4度目の「大原美術館展」を見てきました～。
いままででいちばん時間をかけて見たのではないかと思われ。
てか1時間半かけてまだ見終わっていない。いちばんすきな4章を残しておいて、休憩中。
まだ北海道マラソンの後遺症はあり、腰がギシギシする（笑）。
7月19日にはじまった本展ですが、特別イベントの大原美術館館長・理事長の講演、学芸課長によるスペシャルギャラリートークに通って、そうなると絵を見る時間そのものは長くないのよ（笑）。
講演会を聴くなら、最前列じゃなきゃ意味がないという、それ自体が意味のないこだわりによって、
開場1時間前からそわそわして、おかげで最前列の席をゲット…やっぱり前の方で聴くと講演なさる方の表情も声もよく届くので、染み込み方がちがうんです。私はふつうのひとより鈍いので、染み込みやすさ重視なのだ。
7月に見たときより格段に絵の見る力が向上した！と自分でもわかった。
昔の上司に1年で20cm伸びたひとがいて、朝礼などで整列したときに、前日までと目線が違っていることに気づいたそうです。日々並び替え。そんなに急激に伸びたこともないし、これからは縮むだけの私には一生できない経験で羨ましい。148cmから一年で168cmになったら、世界はどんなだろう？
ってくらい、
目が変わってました。
この夏、そんなに多くの美術展は見なかったんですが、個性的な美術館に多く入り、どちらかというと、コンテンポラリーに分類される作品を多く見た気がします。
そのせいか、
3章のマーク・ロスコやサム・フランシス、猪熊弦一郎、難波田龍起、の前での滞在時間が長かった（笑）。
また、キュビスム、フォービズムに興味が出てきたので、その辺の画家の絵でも滞在時間が長かった。
大塚国際美術館でみた陶板絵画の数々が、頭の中でフラッシュする、ムンクとかモネとかセガンティーニ。
セガンティーニの絵は、この大原美術館展ではじめて強く印象付けられたのですが、
そうなると他の美術館に行っても、あ、これはもしや！と気づくもので、
国立西洋美術館でも大塚国際美術館でも、セガンティーニの絵の数々に会ってきました。
そういうことがあって再会すると、またじっくり眺めてしまうわけです。
だんだん、絵の世界に知り合いがふえて、パーティ会場滞在する時間がふえたようなものです。
前は知り合いが少なかったので、何人かに挨拶してでは拙はこれにて、だったのですが、
いまは次から次へと知り合いがやってきて、足止めされる感じだ。
よし、回復したのでもう一回行ってきます！