一音も弾かないピアノ曲がある？

それはジョン･ケージ(1912～92)が1952年に書いた｢四分三三秒｣という曲です｡

ステージに登場した演奏者が一定の時間､一音も出さずに退場するというもので､その間に会場で聞こえてくる雑音や聴衆の発する音などが､すなわち音楽だ､という考えのもとに作られました｡

実際は楽器の編成も演奏時間も任意で､楽譜には｢休止｣という指示があるのですが､これをニューヨークで初演したピアニストのデヴィッド･テュードア(1926～96)が､ピアノの前に座って指示通り何もしないでいた時間が､四分三三秒だったことから､この題名となりました｡

つまり､ほかのピアニストが違う時間で演奏すれば､題名の時間表示も変わるわけで､何通りもの題名があることになります｡

このことは曲の譜面にも記されています｡

さらに､譜面には三つの楽章の表示まであり､それぞれの楽章に割り当てる時間も､演奏者の自由に任されています｡

ケージの音楽思想の中には､偶然性の音楽､不確定性の音楽､というものがありましたが､その象徴的な作品といえます｡

ちなみに､ピアニストに詩や呪文を唱えさせたり､ピアニストに演技もさせる作品などもあります｡

｢18時間｣これ何の数字？

数あるピアノ曲の中で特に長い曲は､フランスの作曲家エリック･サティ(1866～1925)の《ヴェクサシオン》｡

演奏時間が１分半もないほどの､平易で短いフレーズを､840回も繰り返すという曲です｡

しかも｢ゆっくりと｣という指示があるので､全体の演奏時間は､およそ18時間ほどになります｡

何人かの演奏者が交替で､マラソン･コンサートのような形で演奏したこともあるようです｡

なお､題名の｢ヴェクサシオン｣は､フランス語で｢いやがらせ｣｢侮辱｣を意味します｡

反対に､特に短いピアノ曲として有名なのは､ショパンの前奏曲第七番(《24の前奏曲》作品28より)で､演奏時間はおよそ40秒｡

18時間と40秒､同じ｢一曲｣なのにスゴイ差です｡

譜めくりの始まり

ピアノが伴奏を務める演奏会では､ピアニストの横にある椅子にただ座って､たまに立ち上がる人がいます｡

彼らが行っているのは｢譜めくり｣という行為は楽譜が誕生したあたりから始まりました｡

だいたいがお弟子さんや関係者の方が行っています｡

速すぎず､遅すぎない絶妙なタイミングでめくらなければならないため､息が合っている人でないと務まりません｡

ちなみに現在では､ソロの場合は暗譜で弾く人が多く､楽譜を置いている人はほとんどいません｡

しかし以前は楽譜を置いて弾くというのが一般的でした｡

たとえ暗譜をしていたとしても､｢作曲者に対して失礼｣として､準備するのが普通でしたが､クララ･シューマンの時代から現在のようなスタイルになったようです｡