９月８日（木）
みなさま
こんにちまー
今日９月８日はマケドニアの独立記念日だそうです。
１９９１年の今日、ユーゴスラビアから独立しました。
実は僕、マケドニアの音楽が大好きなんです。 いわゆる東欧ジプシー音楽ですね。
サックスの帝王ことフェルース･ムスタフォフやジプシークイーンことエスマ･レジェポーヴァとか…
「オロ」や「チョチェク」というのは東欧のダンスおよびダンス音楽のスタイルですね。
「オロ」はルーマニアでは「ホラ（hora）」、ブルガリアでは「ホロ（horo）」と呼ばれます。
それにしても中盤のフェルースのソロが凄い！ このアーティキュレーションは真似できません。
う～、たまらん。 泣けてきた。
エスマはマケドニアの国民的歌手です。
いわばマケドニアの美空ひばりです。
しかし、表情が豊かすぎてまるで渡辺直美の芸を見ているかのようで、音楽に集中できません。
ということで今日はマケドニア音楽について書きたいのですが、やっぱり今度にします
前回にオーネット･コールマンのことを書きましたので…
この際なのでオーネット特集をしますのだっ。
オーネットの歴史を辿りながら主要作品を挙げていきレビューしますね。
しかし、とっ散らかった部屋からＣＤ探すのにすんごい時間かかってしまい（整理整頓できない子
）さらにジャケットをスキャナーで取り込んで加工するのにとんでもなく時間かかってしまって…
だから、もう簡単にやっつけでいきますね
今日も長いので、しんどい方はスクロールしてジャケットだけでもパラパラ見て頂ければ幸いです。
ではオーネット･コールマン特集、とっとといきます
■バイオグラフィー
オーネット･コールマン（Ornette Coleman）、１９３０年３月９日に米国テキサス州フォートワースに生まれる。
あとはWikipediaを見てね～。 う～
■ディスコグラフィー
年代順に挙げていきます。 けど主要作品がいっぱい抜けてますのでっ
THE MUSIC OF ORNETTE COLEMAN 『SOMETHING ELSE !!!!』（CONTEMPORARY）
１９５８年２月、ＬＡ録音。
記念すべきオーネットの正式な初レコーディングであり初リーダー作。
ドン･チェリー、ビリー･ヒギンズも参加。 ピアノ（ウォルター･ノリス）は正直いなくてもいいっ！
フリーの闘士オーネットもデビュー作では意外にも普通でビ･バップ的な内容であった。
オーネットが言うにはレーベル･オーナーとの折り合いを付けた結果のことだという。
“THE MUSIC OF ORNETTE COLEMAN”とあるようにオーネットはコンポーザーとして売り込んでいた。
THE FABULOUS PAUL BLEY QUINTET （MUSIDISC）
１９５８年１０月、Hillcrest Club（ＬＡ）にてライブ録音。
初期にはなんとポール･ブレイのグループに短期間だがメンバーとして加入していたのだ！
すでに親交のあったチャーリー･ヘイデンがドン･チェリーとともに引っ張ってきたらしい。
唯我独尊オーネットの初期の貴重な記録。 オーネット、いい演奏してます。
音質はイマイチだがオススメ。 しかしジャケットの写真は時代が滅茶苦茶だっ。
A COLLECTIVE IMPROVISATION BY THE ORNETTE COLEMAN DOUBLE QUARTET 『FREE JAZZ』 （ATLANTIC）
１９６０年１２月、ＮＹ録音。
スミマセン、超名盤『ジャズ来るべきもの』は飛ばします
アトランティック移籍し『ジャズ来るべきもの』（1959）でシーンに衝撃を与えたオーネットだが…
さらに衝撃を与えた大問題作がコレ！
オーネットのカルテットとエリック･ドルフィーのカルテットによるダブル･カルテットだ。
総勢８人によるコレクティヴ･インプロヴィゼーション（集団即興演奏）。
因みにオーネット･カルテットは左チャンネル、ドルフィー･カルテットは右チャンネル。
コルトレーンの『アセンション』が本作にインスパイアされたことは想像に難くない。
ORNETTE COLEMAN 『TOWN HALL 1962』 （ESP-DISK'）
１９６２年１２月、Town Hall（ＮＹ）にてライブ録音。
フリージャズのカルト名門レーベルESP-DISK'からのリリース。
Ｄ･チェリーとの２ホーンカルテットは崩壊し、僕の１番好きな黄金トリオ時代のスタートだ。
自腹でタウン･ホールを借りて行ったコンサートで弦楽四重奏とＲ＆Ｂのグループも出演。
当初ブルーノートから２枚組での発売予定だったが未発、ESPから１枚モノでの発売となった。
２枚組だったらＲ＆Ｂグループとオーネット･トリオの共演も収録されてただろうに…
もしかしたらプライムタイムみたいな音だったかも知れないね。う～気になる～！聴きたい！
弦楽四重奏は収録されているが大して面白くはない。けど僕は嫌いではない。
音楽業界に嫌気がさしていたオーネットはこの直後、２年間もシーンから引退することになる。
ORNETTE COLEMAN 『CHAPPAQUA SUITE』 （仏CBS）
１９６５年６月、ＮＹ録音。
２年の沈黙を破り復帰第一弾となるのが本作『チャパカ組曲』。
映画のサントラとして録音されたが結局未使用、実際にはラヴィ･シャンカールが採用された。
アイゼンソン、モフェットとの黄金トリオにファラオ･サンダース（ts）が参加している。
しかしファラオ、ほどんど目立っていない。正直いなくてもいいっ！
弦と木管アンサンブルも入っているが基本はトリオ演奏。
ORNETTE COLEMAN TRIO『AN EVENING WITH ORNETTE COLEMAN』 （FREEDOM，オリジナルはPOLYDOR）
１９６５年８月、Fairfield Hall,Croydonでのライブ録音。 邦題『クロイドン･コンサート』。
『タウン･ホール１９６２』からスタートした黄金トリオだが、本作は最高の部類に入る名演。
オーネットは２年の沈黙の間にトランペットとヴァイオリンを習得、早速本作で披露している。
１曲目は英国労働省にクラシックのアーティストと認めさせるために急遽書かれた木管五重奏曲。
オーネット作品をよくバルトークに似ていると言われる点について、このようなことを言ってた…
「人はすぐ自分のなじめる型にはめたがる。教養の許す範囲で…」と。
ORNETTE COLEMAN 『NEW YORK IS NOW！』 （BLUE NOTE）
１９６８年４月＆５月、ＮＹ録音。
ブルーノートに移籍しトリオは６０年代の最高傑作と称される『ゴールデン･サークルの～』を発表。
やがて黄金トリオは崩壊し、ドラムに１０歳の息子デナード･コールマンを入れたりするが…
ブルーノートを締めくくる本作はコルトレーンのリズム隊＝ギャリソン＆エルヴィンとの共演だ。
さらにデューイ･レッドマン（ご存知ジョシュア･レッドマンの父）を加えた２ホーン･カルテット。
１曲目で『ダンシング･イン･ユア･ヘッド』でおなじみのあのテーマが聴ける。
ジョン･ゾーンやパット･メセニーもカヴァーした名曲「ブロードウェイ･ブルース」収録。
ORNETTE COLEMAN 『SCIENCE FICTION』 （CBS）
１９７１年９月、ＮＹ録音。
ブルーノートのあとインパルスへ移籍するが僕持ってないので飛ばします
そしてＣＢＳ移籍第１弾。さすがメジャーレーベル、シダー･ウォルトン、ジム･ホール他ゲスト多数参加。
スピリチュアルな女声ヴォーカルやヘイデンのワウをかけたウッドベース等、かなりファンキーに。
写真は『ブロークン･シャドウズ』（1972）をカップリングしたコンプリート盤。
ORNETTE COLEMAN 『SKIES OF AMARICA』 （CBS）
１９７２年４月、ロンドン録音。 邦題『アメリカの空』。
演奏家である以上に作曲家を自認してきたオーネットの本領発揮！ロンドン交響楽団との共演。
他メンバーはイギリス入国が許可されずオケをバックにオーネット１人がインプロする作品となった。
『アメリカの空』は以降オーネットのライフワークとなる。
本作のジャケット裏で初めて「ハーモロディック」の言葉が登場している。
ORNETTE COLEMAN 『DANCING IN YOUR HEAD』 （HORIZON）
１９７３、７５年、パリ録音。
きっとみんなも大好きな『ダンシング･イン･ユア･ヘッド』。
プライム･タイムのデビュー盤。 オーネットの金字塔的作品。
ベースは弱冠１９歳で加入したジャマラディーン･タクマ！（ルディ･マクダニエルは本名。）
ドラムはロナルド･シャノン･ジャクソンだ！
もう説明なんてナンセンス。 LISTEN OR DIE !!!!
メンバーは違うけど、１９８６年のライブ･アンダー･ザ･スカイで↓
ギター×２、ベース×２、ドラム×２
かっこよすぎ！！！！
CHARLIE HADEN 『THE GOLDEN NUMBER』 （HORIZON）
１９７６年１２月、ＮＹ録音。
ここいらでゲストで参加した作品をひとつ…
ドン･チェリー、アーチー･シェップ、ハンプトン･ホーズ、オーネットがゲスト参加。
各アーティスト１曲ずつ、Ｃ･ヘイデンとデュオしているアルバム。
オーネットはアルトではなくトランペットで共演。これが本当に美しくて素晴らしい。名演！！
あと参加作品ならジェームスブラッドウルマー『テイルズ･オブ･キャプテン･ブラック』は必聴！！
（載せたかったけどＣＤが出てこなかった。整理整頓できない子なので…）
オーネットが全面参加したウルマーの初リーダー作。 １９７８年。
全曲ウルマーの作曲なのだが、オーネットが他人の曲を演奏するのは珍しいことだ。
PAT METHENY/ORNETTE COLEMAN 『SONG X』 （GEFFEN）
１９８５年１２月、ＮＹ録音。
『80/81』『オフランプ』『『リジョイシング』等でオーネット崇拝者で知られるメセニー。
ＥＣＭを離れゲフィンへ移籍した第一弾がなんとオーネットとの共演盤。
買うなら未発表曲６曲プラスの「２０thアニバーサリー盤」の方が絶対よい。
ORNETTE COLEMAN AND PRIME TIME 『VIRGIN BEAUTY』 （PORTRAIT）
１９８８年録音。
グレイトフルデッドのジェリー･ガルシアが３曲参加。
オーネット、プライム･タイムの作品の中でもとりわけポップな１枚。
生憎僕は買ってほとんど聴いていない。
あとで聴き直そう。そうしよう。
HOWARD SHORE,ORNETTE COLEMAN 『NAKED LUNCH』 （MILAN）
１９９１年８月、ロンドン録音。
ウイリアム･バロウズの問題作の映画化のサントラ。
ハワード･ショアのスコアをロンドン管弦楽団が演奏。
そしてオーネット、バール･フィリップス（b）、デナード･コールマン（ds）をフィーチャー。
ジャケットはアメリカ盤。
ORNETTE COLEMAN AND PRIME TIME 『TONE DIALING』 （HARMOLODIC）
１９９５年、ＮＹ録音。
前作『ヴァージン･ビューティー』から７年ぶりのアルバム。
ヴァーヴ傘下の自己のレーベル、ハーモロディックからのリリース第一弾。
これまた最高にカッコイイ作品。 バッハのチェロ組曲のプレリュード最高！！
カリプソ風の「Guadalupe」は８８年のライブ･アンダー･ザ･スカイでメセニーがやってた曲だ！
『トーン･ダイヤリング』以降はほとんどアルバムをリリースしていません。
ヨアヒム･キューンとの『COLORS』（1996）、ライブ盤『SOUND GRAMMAR』（2006）ぐらいか？
たとえヨボヨボになろうとも音がヘロヘロになろうとも吹き続けて下さい。
以上、長々とすみません。最後まで読んで頂き有難うございました。
全くディスコグラフィーになっていない単なるアルバムレビューでした。
まー。
おまけ↓
マウスピース、アジャスタトーン使ってますね！
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