楽譜から音拾って指示通りに弾くだけ、慣れたら脈絡なく感情込めるだけ…
これでは何年続けても上達しないし、弾いた曲片っ端から忘れるの当たり前。
楽典がクラシックには欠かせないものだとやっと気づいた。
YouTubeで少し勉強したら調性は楽譜から読み取れるようになったし、その曲のスケールや和音考えながら譜読みするようになったし、昨日の今日で😱
動画お借りしました。
レッスンでツェルニーする時も曲進行ローマ数字よく分からなかったのが少しわかるようになった。
動画お借りしました。
和声の基本が分かると和音の譜読みの時音符一つ一つ追わなくても「あ〜この和音のひとつ上の音ね」ってな具合に読めるようになった…まだなれないから相当時間かかるけど。
これ意識して譜読みしてると読み取れなくても、「この和声何か変だな〜」とか「面白いな〜」とか思うようになってきた。
ピアノを弾くということでは、何も考えず鍵盤触ってペダル踏んでいた。
指のどこで触るとか足のどこで踏むとか…
そういうこと意識するだけで気分が変わる。きっと音も…
楽典は必要になった時に勉強すればいいと思う。
つくづく楽典は楽譜を読み解くための辞書なのだな…と感じた。
作曲家は楽典を素に曲を書いている。
それを知らずして読み解けるわけが無い。
今まで気づかなかったのが不思議である。