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音楽って、「○○主義」をつけるなら、なんだろうなぁ・・。
機械的に「歌うま」を競うのは、「共産主義」だと思うのよね。
音楽らしさの欠片もない。
軌道に乗って、「左うちわ」になるのは、「資本主義」だと思うのよね。
なんか違う、音楽の在り方。
中世のように、格式ばったものになるのは、「社会主義」って感じだわ。
今っぽくはないが、音楽のマナーを解いてる感じではある。
路上ライブして、お金を得る・・・任意で投げ銭をしてもらうから「行動主義」かな・・。
自分の自由を元手に「努力」をしてるからね。
純粋な練習で外で奏でることのほうは、「印象主義」かなぁ・・。
投げ銭をもらわず、背景になりきって、居ないときに寂しい思いをさせる。
音楽や歌がうまく活動ができない割に上手いのは、「環境主義」かなぁ・・。
順応的な人。
ダンス音楽は、古典型だけど、「神秘主義」かなぁ。
歌が入る（）は少ないが、楽器だけの演奏で気持ちがいい。
うーん。
追求するとキリがないが、十人十色を理解すればするほど、キリはつけれる。
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ガチタンバリンのこの動画
音楽史を知らないで、「タンバリン」と「アコーディオン」の相性がいいと感じるのは、
もしかしたら、その人は前世は「ダンサー」かもね。
ダンスでよく使う楽器に、この２つが存在するから相性がいいと感じる。
古典的なダンスで使う楽器
「ダラブッカ（太鼓）」、「タンバリン（三の鼓）」、「フレームドラム」、「ウード（琵琶）」、
「ラバーバ（バイオリン）」、「カーヌーン（お琴、筝）」、「ネイ（ケーナ、笙）」
「ミズマール（オーオエ、篳篥）」、「アコーディオン（ハルモニウム）」
要は・・。
「強めの打楽器」
「弱めの打楽器」
「兼用できる打楽器」
「弱めの弦楽器」
「強めの弦楽器」
「音が柔らかい管楽器」
「音が固い管楽器」
鍵盤楽器は、単品扱い。
音楽ユニットの基本構成で、単純にこうなり・・、
今のバンドでも基本的に最少人数でも、
「ギター」、「ベース」、「ドラム」、「キーボード」の４人構成。
ダンスのほうでも、そうなる。
「ギター」は、「バイオリン」
「ベース」は、「カーヌーン」
「ドラム」は、「ダブラッカ、タンバリン」
「キーボード」は、「アコーディオン」
ダンス音楽は、今風のバンドと違って、弦楽器は副楽器に回る。
打楽器が、主楽器となる。
ドラムが前に立つ感じ。
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この動画では、弦楽器が違うものの・・。
「ウード」役割が、三味線 （弱めの弦楽器）
「バイオリン」の役割が、チェロ （強めの弦楽器）
相性がいいと感じるのは、当然。
タンバリン奏者の行きつく先は、「ダンス音楽」だと考えてしまう。
昔の人が考え抜いた先の楽器の組み合わせに行くつくか。
むしろ、このガチタンバリンの人は、ダンス音楽がいかにできたかを
模索と体現してるかのように思える。
この人が活動をすればするほど・・。
ボーカルなしの現代版の「ダンス系音楽ユニット」が、完成しそうな気がする。