「ほっとする光の絵画 感謝と祈りの詩と薔薇とアートコレクション」
ゆり呼さん の作品が展示してある東京、上野の森美術館に
行ってきました。
第２２回「日本の自然を描く展」に《ひたすら生きていれば》
が出展されています。
（↑絵をクリックしてご覧ください）
ゆり呼さんの絵は
2階の大きな展示室からスロープを下ったところに。
１階から順番にかなりの数を観ていった私は、
いくつかハッとする絵に出会います。
ふう～む、なるほどねーと描き手の熱意は伝わってきます。
しかし、絵そのものからオーラを放つようなのはなかなかないのね。
ゆり呼さんの絵（出品作の名前はちがいます）は
キャンバスの前に立ったとき、この絵すごい！と思いました。
絵の具に込められた、画家の想いのようなものが
溢れてくる気がしたのです。
ただ、なにも考えずにみつめていたら、不意に涙が出てきました。
悲しい事なんて何にもないし、絵の背景もたいして知りません。
全体として淡い色彩の中に裸婦が数人。
画家の手を離れた瞬間から、
解釈はいかようにもできると思います。
私は解釈するというより、ただ感じてみました。
何が言いたいとか訴えているとか、そんなことはどうでもいい。
《ひたすら生きていれば》というタイトルを見てしまったからには
そういう根源的なところに創出の源があるのだろうとは思います。
タイトルを見なかったとしても、カラーセラピーをかじる身には
理論からではなく、魂のありようが見えるようで、
だから、考えるより先に涙が出てきたのかなと思うのです。
この人はもがき苦しんで、やっと光を見つけたのだと。
そして苦しいけれども生きることを選び、
愛と奉仕と癒しの中に自分の道を切り拓こうとしているのかなと・・・。
自分のスペースの中に、真実の道、自己価値を見出し、
穏やかな平和と静謐のなかで暮らしたいと願っているのでしょう。
恐怖や不安を感じながらも自身を愛することを学び
献身的に愛することを通してさらなる愛を感じていくのでしょう。
言葉にすると長いですが、理屈ではなく
絵の前にたったとき、そういうメッセージを勝手に感じたわけです。
これは、あくまでも私が勝手に思ったことで
ゆり呼さんは本当はどう思って制作したのか、詳しくは知りません。
感じる絵です。
魂のとても深いところに光を届ける作品だと思います。
（部分）
PCでは実際の絵とは色合いが異なるかもしれません。
どうぞ、お近くの方は上野の森美術館で直接ご覧くださいね。
今月19日（水）までだそうです。
「ほっとする光の絵画 感謝と祈りの詩と薔薇とアートコレクション」
