自分ばっかり、なんでこんな目に…。
なんてこと、よく考えませんか？？
僕なんかはもう
こんな思考の常連中の常連といいますか、
良く言っても悪く言っても、
「被害妄想が激しい」人生を爆走中でございます。
お久しぶりです。
もだんあっぷる。でございます。
なに？
いきなりしんみりし過ぎて
読む気失せる？
そう言わずそう言わず。
最後まで読んでください。
なにも不幸自慢がしたかったわけじゃないんです。
うそ、ホントはしたい。
存分にしたいですがな、そら！！
むしろ聞いてよ！！
と、
気を抜くと
すぐに本筋から外れてしまいそうなので、
とっとと本題に入ります。
行ってまいりました。
オリジナル・ラブの
「Eternal Return Tour 2017」。
田島さんにどハマっておよそ2年。
それよりも前から
お馴染み「接吻」とか「ヴィーナス」とか、
「そら嫌いな人間なんていませんわな的名曲」は聴き親しんできた次第でございますが、
アルバム一枚を通して聴いて、
その魅力を検証したい！
と思うほどの忍耐力も情熱も、
失礼ながら、
その当時は持ち合わせておりませんでした。
こんな気持ちがガラッと一転したきっかけは、
この度休止が決まり、未だ話題が冷めやらない「ビートラム・フェス」でございました。
さてここで、
自分で言っておきながら何なのですが、
少し話を脱線させます。
ビートラム！！
なんで？！ なんで休止なの！？
信じられないのよ、未だに。
フェスにしてはコンパクト。
いままでは聴くことがなかった、
いや、
存在すら知らなかったアーティストの音楽を
乗り慣れた電車に揺られながら聴くことができるという、
「日常」と「非日常」が見事に融合した不思議な空間。
そして、
いつもは気を張り詰めて仕事やら学校やらに向かっている日常の風景の中で
真昼間から Beer…ビーア…
を嗜むことができる優越感。
まさに
「地元の、地元による、地元のための…」
…とか書くと
あいつもついに閉鎖的に…
とか言われそうなので、
「地元の、地元による、全国の音楽ファンのためのフェス」
だったわけですね。
冗談抜きで、
富山を
全国的に開かれた“観光”県へと変えていくためには
絶対に欠かすことができないイベントだったと思うんですよね。
ツイッターの公式アカウントへのリプを読むと、
このイベントに行ったことで
富山の魅力にも気がついた！！
と言う方がたくさんいらっしゃるんですよ。
うーん、惜しい。
誰だ。誰の陰謀だ。
金○か。
陰湿なやつだ。。。（消されるぞ）
というところで
お待たせいたしました。
本線に戻ります。
田島さんの魅力を知ったのも、
まさに
このビートラム・フェスだったわけです。
田島さんはまさに、
「ライブ・アーティスト」
を体現する音楽家だ、
と私は思いました。
CDで聴くのとでは
まるで印象が変わるのです。
迫力。大迫力。
どれだけ田島さんに近いステージであったとしても
決して近づくことができないほどの大きな「気迫・気力」を持った方なのですね。
文字通り「体」の「力」を使って、
数々の名曲を掻き鳴らす姿が
ズガンッッと僕の心を捉えたわけです。
田島さんの曲が良いことはね、
誰だって一曲聴けば分かるんだから。
わざわざ僕がしのごの言う必要はないでしょう。
でも強いて言うなら、
（やっぱり言いたいんかい）
「いつまでも追い続けている」音
であるというところでしょうか。
何かに葛藤して、とか
違う自分を探して、とか
ではなく。
結構聞かれる意見が
「大人な音楽」
「ジャジーだ」
「ロマンティック」と言うもの。
確かにそう言った面が目に付きやすいですよね。
でも、
まずなによりも忘れてはいけないのは
「貪欲さ」ではないかと。
答えがないからこそ、
恐れを持たない。
真に自分を愛しているからこそ、
彼の音楽は安心して聴くことができるのではないでしょうか。
そして、
軽やかなメロディアスでありながら、
力強く、印象的なフレーズ。
氣志團の翔やんは言いました。
「田島貴男は ブルースだ」と。
まさにその通りだと思います。
「唄い」なのです。
田島貴男のあのパワフルなパフォーマンスは
このブルーズ魂が曲に収まりきらず
外へ外へとあふれ出そうとしていることが要因なのではないかと考えてしまいます。
彼の歌はコブシすら似合いますね。
で、
まとめますと、
軽やかで魅力的なメロディは
「トレンディーなラブ精神」から。
力強くて印象的なフレーズは
先人から脈々と伝わってきた「哀愁」と「『絶望の中の希望』」が合わさったブルーズ魂から来ているのではないか！と。
そんなところが、
田島貴男の魅力なのであります。
長くなりましたが、
ビートラム・フェスにおいて田島さんの迫力を体感してからというもの、
某Y氏にはこれまで揺さぶられることがなかった“何か”が
ダイナミックに震わされてしまいました。
そしてなおかつそのサムシングめが
件の「震え」の病みつきになってしまったのでございます。
さらに幸か不幸か、
田島氏はビートラムからひと月も経たぬうちに
同じく富山で「ひとりソウル・ショウ」なるワンマンライブを開催。
所謂「サンドイッチの具がない」状態によって、
パンの旨みを……
じゃなくて、
田島貴男の旨みを存分に味わってしまったのです。
ちなみに、
去年まではこの
「ビートラムからのソウル・ショウ」の一連の流れがお決まりごとのようになっており、
我が家の中では
この２つのイベントに参加することが「秋の到来の象徴」となっていたのです。
このままビートラムが開催されていれば、
「富山の秋は田島貴男が運んでくる」
というキャッチコピーが成立しそうだったのに…（僕の中で）。やっぱり残念。。
あ、また脱線した。
で、そんなこんなで、
まんまと田島さんの魅力に取り憑かれ、
セコセコとライブに足を運んだり、
音源を聴いて研究したりしてたのですが、
ひとつ戦々恐々としている点がありました。
「田島貴男ひとりでこんなにパワフルってことは…
オリジナル・ラブでライブを体感したら…
どうなっちゃうんだろう❤️」
そう。
それまで僕は
「田島貴男」名義のライブには参加していたのですが、
「オリジナル・ラブ」としてのライブには参加したことがなかったのです。
うーん！聴きたい！
生のツインギターやらベースやらドラムやらキーボードやらコーラスやら、
ひとりソウルショーでは再現しきれないバンドサウンド！！
実に聴きたいぞー！！
と、ずーっと思うこと2年！！
（やっと中盤の冒頭の年数の話に繋がります）
ついに、新潟は新潟LOTSで
オリジナル・ラブによるライブを観ることができたのです。
いや、もうねグルーヴ感がハンパないと。
唸ってるんですよ。身体中で。
爆発しそうでした。
溜まりに溜まっていた複雑な憂鬱が、
一気に晴れていった感覚をすごく覚えています。
いままで僕の中で色を持っていなかった曲が、
予想もしていなかった塗料で着色されていきました。
どーしていままでこの曲の良さを気付かなかったよ、自分！！
そして、田島さんのかっこよさよ。
ライブパフォーマンスのどこを切り取っても絵になる。
「貫禄」とかなんとか、
重たい言葉は似合いません。
よく跳ねること、よく踊ること。
あぁ、音楽を愛してるんだなぁ。
愛しすぎてどうしようもなくて、
カラダが勝手に動いちゃうんだなぁと、
冷静に分析してる僕もどこにいました。
ちょくちょく、
「こんな曲知らないかも」
「全然売れなかった！」
的な言葉を使うのですが、
不思議と「恥ずかしさ」は伝わってきませんでした。
でも、それは当然なんだと思います。
そこには常に
「自信」があるから。
そして
純粋に音を「楽しんで」いるから。
本当に楽しそうなんですよ。
どこでやっていても関係ないんだなぁと。
きっとそこに対する葛藤は想像以上のものがあったはずです。
むしろ誰だってあるでしょう。
でも田島さんには
スッと一本の道が見えたんだろうなぁと。
自分は何者なのか…とまで言うと大袈裟かも知れませんが、
結局、音楽家は「音」を「楽しんで」いるからこそ、存在できるのでしょう。
誰かのためだとか、
こんな思いがあるからとかではなく、
ただそこに自分があり続けること。
それが「音楽」なのではないでしょうか。
慈善事業じゃないからね。
ちょっと飛躍し過ぎたかな。笑
でも僕はそこまで考えてしまいました。
そして、新潟でのライブを語る上で
1番欠かしてはならないこと。
それは田島さんの体調不良。
ダメな顔してました。笑
あれは本当に体調が悪い人のやつ。
朦朧とし過ぎて、
どうしても立てないくらいの時の体調の悪さが伝わってきました。
いままでのライブでは見ることがなかった
歌詞を間違える姿や、
おそらくは「はちみつレモン」をMCの合間合間に飲む姿など、
すごく心配になりました。
それでも田島さんは負けずに歌い切っていました。
いやぁ…あれがプロ根性だなぁと。
しみじみ実感させられました。
自分の役割が分かっているからこそ、
どんな状況でも負けることなく
力強い声を出す。
それは自分の曲と、
自分の曲を好いているファンと、
自分の曲を一生懸命奏でてくれるメンバー、
そして自分自身を愛しているからこそ、
できることなのだと思います。
あと
これは完全に私感ですが、
僕と田島さんとでは
「辛い」の種類は異なっているかとは思いますが、
「どれだけ辛くても僕はこうして踏ん張ってる！！君も踏ん張れ！！」
というメッセージを伝えてくれているような気がしてしまいました。
今の僕にはいちばん効きました。
田島さん！
ありがとうございました！！
また10月にお会いできることを、
楽しみにしております！！