10月23日(月)、TOHOシネマズららぽーとで、ナショナルシアターライブ『善き人』を見ました。
電車を乗り継いで、はるばると来たのは、神奈川県内で、上映しているのが、ここだけなのです。
ナショナルシアターライブ、優れた舞台を紹介して。
毎回、楽しみに。
で、今回は、『善き人』。原題は、『GOOD 』｡
C・P・テイラー(1929～1981) の作。
イギリスのグラスゴーの出身。
生涯で、およそ80の戯曲を執筆したとか。
ロシアからの移民の両親のもとに生まれ。
彼の代表作であるとともに、出世作が、この『善き人』。
しかし、その成功を見ずに亡くなり。
幕間に、彼を紹介する、15分程度の、よくまとめられたドキュメンタリーが上映されました。
C・P・テイラーの作品、はじめてです。
演出は、ドミニク・クック。
数々の賞を受賞し、映画監督としても知られています。
主人公は、ジョン・ハルダー。
ドイツ文学の研究者であり、大学で教えるかたわら、評論や小説を執筆して。
デヴィッド・テナントが演じて。
彼を取り巻く人物たち。
認知症で、目も患いはじめた母親、 家事いっさいをやらない、性の関係もなくなった妻のヘレン、大学生で彼を慕うアン、彼の唯一とも言える友人でユダヤ人の医師、少佐などなど。
それを、エリオット・リーヴィーと、シャロン・スモールが、演じ分け。
ラストの場面を除いて、その3人の芝居。
壁に囲まれた狭い空間。
3人は、舞台に、出ずっぱり。
例えば、ジョンが、妻のヘレンとやり取りしている時に、もうひとりは舞台上に動かずに。
ただ、映像なので、カメラは、ふたりを追い、クローズアップし。
そのために、舞台全体が視界に入ってこないという、もどかしさがあります。
しかし、舞台上で行われる、『場面』『人物』の切り替わり。それが、エッジが効いていて。
『エネルギー』があふれて。
もちろん、俳優の実力なのですが。
そして、演出。
ジョンが、母親をモデルにして書いた小説を、ヒトラーが読み、気に入り。
どこが気に入ったのか。
それは、『安楽死』を描いていたから。
ジョンは、その『安楽死』をテーマとした、今度は論文を書くように命じられ。
それは、ナチスが、障がい者や、ユダヤ人たちを安楽死させるための『根拠』として利用するため。
1933年頃から、ジョンの内部に音楽が聴こえてくるようになり。
それが、冒頭にあり。しかし、そのこととナチスの勢力拡大と関係があるかどうか、とされ。
それは、さまざまな音楽で。
実際に、舞台上に流れ。
『音楽』への造詣が深ければ、どのような音楽が聴こえているのか、そのことにより、『意味』を理解することが出来るのですが。
ジョンは、生きていくために、ナチスに入党し。
親衛隊に所属し。
教養あるジョンは、ナチス幹部に気に入られ。
やがて、1938年11月。『クリスタルナハト(水晶の夜)』。
妻のアン(その時は、ヘレンと別れて)が、
私たちは、善き人であると、ジョンに言う場面もあります。
確かに、ジョンは、個人的には、ユダヤ人に対しての排斥意識はなく。
音楽が聴こえてくることを相談したりする、ユダヤ人医師は、ジョンの唯一の友人。
その友人が、ユダヤ人排斥運動の激化の不安を口にした時、ジョンは、ドイツにおいては、社会的にも、経済的にも、ユダヤ人の存在は不可欠なものになっている。ユダヤ人排斥の『熱狂』は、そのうちにおさまると。
教養もあり、理性的で、それなりの良心も持ち、また、ユダヤ人に対しての特別な感情は持っていないジョン。
しかし、その『善き人』が。
親衛隊の制服を着て、彼が降り立ったのが、アウシュヴッツ。
舞台の背面の壁が分かれて、
囚人服のバンドが、音楽を奏で。
それまで、ジョンは、音楽は耳に聴こえてくるが、バンドの姿が見えないと繰り返して。
しかし、ようやく、バンドの姿を。
しかも、現実のバンド、現実の音楽。
この『善き人』であるジョンの姿は、いつの時代にも見ることが出来て。
それは、かつての日本にも、現代の日本にも。
そして、それは、我が身の姿とも重なり。
深い深い作品、重い重い作品。
しかし、魅力に満ちた作品。
『演劇』のおもしろさ、演出のおもしろさ を伝えてくれる作品でした。
この『善き人』は、映画化もされていて、ヴィセンテ・アモリン監督により、2008年に。
日本公開は、2012年。
見ていません。
