舞台 おくりびと

昨日、ナパから帰ってきた。

石田家＆東尾家の結婚式のため、サンフランシスコとナパバレーに

４泊６日で行ってきたんですが、その報告の前に出発の前日に観た

舞台 「 おくりびと 」 の話しを書きたいと思います。

この舞台は、映画の 「 おくりびと 」 と同じ脚本でやるのではなく、

全く別の脚本を小山 薫堂が書いて、映画 「 おくりびと 」 の７年後を

舞台化したものです。

赤坂ACTシアターという、以前 「 フラガール 」 の舞台版をやったところで

行われました。

今回はこの舞台の脚本を書いたクンちゃんに招待を受けて、

一緒に観ることができました。

舞台 「 おくりびと 」 のストーリーは、映画では本木＆広末が演じていた夫婦が、

中村 勘太郎と田中 麗奈になり、７年後、その夫婦の子供が７歳になったところから

物語が始まります。

映画は、 「 死は門である 」 というセリフもあるように、死を正面から見つめることで

恐怖をやわらげ、肯定をするような作品になっていますが、

舞台は、絶望的な悲しみというものを提示して、どうすればそれを乗り越えられるのか

ということが主題になっています。

もう東京の舞台が終わっちゃったから、書いちゃいますが、

この夫婦の７歳の息子が交通事故で死んじゃうんです。

そして、周りの人々が、どうやってその死に何かを見い出し、

立ち直っていくのか、という話しなんです。

私も２３年前に今の会社を設立して、１ヵ月後に母親を交通事故で亡くしたので、

この手の絶望的な悲しみを乗り越えるのは、経験をしているので、

とてもよく理解でき、共感できるのです。

だから私は、映画よりこの舞台の方が心に響きました。

もうひとつ、映画よりよかった理由として、音楽担当が映画同様、

久石 譲さんなんですが、舞台のセットに５人のミュージシャン

（ バイオリン２名、ビオラ１名、チェロ２名、クラリネット１名 ） がいて、

その演奏がこの舞台をいろどる最高の演出になっているんです。

（ つまり、LIVE付きなのです･･･ ）

ふつう、映画を舞台化すると失敗作が多い中、この舞台化は

本当に素晴らしかったと思います。

そして･･･

今回、同じ列でクンちゃんだけでなく、主役の中村 勘太郎のお父さん、

中村 勘三郎さんが息子の舞台を観に来てたんです。

中村さんとは、つい最近開催されたゴルフのトーナメントでご一緒させて頂いたり、

私のホームコースでお会いしたり、成田のホテルでお会いしたり、

もう４回位、偶然に出会うんです。

もちろん、それは向こうもわかっていて、ここ最近はあまりにも偶然に

お会いすることが多いので、お互いに立ち話しをするような関係になりました。

実は、もっと昔までさかのぼると、同じ小学校を受験して、

１次試験、２次試験まで一緒だったんです。

（ 最後は抽選で、私だけ入学しました･･･ ）

縁がある人っていうのは、人生何回も遭遇するんですね･･･

そして、今回この舞台をご覧になって、自分の息子の舞台をどういうような感情で

観ていたのでしょう･･･

自分の息子が物語の中で、子供を愛おしく想う父親の役を立派に

演じているのを間近で観るというのは･･･

しゃべり方も声もやはりＤＮＡで、とっても似ているんです。

舞台が終わった後、ほんのちょっとだけお話ししたんですが、

とても幸せそうな笑顔をしていました。

クンちゃんは、中村勘三郎という大物舞台役者にも素晴らしい感動を

プレゼントしたんだなぁと、改めてそのスケールの大きさと

ヒキの強さを感じました。

やはり感動をプロデュースするレベルが私とは比べものになりません。

もし、中村 勘三郎さんとどこかでお会いすることがあったら、

どういう気持ち （ 感情 ） であの舞台を観ていたのかを聞いてみたいと思います。

なぜか不思議なんですが･･･

また、どこかでお会いするという予感がします･･･

ちなみに、私が通っているスポーツクラブのサウナでは、海老蔵によく会うし、

玉三郎さんも間違ってうちのリビングに入ってくるし （ 2009/8/19 「 ありえねーっ!! 」 参照 ）、

右近ちゃんは学校の後輩で、二度も結婚披露宴に出てるし･･･

そして、市川 猿之助さんは、同じマンションのうちの上に住んでいるし･･･

なんか、歌舞伎の世界の人たちと縁があるみたいです。

ひょっとして･･･

私は前世、歌舞伎役者だったんでしょうか･･･