虚しさの寓意画ヴァニタス

美術検定２級学習73日目。引き続き過去問の復讐です。
本日は、ヴァニタス画についてメモ！

ヴァニタス画とは

ヴァニタスとはラテン語で「空虚」「むなしさ」を意味し、ヴァニタス画は17世紀バロック期のオランダやフランスで盛んに描かれた、寓意的な静物画のジャンルのひとつ。
「人生のむなしさ」や「虚栄のはかなさ」を、それらを象徴する物を配置することで暗示した静物画。

ステーンウェイク《静物（現世の虚しさの寓意）》1640年頃, ロンドン・ナショナルギャラリー｜Photo by wikimedia

むなしさを象徴する事物

人生のむなしさや虚栄のはかなさを暗示する物として、次のようなものが描かれます。

【時間・人生のむなしさ、死を表すもの】

頭蓋骨（死の確実さ）

シャボン玉遊びに使う麦わら・貝殻や泡（人生の簡潔さや死の唐突さ）

煙を吐きだすパイプやランプ（人生の短さ）

クロノメーターや砂時計（人生の短さ）

楽器（人生の刹那的で簡潔なさま）

その他、爛熟した果物（加齢や衰退）や、皮を剥いたレモンや海草（見た目には魅力的だが味わうと苦いという人生の側面）、地球儀（現世の虚しさ）など。

【虚ろさを表すもの】

覆された杯、水差し、椀など

【権力のむなしさを表すもの】

冠、笏杖など

【虚栄を表すもの】

書物（知識の虚栄）
金貨や宝石（富の虚栄）

むなしいものだらけですね！

破壊と変容の時代であり、死が間近であったバロック時代は、全てが虚無であるとする「ヴァニタス」、その中で常に死を思う「メメント・モリ」、そうであるからこそ現在を生きよとする「カルペ・ディエム」という３つの精神をもたらし、主題として広く扱われました。

調和・均整を目指すルネサンス様式が「永遠の相のもと」を理想とするならば、バロックは劇的な流動性、過剰な装飾性を特色とし、「移ろい行く相のもと」が理想でありました。（バロック／Wikipediaより）