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アトリエ ドゥフェ リボンが好き

リボンアカデミー ラテリエ デュ ルバン認定校



美しいもの、美味しいもの
日々の小さな幸せ

ご訪問ありがとうございます。

 

千葉市美術館で開催中の

「おとぎの国のモードをさがして」

 

大好きなウォルタークレインの挿絵を観たくて

暑さをいとわず出かけました。

 

宇都宮市妖精美術館にも作品はありますけど

おとぎ話の挿絵からファッションに注目し「モード」を探るという観点が、私の感性にズキューンなのです。

 

シンデレラの挿絵も

クレイン

ラッカム

表現がまるで違う

 

クレインのドレスは

この時代に流行した

バッスルスタイル

 

ニールセン

この装飾がいいよね

 

今回好きになった

バルビエ

 

J・J・グランヴィル

写真不可だったんで

ポストカード買ってきました。

ウォルター・クレインの花の妖精とは、また味わいが違い華奢な線が素敵

 

ローブ・ア・ラ・フランセーズ

後ろ姿が気になる。髪型も。

 

 

鑑賞前に本を読み漁って予習したのは

理屈っぽく鑑賞したいのでなく、

物語や時代背景を知っていれば

楽しさが増すと思ったのです。

 

 

「うぁ~キレイ!」「素敵!」

単純に「好き」を楽しんできました。

だから、私の場合は鑑賞ではなく観賞かな爆  笑

 

読んだ本の中に

「良いセンスは子ども時代の良いモデルによって引き出される」と

 

子どもじゃないどころか60歳過ぎているけど

難しく考えず、

美しいもの、質の良いものに触れて

まだまだ成長できればいいなぁ。

 

個人的に心躍る展覧会でした。

 

 

もう一つの企画展「なぞとき!日本の物語絵」

千葉市美術館所蔵の江戸~大正時代の絵画

 

今、東京都美術館「英博物館日本美術コレクション」で展示されている

歌川邦麿《相馬の古内裏》の骸骨にも会えますよ爆笑千葉で、ゆっくり

 

3枚つなげて迫力出しています。

 

こちらも3枚で

豊原国周

《歌舞伎座中満久 皿屋舗化粧姿鏡》

 

怖い絵だけじゃなく

源氏物語、平家物語、伊勢物語

 

《11巻 花散る里》

桃太郎や舌切り雀等おとぎ話

《鼠の嫁入り》

 

見ごたえがありました。

 

小規模の展覧会でも

60年生きていても知らなかった画家

珠玉の作品と出会えることが多く

何より、ゆっくり鑑賞できるので

この頃マイナーな展覧会を狙っています。

実は、2017年に「ウォルター・クレイン展」が開催されていたのに気づかなかったのです。

地方の美術館、小規模展覧会にもアンテナ張らなきゃと思います。

 

とはいえ、来月はとってもメジャーな展覧会に行く予定。

 

 

 

 

 

 

ご訪問ありがとうございます。

 

今月は、訪れる予定の展覧会の関係でおとぎ話三昧

 

もともとヴィクトリア時代の挿絵が好きで

自宅にもう30年近く飾っている

ウォルター・クレイン

《スミレとサクラソウの貴婦人》

これは、初版本をばらして販売されていたもの

アトリエのシンボルにもしていました。

 

今月の読書は童話と挿絵関係

 

中世の写本も美しくて好き

映画『薔薇の名前』を思い出します。

 

 

 

なんと!訳者は荒俣宏

 

1979年初版の本

訳者は岸田理生

この出版社は、この時代

今では考えられない豪華メンバーで

こだわった雑誌を発刊していたはず。

 

訳者が違うと同じ物語も味わいが違うかもって

アンデルセン読み比べ

 

デュラックの絵はもちろん素敵ですが

岩波文庫の挿絵も気になりました。

この一筆書きのような線画に見覚えが…

小さい頃よく見ていた気がします。

 

単純なようだけど

構図等センスが光る

リズム感があって素敵

画家:初山 滋

50年以上前にお亡くなりになっていた。

素敵な作品をいっぱい

残していらっしゃる。

 

『イギリス絵本留学滞在記』

ウォルター・クレインの絵本に出会い

「こんなに美しい絵本を創った人がいる!」

と、感動から研究に。

しかも、お子さんの成人後、54歳からの学びと旅立ちなんて尊敬です。

1865年のイギリス出版業界の新聞記事が引用されています。

「子どもたちには、本当に美しいもの、純粋なもの、良いものだけを提供するべき」

この年、ウォルター・クレインによる絵本が出版されました。

 

 

 

 

クレイン、ラッカム、ニールセン、デュラック…

この時代の絵本は

偉大なイラストレーターたちの宝庫

 

「こどもだまし」と思われていた絵本を

「美しい書物」として昇華させた時代です。

 

 

 

 

 

 

ご訪問ありがとうございます。

 

リビングに飾っている花絵アレンジですが

リビングに額を増やしたら

フレームのブルーが目立ちすぎて煩く感じ

 

 

やっぱりダブルマットに戻しました。

 

アレンジスタイルは

エヴァンタイユ(扇)

以前は、この額とマットに花のリトグラフを

飾っていました。使いまわしです。

 

 

白のマットを重ねた分、ブルーの花を1本増やし

マット部分まで花を広げました。

 

 

バラ、ブルースター、パンジー、スノードロップ、

モクレン、スイトピー、スズラン…

季節に関係なく

好きな花を詰め込んで作ったアレンジ

 

花器は空き箱で手作り

 

東側の壁に飾るので

東と相性のいいブルー、ホワイト、ピンクで

中央の大きなバラは

ランジス花市場で購入した

思い出の花

 

今度こそ完成。

 

 

以前アトリエに飾っていた花絵

 

今回この花材を再利用

 

ランジスで購入し、すぐに作ったアレンジ

少ない花材でまとめました。

 

これが見本だったので、

皆様、大きな花で作ろうとされるのですが

大きな花で少ない花材でアレンジするのは、額とのバランスもあり難しいのです。

平面に差す半立体なので。

 

生徒様作品

8年前のレッスン作品

オーバルスタイル

 

絵画は二次元なので

絵画を造花で再現するなら

台紙に貼る方が見本に近く仕上がります。

 

この手法は台紙に張るではなく

フォームに差しているので

「フラワーアレンジを額に前に置く」

というイメージで作る方が成功します。

 

 

基本のアレンジスタイルを踏襲した方が

絵画的になるのです。

奥行きを表現する花も必要

(絵なら描いてしまえばいいけど)

花材をかなり使うので

レッスン料もオーダーも

高額になるのですよね。