＜前書き＞
当ブログで７月２９日、８月１日の２回、この夏大活躍する加山雄三をとり上げたところ、皆様から大きな反響をいただきました。実は私は、加山の俳優、歌手としての活躍ぶりをそのデビュー当時から知っています。
思えば映画スターとしてすでに人気者だった加山雄三が弾厚作名義の自作曲「君といつまでも」（作詞：岩谷時子）を引っ下げて、颯爽と登場したのは、１９６６年夏のことでした。歌手としてもたちまち凄い人気を獲得しました。まさに社会現象でした。その際、同時代の証言者のひとりで書いた記事を私の古いスクラップ・ブックからとり出し、今回と次回、お目に掛けたいと思います。１９６６年の時代風俗を知るささやかな手掛かりになるかもしれません。
加山は、この８月２３日には日本武道館での公演を控えています。若大将が大暴れするのが今から大いに楽しみです。
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加山雄三のヒットを支えるもの
たいへんな加山雄三ブームである。「君といつまでも」がヒットしたときは、なに素人のまぐれ当たりさ、と知らんぷりを装っていた本職の歌手、作曲家も、その後、次々と加山の曲がベスト・セラーにランクされるとなると、心中、大いにおだやかでないにちがいない。
ちなみに、六月中旬現在の「歌謡曲 レコード 売り上げベスト・テン」（日本楽器全国直営販売網調査）によると、なんと、おどろくなかれ、「蒼い月影」「お嫁においで」「君といつまでも」の順で、上位三位までを加山の曲が独占するというありさまである。
それにしても、どうして、素人が手慰みに作曲した歌を素人の本人が歌って、こんな大ヒットになったのか。理由は、いくらでもつけることができるが、「君といつまでも」を初めとする加山もののヒットとエレキ・ギター・ブーム、フォーク・ソング・ブームとは、私の見たところ、無関係ではないように思える。
あるいは、人はいうかも知れない。エレキ・ブームとフォーク・ブームとは、そもそも別のものではないかと。それをいっしょくたにして、加山ブームと結びつけるとはでたらめもはなはだしいではないか、と。
しかし、エレキ・ブームもフォーク・ブームも、若い人たちが、自ら楽器を奏でることが、ブームの基盤になっているという点では、実は、なんら変わりがない。ただ時期的にエレキがフォークにやや先行したこと、エレキよりフォークのほうが、ファンの年齢層が高いことが違うくらいで、レコードを聞くだけでは満足しなくなった若者たちが、続々とアマチュア・バンドを結成したあたりは、むしろ大いに似通っているといえるのではないか。しかも、エレキもフォークも、奏でる楽器がギターとなれば、ふたつのブームの間に、共通点があるのは、当然というわけである。
ところで、加山の作曲も歌も、たぶんにアマチュア的だからこそ、爆発的ブームを呼んだふしがある。エレキにせよフォークにせよ、その魅力にとりつかれた挙句、ギターをつまびくことを覚えた若者たちなら、新しいコードをさぐって、作曲の真似ごとをするくらいは、だれもがやっているにちがいない。おとなが知らないだけで、気のきいた若者なら、ギターを弾かないほうがおかしな時代だとすれば、加山ブームは、そういう潜在的なギター人口に支えられて、ここまで大きくなったということができる。
私は、よく加山の歌について、「ほんとうに うまいんですか」という質問を受けるが、もしも、彼の歌が、玄人はだしの技巧の冴えを見せたものだったら、決してこんなブームにならなかったろう。弾厚作氏（作曲家、加山のペンネーム）の作曲が優れているかどうか、加山の歌がうまいかどうかという設問自体、ナンセンスのきわみだということを忘れてはなるまい。
これまで歌謡界の人気スターだった橋幸夫、西郷輝彦、舟木一夫ら若手歌手が、三十歳に近い加山に、その座を奪われたことを、アンちゃんふうスターから坊ちゃんふうスターへの変遷というふうに、私は見る。
加山の持ち味のお蔭で歌謡曲の品位が、少しでもレベル・アップしたとなれば、それだけでも加山雄三の功績はあったといわねばなるまい。
（初出は雑誌「宝石」１９６６年８月号、のちに拙著「流行歌の世界」＜６６年、音楽之友社＞に収める）
加山雄三は今も現役バリバリです。
