こんばんは～
ちょいとシリアスなタイトルにしてみましたが、 言い換えれば 『たま～に、こういうことをしてみたくなるんだぁ～』 ということなので （だったら、そう書けよ！笑）、 お気楽に読み進めてくだされば幸い！で～す。
音楽を言葉で語ること。
『これ、かなり難しいことだな！』 というのに、 当ブログに音楽のことを書いていたりすると気付きます。
今日ね。
スタジオに入ってきました、メンバー4名で☆
僕の言葉が全てでは決してない！
それは判っているんだけど。
先回のスタジオ入りから2週間だったか3週間だったか。
僕を除く3名、みんながみんな、憎いほどに（？） 『ツボ』 のようなものを捉えてきてくれて嬉しかったです♪
10日前くらいから数回に分けて、みんなに e-mails で語りかけてみたんです、僕。
．．．あ。
やっぱり、かなりクドいから、胃薬でも準備してから読み進めてみてください。
大体、次のような内容。
ある曲については。
特に亮くんのヴォーカルが牽引してくれているようで、しっとりとした味わいが出てきたような気がしました。
雨の歌（？）だし、良いよね。
歌の2番に入ったら、 1番とは ちょっと違う 『味付け』 のようなものが欲しいです。
さらには、3番（最後のサビだけのところ）に入ったら、 1番とも2番とも これまた ちょっと違う 『味付け』 が欲しい。
原曲ではハモンド・オルガン（？）の出方が変わってきているようなので．．．、なんかね、4人の中から何かが出てきたら良いな．．．と思いました。
特別なフレーズを入れずに、 2番3番と進むごとに各人の気持ちが より入って、 強い音になっていくなり、 ちょっとした遊び心からのフレーズが飛び出したり．．． してくると もっと面白いと思います。
．．．って、全部、僕の趣味です．．．。
もちろん、ドラムスのあり方も再考します！
でも、今のままの僕らでも、本当、しっとりしていて良いよね～♪
また、ある曲については。
これは！
まず僕がドラマーとして 『原曲に近いノリの出し方』 を完全に間違っていました。
．．．僕の独自の解釈（自身が気持ち良いほうの．．．）が入りすぎていて、みんなノリ難かったでしょう．．．。
16分音符で入るゴースト・ノートのようなもの、不要でしたね。
すみません！
ノリ方に関しては、 『原曲に忠実に』 というほうも次回、 準備していきます。
尖っているんだな、リズムが（．．．俺、丸くしちゃってた．．．）。
最終的にCDに近いノリでいくか、独自のノリを醸し出していくかは、多数決で．．．（で良いのか？）。
サビの部分に高音成分が欲しい気がします。
ヴォーカルが高い音にいかない感じだからね。
．．．ごめん！たつるくんのギターにお願いするしかないか！
原曲ではキーボードが入っているんだけど、そこの音域が欲しい！
．．．僕の趣味です．．．。
また、ある曲については。
イントロ。
まず、たつるくんのギターが入って。
その後、僕（？）と正裕くん（？）でテンポを引っ張り上げてしまっています。
バンドとしてのウネリが出て、これはこれで良いんだろうけれども。
たつるくんのテンポのまま、入れるようにもしておこうね。
たつるくんのリズムを、 我ら2人が、 自らの音を出す前にも しっかりと身体で感じて、 動いて、 キープしておかねばならぬ。
身体を動かさずに入れるのは、ベテラン・職人だけ（だと思う）。
そしてこれ、ダンス・ミュージックの鉄則（だと思う）。
歌って踊れる演奏者。
僕がカウントを出してから入る他の曲達でも同様ですよね。
カウントのテンポ・リズムを感じ、自分の音を出す前から動く！
それにしても、正裕くんのフレーズの作り方は最高です♪
この調子で磨いていきましょう！
先回スタジオでの最後のテイクでは、 たつるくんのギターも よりパーカッシヴ！になって素敵だと思います♪
チャキチャキしていてね！
これまた、僕の趣味として！
．．．というか、そうなってくれると、ドラマーとしては助かる！
パーカッション奏者が居ないから（苦笑）。
また、ある曲については。
テンポは、みんなが気持ち良ければ、先回のスタジオのときくらいでお願いしたいのですが、次回のスタジオででも意見を聞かせてね。
サビの ヴォーカルが入らない ほんの少しの狭間などで、 もう一声！
たつるくんのギターに短い幾つかのソロ的フレーズが欲しい！
そして、曲の最後の部分では、もう完全にソロを取りまくって良いんぢゃないかな！
自由に！
前者・後者ともに、ここでは高めの音で、もっとギターが前に出てきたら．．．。
気持ちよいと思うよ♪
．．．これまた僕の趣味です．．．。
この原曲は、本当に素材の宝庫ですね。
生かすも殺すも、カヴァーをする人次第。
僕もドラマーとして、スタジオの回数を重ねるごとに それを痛感。
と同時に、プレッシャーも尋常ぢゃない（苦笑）。
『リズム・ギターに徹していたい。そのほうが気持ちが良い。』 というギタリストは居るから、 『絶対にソロを取れ！』 なんて強要はしないんだけどね。
楽団としては面白くなると思うよ、ソロ的フレーズがチョロチョロ入ってくると、ね♪
また、ある曲については。
たつるくんのソロ、いいよね～！
この調子で♪
この楽曲には、ニギヤカサが欲しいです。
『皆の者、祭りぢゃー！』 というような。
ギターやベースの音作りに関するノウハウを持ち合わせていない僕なので、的外れなことを書くかもしれませんが．．．。
是非とも3人の意見を頂戴したい！といったところです。
ギター。
サビのソロ的な箇所も たつるくん、今の感じで正解！だと思います♪
イントロと間奏も 左から聴こえるギターのように いってみませんか？
聴衆の耳に痛いくらいな．．．実際には痛くなっちゃ困るので、痛くならないギリギリのところまで、高音成分を上げて。
そして、 歌メロに入る直前にソロ的フレーズを終結させて、 たつるくんが 『ほら亮さん、歌え！コラ。』 と蹴り上げるとか．．．（暴力は．．．いけませんね．．．）、 『行け！』 という感じの アイ・コンタクト を 亮くんに送り。
歌が入って、Aメロだけは 右から聴こえるギター でいくと （今と同じように戻る、と）。
耳に痛いくらいの音のままでAメロ、で良いと思います。
そうすると必ずメインのリフが薄くなるはずだから、 正裕くんのベース音に適度な 『歪み（ヒズミ）』 を付けて、 もうギターみたいな音（？）にしちゃって補う．．．というのは、 どうなんだろう？？？
原曲が発表された時代の音ぢゃなくていい。
もっと 『今風？』 の音作りに挑んでみたいです。
．．．って、挑むのが僕ぢゃなくて ごめん！（．．．苦笑）
欲を出して、もっとアグレッシヴに行こうとすると。
Aメロの部分も、 左から聴こえるギターのように、 欲を言うと それをさらに 『前に出てくるギター』 に変換して、 もうヴォーカルを邪魔するくらいの勢いで（←．．．いいのか？）、 メインのリフレイン以外のところで 思いっきり たつるくんなりに 『遊んで！』 しまうというのは、 どうなんだろう？？
この曲での、今のたつるくんのギターのあり方、今の正裕くんのベース音、共に原曲に忠実で大正解だと思うんだけど。
この4人で演るということを考えると。
ギター1本、そして何よりホーン・セクションなし。
これを乗り越えるようなアレンジが欲しいです。
キーワードは 『祭りぢゃー！』 です（．．．たぶん．．．）。
以上です。
あ、ほら。
みなさん。
胃薬。
服用するのを忘れずに！ね。
何が正しくて、何が間違っているか。
そんなことは判らないけれども．．．。
時には自分の意思を持って語りかけることも。
必要なのかもしれませんね。
その対象が音楽でも。
加えて。
特に音楽では。
その細かい意味合いを伝えるために、同じ空間で、お互いの音色を出し合うことが必要なんですね。
う～ん。
僕のやり方。
ちょうど良いバランスが取れていると良いんだけどなぁ．．．。
どうかなぁ～。
怪しいなぁ～（苦笑）。
お茶を濁したところで。
それでは、またッ！