ﾌｼﾞﾃﾚﾋﾞ系で木曜の深夜の｢ﾉｲﾀﾐﾅ｣枠で、8日より放送開始された新作ｱﾆﾒ｢すべてがFになる THE PERFECT INSIDER｣のｵｰﾌﾟﾆﾝｸﾞﾃｰﾏとｴﾝﾃﾞｨﾝｸﾞﾃｰﾏ2曲を一枚に収めたｼﾝｸﾞﾙを、ｽﾌﾟﾘｯﾄｼﾝｸﾞﾙとして｢talking/ﾅﾅﾋﾂｼﾞ｣が11日に発売された。ｵｰﾌﾟﾆﾝｸﾞ｢talking｣を担当するのは、4人組ﾛｯｸﾊﾞﾝﾄﾞの｢KANA-BOON｣であり、ｴﾝﾃﾞｨﾝｸﾞ｢ﾅﾅﾋﾂｼﾞ｣は3人組ﾊﾞﾝﾄﾞの｢ｼﾅﾘｵｱｰﾄ｣の書き下ろしである。
ｵﾘｺﾝ歴代ｼﾝｸﾞﾙ売上ﾗﾝｷﾝｸﾞで1位になった｢およげたいやきくん｣(歌:子門 真人さん)は、B面になぎら 健壱さんが歌う｢いっぽんでもﾆﾝｼﾞﾝ｣を収録したｽﾌﾟﾘｯﾄ盤だったため、この事実を今回発売となる2組のﾒﾝﾊﾞｰに告げたところ、｢ﾚｼﾞｪﾝﾄﾞや～｣や｢超えられな～い｣と声が上がった。KANA-BOONの谷口 鮪(ﾎﾞｰｶﾙ･ｷﾞﾀｰ)が、｢将来今回のことを振り返って、あの時一緒にｽﾌﾟﾘｯﾄ盤を出せてよかったねって言えるようなところに、お互いいられたらいいよね｣と言うと、両ﾊﾞﾝﾄﾞﾒﾝﾊﾞｰ共大きく頷き合っていた。
両ﾊﾞﾝﾄﾞは、共に2012年にｿﾆｰ･ﾐｭｰｼﾞｯｸのﾚｰﾍﾞﾙ｢ｷｭｰﾝﾐｭｰｼﾞｯｸ｣が開催した｢ｷｭｰﾝ20ｲﾔｰｽﾞｵｰﾃﾞｨｼｮﾝ｣に参加した同期のﾊﾞﾝﾄﾞである。ｵｰﾃﾞｨｼｮﾝで優勝したKANA-BOONは、2013年9月にｼﾝｸﾞﾙ｢盛者必衰の理、お断り｣でﾒｼﾞｬｰﾃﾞﾋﾞｭｰし、以来ｺﾝｽﾀﾝﾄに新曲のﾘﾘｰｽを重ねて、ﾃﾞﾋﾞｭｰ1年半が経った今年には、大阪城ﾎｰﾙと日本武道館でのﾜﾝﾏﾝﾗｲﾌﾞをｿｰﾙﾄﾞｱｳﾄさせた。昨年11月に発売した5thｼﾝｸﾞﾙ｢ｼﾙｴｯﾄ｣は、ｱﾆﾒ｢NARUTO -ﾅﾙﾄ- 疾風伝｣のｵｰﾌﾟﾆﾝｸﾞﾃｰﾏに、また今月8月公開した映画｢BORUTO -NARUTO THE MOVIE-｣の主題歌｢ﾀﾞｲﾊﾞｰ｣も担当し話題になった。｢『NARUTO -ﾅﾙﾄ-』のｵｰﾌﾟﾆﾝｸﾞを担当して以降、ﾗｲﾌﾞ会場に今までのﾌｧﾝ層よりもう少し下の年代の子達が増えたなというのを目の当たりにしました。今回はﾉｲﾀﾐﾅ作品ということで、既存のﾌｧﾝ層よりもうちょっと年齢が上の人たちも観てくれる作品だと思うので、ｵｰﾌﾟﾆﾝｸﾞ曲も気に入ってもらえたらいいなと思います｣と、谷口さんは語る。
今回の｢talking｣のﾐｭｰｼﾞｯｸﾋﾞﾃﾞｵ(MV)では、闇に包まれた謎の研究所で演奏するﾘｱﾙでﾐｽﾃﾘｱｽなMVで、今までの作品ではなかったｼﾘｱｽでｸｰﾙな表情を楽しめる。同曲はｲﾝﾃﾞｨｰｽﾞ時代の曲で、｢原作小説も読みましたが、作品の雰囲気にﾍﾞｽﾄﾏｯﾁすると思って選びました｣と、ﾎﾞｰｶﾙの谷口さんは語る。ｵｰﾌﾟﾆﾝｸﾞ映像は、PerfumeやｻｶﾅｸｼｮﾝのMVを手掛け注目を浴びる映像ｸﾘｴｲﾀｰの関 和亮さんが担当した。実写映像をﾄﾚｰｽしてｱﾆﾒｰｼｮﾝにする"ﾛﾄｽｺｰﾌﾟ"で作り上げた映像は、｢めちゃめちゃかっこいい｣｢ｱﾆﾒに寄り添いながら、僕たちの曲のこともよく分かってくれていて、いい距離感で仕上がっていると思う｣と、ﾒﾝﾊﾞｰも大絶賛である。
ｼﾅﾘｵｱｰﾄは、前述した｢ｷｭｰﾝ20ｲﾔｰｽﾞｵｰﾃﾞｨｼｮﾝ｣のﾌｧｲﾅﾘｽﾄに選出されたことをきっかけに、2014年1月にﾐﾆｱﾙﾊﾞﾑ｢night walking｣でﾒｼﾞｬｰﾃﾞﾋﾞｭｰを果たした。ｱﾆﾒの主題歌を担当するのは、今回が初となる。｢今までは僕らのﾗｲﾌﾞを観に来てくれたﾌｧﾝの直接的な口ｺﾐが頼りだったけれど、僕らのことを知っていてもいなくても、ｱﾆﾒを観るためにﾁｬﾝﾈﾙを合わせた人に僕らの曲を聴いてもらえるという状況は嬉しいですし、どうなるのか楽しみです。ｱﾆﾒきっかけで僕らのﾗｲﾌﾞに来てくれる人が増えたらいいなぁ｣と期待を語った。
｢ﾅﾅﾋﾂｼﾞ｣は、｢原作小説や昨年のﾄﾞﾗﾏ版を観て、ｱﾆﾒの世界観も広がるように、そう考えながら作りました。『7は孤独な数字』という言葉が印象的だったので、7拍子を取り入れてみました。天才･孤独･思考、この作品の中で僕の琴線に触れたｷｰﾜｰﾄﾞも歌詞に生かしています｣と語る。ｴﾝﾃﾞｲﾝｸﾞﾋﾞﾃﾞｵなどを手掛けるｱｰﾃｨｽﾄ･橋本 麦さんを起用し、全編ﾌﾟﾛｸﾞﾗﾐﾝｸﾞを用いて生成された｢ｼﾞｪﾈﾚｲﾃｨﾌﾞ･ｱｰﾄ｣と呼ばれる斬新な手法で、ｱﾆﾒの世界観を印象的に表現したものになっている。MVでは、夜の森で演奏するﾌｧﾝﾀｼﾞｰなものに仕上がり、彼らが持つ世界観にﾍﾞｽﾄﾏｯﾁなｽﾘﾘﾝｸﾞ且つﾄﾞﾘｰﾐｰな雰囲気が満載な作品となった。
2つのMV撮影は、ｿﾆｰの35ﾐﾘﾌﾙｻｲｽﾞﾐﾗｰﾚｽ一眼ｶﾒﾗ｢α7S｣で夜間を中心に行われ、圧倒的な高感度性能により肉眼では捉えることが難しい環境ながらも、ｱｰﾃｨｽﾄの表情から高輝度のｼｰﾝまで全てを捉えることができた。撮影を終えて多田 卓也監督は、｢2作品にまたがるｽﾄｰﾘｰｼｰﾝでは、時間の制約がある中、怒濤のｽﾋﾟｰﾄﾞで撮影を重ねていきました。ｶﾒﾗのﾌｯﾄﾜｰｸの軽さでﾊﾝﾃﾞｨによる視点を始め、様々なｱﾝｸﾞﾙｽﾋﾟｰﾃﾞｨｰに撮影することができました｣と振り返る。
KANA-BOONは、｢夜のﾋﾞﾙ内での撮影は新鮮でしたが、とてもﾊｲｸﾞﾚｰﾄﾞな映像になっているのを見て驚きました。暗い背景が鮮明に映っているのはもちろん、近未来を想像させられる高級感溢れる映像が広がっています｣と語る。一方のｼﾅﾘｵｱｰﾄは、｢一人で歩くのが怖くなるくらいの真っ暗な夜の森での撮影でした。それでも演奏ｼｰﾝは鮮明にｶｯｺよく、ｽﾄｰﾘｰｼｰﾝでは森の雰囲気を綺麗に映し出して幻想的でﾐｽﾃﾘｱｽな世界が表現されていると思います｣と、出来栄えに自信を見せている。
(参考資料:ｵﾘｺﾝ音楽情報ﾆｭｰｽ 10月14日付&ｽﾎﾟﾆﾁ芸能ﾆｭｰｽ 10月29日付)