「１２人の怒れる男/評決の行方」

以前ここで紹介した「１２人の怒れる男」のリメイク版。ＴＶ映画。

内容は元のストーリーとほとんど同じ。

スラムに住む１８歳の少年が父親殺しで逮捕され、１２人の陪審員の

白熱する審議を描いたもの。

元の映画は1957年の作品。“評決の行方”のほうは1997年の作品。

元の映画は白黒で、登場人物はすべて“白人の男性”ばかり。

冒頭でチョコっと法廷のシーンが入っているけど、そこでも同じ。

でも“評決の行方”では法廷での判事、弁護士は女性だったし、

陪審員も黒人が数人居た。時代ですね。

ただ、最後でただ一人有罪を曲げなかった陪審員が無罪に

かえるシーンは、元映画より、“評決の行方”のほうが

私はすきだ。この人が最後まで有罪を主張する理由に

説得力があった。かわいそうにもなった。

三谷幸喜の「１２人の優しい日本人」でも同じ最後のシーンで

やはり観る側に「なるほどね。そうだったんだ」と上手く

納得させる。

日本でも、陪審員制度がはじまるらしいけど、この映画に

登場するような人たちだったら？もしヘンリー・フォンダや

ジャック・レモンのような人が居なかったら・・・・・

そう考えると、ほんとうにいいの～？って思ってしまう。

今ＷＯＷＯＷで放映されているＣＳＩ：５にでている

グリッソム主任、ウィリアム・ピーターセンが

出演しているのが私にはうれしい。

よかったら、5/13のブログも観てね。

「パイレーツ・オブ・カリビアン/呪われた海賊たち」

ジョニー・デップ、オーランド・ブルーム主演

ゴア・ヴァービンスキー監督。

ずいぶん前にＤＶＤに撮っておいたのに、ずーーっと

観てなかった映画。

ジョニー・デップはと～～～っても好きなんだけど（＾＾；

で、やっと観ることができた。

幼い頃、海で遭難した少年ウィル・ターナー（オーランド）が

持っていた１枚のメダル。少年を助けた船に乗り合わせていた

少女エリザベス（キーラ・ナイトレー）はとっさにそのメダルを手にし

自分の物にしてしまう。

その１枚のメダルをめぐって、その後エリザベスの住む町は

海賊に襲われることのなり、そしてエリザベス自信も海賊に

さらわれてしまう。

鍛冶屋として成長したウィルは愛するエリザベスを助け出そうと

一匹狼の海賊、キャプテン・スパロウと共に海賊船ブラック・パール号

を追う。キャプテン・スパロウは元ブラック・パール号の船長だった。

自分の船を取り戻さんとウィルに協力するのだが、これが敵とも

味方ともいえず、ウィルは度々困惑する。

エリザベスを襲った海賊たちは、ウィルの父親がかけた呪いによって

“死ぬことのできない”運命にあった。

おもしろい娯楽作品。まもなくパート２、“デッドマンズ・チェスト”も

始まるようだし。また、キャプテン・スパロウとウィル・ターナーの

冒険が観ることができる。映画館に観にいくかどうかは別として（＾＾；

ジョニー・デップは若い頃から大好きで、「２１ＪＵＭＰ　ＳＴＲＥＥＴ」は

今も繰り返し観てしまう。刑事ドラマなんだけど、若い刑事たちが

学校で起きた犯罪を生徒になりすまし、潜入捜査をし犯人をあげていく。

その中の一人がジョニー。

そのドラマには、まだ有名でなかった頃のブラット・ピットも生徒という

チョイ役で出演している。わっか～い！

オーランド・ブルームは、ロード・オブ・ザ・リングとは違った感じで

よかったし、これからの更なる活躍を期待してます。

監督は日本発のホラー映画アメリカ版“リング”の監督。

この間映画館にジョニーとオーランドので～～～っかいパネルを観て

この映画の力の入れ方がわかりました（＾＾；

「ダ・ヴィンチ・コード」

トム・ハンクス主演。ロン・ハワード監督。

かの有名なパリ、ルーブル美術館館長が殺されるところから

ストーリーは始まっていく。

殺された様は息を引き取るまでの間に館長自ら、装った

ものだった。それには、何かを指し示そうとしている形体と

暗号のそれだった。

捜査協力をフランス警察から依頼されたラングドン教授（トム・ハンクス）

だったが、暗号の中に書かれた自分の名前から容疑者にされてしまう。

そして、暗号の解読官であるソフィーは、館長の孫娘だった。

容疑者とされ追いかけられるハメになったラングドン教授とソフィーは

ダ・ヴィンチが絵画に記した「謎」を解くべく真実を追いかける。

今、一番の話題作なので、すべては語れないけど、

おもしろかった！これが感想。

ヨーロッパの方では、いろんな論争や、ボイコット運動まで

おこっているみたいだけど、それもわからないではなかった。

私はキリスト教信者でもないし、素直に一つの「作品」として

観ることが出来るけど、伝統、歴史ある各国の信者、団体の

人たちには、やはり深刻に取らざるをえないのかもしれないとも思った。

フィクションであるストーリーに歴史的な史実や逸話を盛り込むと、

ただ面白おかしく観れない人たちも、当然いるのだろうし。

だからこそ、おもしろいストーリになるのだとも思うし。

聖杯伝説を扱った映画は、有名な「インディ・ジョーンズ/最後の聖戦」

でも登場する。その時の「聖杯」は“木”でつくられた杯だった。

さて、ダヴィンチ・コードでは・・・・・・。

生誕２５０年のモーツァルトは、その楽譜中に暗号を散りばめて友人に

宛てていたという話を聞いたことがある。

画家は絵の中に暗号を書き込んでいてもおかしくはないし、

ただ、“音楽”ではなく、ただ、“絵”ではなく。

そんな話がサスペンスストーリーとして展開していくおもしろさは

凡人の私としては、本当に楽しめた２時間余りだった。

あなたは、どうみますか？

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ラングドン教授とソフィーが頼りにするサー・リー・ティービングを演じるのは

ロード・オブ・ザ・リングでガンダルフを演じたイアン・マッケラン。

二人を追うフランス警察を演じたジャン・レノ。

ロン・ハワード監督は、私の好きな作品「ウィロー」や「バックドラフト」

などの作品がある。

「心の旅」

ハリソン・フォード主演。マイク・ニコルス監督作品。

“白”も“黒”にしてしまうほどの敏腕弁護士ヘンリー（ハリソン・フォード）

妻と一人娘の３人家族。お金持ちの高慢な弁護士先生も、ある夜

たばこを買いに入った店で強盗に撃たれてしまい、意識を失う。

ワンマンで優しさには欠けていた夫がまさかこんな事故に遭遇するとは

信じられない妻だったが、いつ覚めるるともわからないこん睡状態の

夫に付き添う妻。

そしてとうとう昏睡から目覚めた夫だが、もう以前の夫とは違っていた。

すべての記憶を失っていた。言葉を発することもできないヘンリー。

リハビリのおかげで、言葉を話すことはできるようになったが

長いリハビリを終え、退院するときがやって来ても、妻と娘を覚えていない

ヘンリーは、知らない人と行くのはイヤだと退院を拒む。

娘との会話の中で思い出したカーペットの色。

そんな些細な記憶がヘンリーを退院へと導く。

この事故をきっかけに、隔たりができていた家族の間にすこしづつ「愛」を

取り戻していく。

娘も以前の怖い父親ではなくなっていたので、父と一緒に過ごす時間の中で

隔たりをうめていく。

優しくなったヘンリー。なにもかも以前とは違う。温かい「家族」となっていった。

しかし、全く覚えていない以前の自分を知ることになるヘンリーは

人間不信に陥り、そして妻の不貞を記した手紙を見つけてしまう。

妻の役にはアネット・ベニング。娘を演じるミッキー・アレンは

ウディ・アレンとミア・ファローの子供。

ハリソン・フォードが最初はいやらしぃ～弁護士で、こんな男イヤ！

みたいな感じだけど、こん睡状態から目覚めた後は、すごくいい～感じ。

毎日の生活に求めているもの、間違っていませんか～？って感じです。

本当に大切なものは？・・・・・（＾＾）

ラストの映像、すごくきれいで、心が和む作品です。

「天国の日々」

リチャード・ギアが若かりし頃。映画初主演のドラマ。

カンヌ映画祭で監督賞を受賞した映画。

妹二人と共に、貧しいながらも一生懸命生きていた。

実は、上の妹は“妹”ではなく“恋人”。

妹と言っておいたほうが都合がいいからだ。

季節労働者として、ある農場で働くことになる。

たくさんの人が働く中で３人は働くが、ある日若き農場主が

上の“妹”を見初める。余命少ない農場主と結婚させて、

財産を狙う。ところが、上の“妹”は本当に農場主を愛するようになる。

たんたんとストーリー が展開される中、映像の美しさが目を引く。

それにしても、若いリチャード・ギアより、農場主を演じている

サム・シェパードがカッコよかった（＾＾；

リチャード・ギアは髪の色が今と違うくらいで、あんまり変わっていない。

リチャード・ギアはやっぱし、「愛と青春の旅立ち」やね～。

サム・シェパードは今は渋いおじさんになってるけど、昔はカックイイ～！

「赤ちゃんはトップ・レディがお好き」、「ペリカン文書」、「ヒマラヤ杉に降る雪」

なんかに出演している・・・らしい（＾＾；

この中で観たのは「ペリカン文書」のみ。ハラハラドキドキしたなぁ～・・・

「天国の日々」はこの間、ｗｏｗｏｗで観ました。もちろん録画して。