価格も高くなる。


では、実写ではなく、アニメテイストはレンダリング時間は短いのか?というと、これもそうとは限らない。

フルCGで、世界観の範囲が広く、エフェクトが多く、キャラクターが多いと、物凄い時間を要する。


では、そのレンダリング中にデザイナーは暇なのか?

というと、その間に他のカットを制作するし、途中でデータの不備でワークステーションが止まることもあるので離れられない。


最近は3D立体映像が流行しているために、右目用、左目用で、レンダリングは倍になる。


レンダリングとは、聞きなれない言葉かもしれないがCG業界では、納期から、そのレンダリング時間を差し引いて

作業時間を考えるので、クライアントの思っている以上に作業時間が短く、納期間際に追い詰められることが多いのだ。






自分がこの無謀なプロジェクトに
挑戦するには、それなりに心の支えになる方の
存在は大きい。


特に今回は企画を面白がって参加してくれた会社が
多いので、励みになる。


ただ作るだけでも大変なのに、今、
完成したのに、自主的に修正したいとの申し出まである。
本当に嬉しい。


また、アイジーの森下勝司プロデューサーや

上野さんや、鹿子木さんなどアイジーの方々も

TVシリーズ制作に無知な自分を優しくバックアップしてくれる。

僕も解らないことは気軽に相談できるのが本当に大きい。


また、心の支えという意味では、
ヴィヴィドワークスの谷藤修プロデューサーもその一人。
基本的に簡単に不可能とは言わない方。
だから、企画段階から相談しやすい。
企画段階はネガティブな人には絶対に話さないものだ。


その谷藤プロデューサーは、僕に気を遣う余りに、
僕がお願いすると、いつも、「それにピッタリの人が。。。」
と見付けて来てくれる。

そのお陰で助かることが多いが、たまに、
その担当者はそれ程でもないのに、ノリノリかのように
紹介されたのが解る時がある。


だから、今でも何かと相談しますが

僕に気を遣いすぎて
本当のことを隠しているのではないかと
逆に気になる。


もちろん、世の中の営業職は
「うちにピッタリの人材が・・・」と売り込んできて
お願いしてみて違うことなんて沢山あるかもしれない。


でも、お金抜きに
「面白そうだから力になりたい」とか
どうにかしようと言う気持ちを
ここまで持つ人も少ないだろう。


二人で話すことは、「儲かることがしたい」ではなく、
やはり、「何か面白いことがしたい」だ。
僕にとっては、とても心の支えになっている。

助監督の布施木さん。とっても良い方。

いろいろ心配してくれて、動いてくれ、そして、

いろいろ相談にも乗ってもらっている。

監督の信頼もものすごい。


打ち合わせには下駄で表参道に現れる。


そんな布施木さんは、

これほど多くのCGクリエーターと仕事をして、

CG業界のイメージが変わったと言っていた。


もちろん、良い意味でだ。


その言葉が聞けてホッとした。

本当にCG業界は頑張り屋さんが多い。

デジタルだから簡単に思われたり、

企業化しているので、残業も少ないイメージに

なりつつあるけど、日々進歩する技術革新との

戦いでもある。


そして、布施木さんは、

各話演出の方々を会社名ではなく名前で呼ぶ。

これは僕の目指していた関係。

CGクリエーターが頑張っても、なかなか

名前まで覚えてもらえないのは本当に寂しいことだと

思ったからだ。


で、その布施木さんは、

これだけ多くのクリエーターとやり取りしている関係で

ある意味で、CG業界でも有名人になりつつあるかも・・・


先日も駅で、ダンデの山崎監督にお会いしたそうで、

山崎監督とご一緒の方まで紹介されたそうだ。


ちなみに、布施木さんは当初から名刺を切らし続け、

作る暇もなく、最近は「名刺、無いんですが布施木です」と

挨拶をしている。

このプロジェクトのお陰で

いろんな会社と交流が出来ると

情報もそれなりに聞ける。


今回、関わって下さっている会社さんでは・・・


D1FXさんが、お洒落な街・恵比寿に

引っ越しされるそうで

現在、内装工事などで、大変お忙しいご様子。

どうやら単なる移転では無さそうで、楽しみ!


モズーの竹原さんの新居が完成したようです。

作品制作に熱い竹原さんのブログを観てみたら、

新居の制作リポート。その新居の

クオリティにびっくりしました。


プレミアムエージェンシーの丸山プロデューサーに

第二子誕生。さっそく、お祝いを手配中。


毎年恒例の福岡・空気社内の地元のお土産のグランプリを決める

明太子選手権で「ROYALのスイートポテト」が優勝したそうです。


ジーニーズは、年末、

スタッフ全員で床の張り替えに挑戦しましたが、

今になって所々浮き上がって歩きにくくなってしまいました。

今度は外壁塗装に挑戦します。


Nデザインのモーションキャプチャーが

モズーで行われ、取材カメラが入りました。

岩崎監督のカッコイイ姿が撮影されたものと

思われます。

本作品に取材の入りたいとお願いがありました。


本当に皆さんの活躍あっての

大プロジェクトですので

是非取材して沢山紹介して頂きたい。


取材当日は、

取材ディレクターさんと相談して

各社の特色をアピールしちゃって下さい。

現場の方だけでなく、社長さんも是非。


でも、尺の関係で

カットされたらすみません。


CGクリエーターの取材と言えば

下記の感じで

パソコンの前で説明風が基本ですが・・・

アップルシード サーティーン


業界のイメージアップに

こんな感じで

気取っちゃって下さい。

アップルシード サーティーン アップルシード サーティーン

というのは冗談(でもない)ですが、

いろいろご自慢の設備などもアピールして

気軽に言いたい放題言っちゃって下さい。


公開が夏ですので

半袖の方がいいかもしれません。


*モデルは弊社の別作品の

チーフアニメーターの

小笠原さんです。無理やりお願いしました。

ダイナモの原口プロデューサーが
わざわざ素材を届けてくれた。
ありがとうございます。

それにしても
ダイナモさんの作った
インターフェイスが
カッコイイのでよく話題になる。

聞いてみると、作ったのは、
門田高輝さんだそうだ。
以前から知ってる優秀な方です。 なんか納得。
ここまで作られちゃうと他の話も
テイストを合わせるのが大変なので
困ったものだ。

原口さんに
相談しないと・・・
アップルシードという作品は、
CG業界にもたらした影響は大きいなぁと
感じることが多い。

映画は、国産フルCGアニメの草分け的な
作品だった。だから、最初に映画制作に
関わった多くの方々が今も業界で活躍している。

今回、関わる方々にも
映画に関わったスタッフの方も居れば、
この作品がCGクリエーターになる
切っ掛けになった人も多い。

単純にアップルシードが好きで
関わっている方も多い。
我が社の制作マネジメントの女性も、
アップルシードが好きだと
いう理由で担当になっている。

「好き」とは、作品作りに
本当に意味が大きいと感じる。

今回は、国産CGアニメシリーズでは
過去に例を観ないテイストになると思うが、
アップルシードの世界観を知る人なら
アイジーによる完全書き下ろしは、
誰もが観たかったものだと思う。

映画以上に、シリーズで
作るのは大変ですが・・・頑張らないと・・・。
専門学校に卒業展に行ったら、この作品のことを
良く聞かれた。ありがたい。
そして、学生さんに「良いCG会社は?」と聞かれた。

CG会社は、作品の重要な部分を担当することが
多くなったが、なかなか業界外での知名度は上がらない。
業界内で最も有名な会社の方とお話ししたが、
「業界内だけですよ」と言っていたのが印象的だった。

CG業界に居る自分でさえ、他社のことはあまり知らない。
過去の作品は過去であり、今進行中の案件は契約上明かせない。
そして、作品を内部で作っているのか、外部で作って
いるのかまで解る方法もない。
だから会社の雰囲気で決めるしかないのかもしれない。

そもそも、会社選びも大事だけど、
自分がクリエーターだと思うなら、
良いプロデューサーに出会う方が大事だと思う。
プロデューサーと信頼関係を築ければ
自分がやりたい仕事を用意してくれるだろうし、
自分を売り込んでもくれる気がする。

例えば、D1FXの半澤社長兼プロデューサーと
演出の古賀祐次さんは強い絆を感じさせてくれる。
古賀さんが、とにかくこの作品が好きだということで
半澤さんが売り込んでくれたのだが、実際にご一緒して
古賀さんが、とても才能も人望もある方で、
出してくるものが何もかも温かいのに驚いた。
本当に素晴らしい関係だと思う。

学生さんもいろんな会社を回って、ビビッとくる
会社やプロデューサーを探して頑張って欲しい。

今回関わっている会社はどの会社も、
スタッフ思いの素晴らしいプロデューサーが居て、
素晴らしいチームを組んできた会社ばかり。
募集しているところも多いので是非、興味を持ってもらえたらと思う。
今回は、空気の監督でもある竹清仁さんにもお願いした。

空気を御存じない方のために説明すると、
福岡で活躍するクリエイティブ集団の会社で、
常に斬新な映像を作っている会社。

空気には卓球台。我が社はビリヤード台。
という台繋がりから、面白映像推進部として
交流を深めて来た。

その空気さんが、今回のプロジェクトで
どうなるのか、普段、空気さんが作っているものに比べたら
普通かもしれない。でも、普通じゃないのが、
作品に対する視点。

話していると、「何か新しいことを」という気持ちに
こっちまでさせられる。話してて楽しい。

竹清さんには、いろいろご迷惑も掛けているが、
プロデューサーとしての活動も多いためか、
僕の立場も良くご理解してくれているのが良く分かる。
CG制作という視点だけで、考えるのではなく、
プロジェクト全体で考えてくれているのだと思う。

お陰で、自分も以前、あるCG映画で、
大変な思いをしてプロジェクトのプロデューサーにいろいろ
ぶつけてしまったが、今は、そのプロデューサーとも
自然と仲良く協力関係でもある。
これも、この竹清さんのお陰かも・・・。

演出には、竹清さんの監修の下で竹野智史さんが担当。

何でもかんでも
おふざけに斬新にしちゃうわけではなく、
ストーリーラインを考え、
的確に効果的な絵作りが出来る。
やっぱり竹清さん&竹野さんは、凄いかも・・・

勉強になります。今後ともよろしくお願い致します。