芭蕉
1680年
枯れ枝に烏のとまりたるや秋の暮
雪の朝独り干鮭からざけを噛かみ得たり
芭蕉は30年代から「翁」と呼ばれている。
延宝8（1680）年、高弟の服部嵐雪は37歳の芭蕉を「桃翁とうおう」と呼んでいる。
その頃の芭蕉の句、「雪の朝独り干鮭からざけを噛かみ得たり」。
まだ歯が大丈夫だ、というのが印象的。
1689年 「奥の細道」の旅路に出発する。
1693年
「老い」に関する人生観、芭蕉は前年、その辺りを配分「閉関之説」に記した。
「人生七十を稀なりとして、身を盛りなることは、わづかに二十余年なり。
一夜の夢のごとし。五十年、六十年の齢かたぶくより、浅ましう頽くずおれ・・・」
老後の衰えはあきれるほど。それゆえ、
「ただ利害を破却し、老若を忘れて、
閑かんにならんこそ、老いのたのしみとはいうべけれ」
（どうやら「老荘思想」に基づく無為にして清閑な境地を積極的に説いた）
1694年10月12日
旅に病で夢は枯野をかけ廻る
1694,10/12日、芭蕉は旅先の大坂で没した。門人たちへの遺言状には、
「俳諧は老後の楽しみと申すこと、いよいよ御忘れあるまじく候」とあった。
（牧内岩夫・編集委員09,3/1日経）
イスラム教
何しろイスラムの教義は「異教徒は殺せ」と教え、
（右手に剣、左手にコーラン）を持って
「聖書の真の教えを誤まって信仰している民」に戦いを挑んできた。
（塩野七生）
桜（宝玉正彦09,3/1日経）
村上華岳25歳「夜桜之図」
大正2（1913）年に描かれた。題材は京都・平野神社の花見の酒宴で、幕末の風俗とも解釈されている。
華岳の内面、人間の性のようなものを感じる。退廃的な気分、官能のにおいがする。
この数年後には、蛇身と化して恋する男を焼き殺す「道成寺」の清姫を描いている。
性の濃密さと哀傷、その微妙さが漂う。
⇒大正時代は何よりも人間の個性や内面に目を向けた時代であった。
⇒明治の「父性」の時代に対して、大正は「母性」の時代。
横山大観「夜桜」
「夜桜」を描いた1929年、昭和初期には大観は還暦を過ぎ、大家となって日本画壇に君臨している。
時代も個人も内面より国家を大事にする方に傾いている。
「羅馬展」と国家主義
「羅馬展」とは1930（昭和5）年、ローマで開かれた「羅馬開催日本美術展」のこと。
大蔵財閥二代目の大蔵喜七郎男爵が、西洋人日本画の心髄を知らしめたいと企画して、
費用を全額負担した。
総勢=80人の日本画家の力作=200点が並んだと言うから壮観だったに違いない。
「羅馬展」を精神面で引っ張り、画家の人選に当たり、
代表の立場でローマに乗り込んだのが横山大観である。
海外展にかける横山大観の気合をまざまざと物語るのが「夜桜」（1929年）である。
近代的な感覚でかつ大和絵の作風、豪華、盛大である。
⇒横山大観「瀟湘八景」、前田青邨「洞窟の頼朝」、竹内栖鳳「蹴合」、宇田荻邨てきそん「淀の水車」・・・。
「うれしいにつけ悲しいにつけ、花はわれわれの不断の友である。
われわれは花とともに食い、飲み、うたい、踊り、たわむれる。
花を飾って結婚し、洗礼式をおこなう。花がなくては死ぬこともできない」と、
『茶の本』に書いたのは、大観の師である岡倉天心だった。
茶とともに花を愛し、大事にする日本文化を称揚している。花の役割をほぼ言い尽くした名文だ。
「彼ら（花）は人間のように卑劣ではない。花のなかには死を誇りとするものもある――
たしかに日本の桜の花のように、風に吹かれるままに身を散らしていくものはそうなのだ」
「太平洋戦争末期の日本軍が行った自爆攻撃、つまり特攻の最初の攻撃隊は、
江戸時代の国学者、本居宣長の
「敷島の大和心を人問はば朝日に匂ふ山桜花」にちなんで
「敷島」「朝日」「大和」「山桜」と名付けられた」小川和佑（文芸評論家）
『桜と日本文化―清明美から散華の花へ』