雨です。
秋です。
この季節は私にとって、こころがフワフワする
不思議なシーズン。
毎年大きな出会いがあるのは、なぜか秋。
さてさて、今年はどんな出会いがあるでしょう。
「秋」といえば読書ですが、活字中毒者としては
今、なにを読んでいるかとブログに書くのが億劫になる。
でも、この文章は今後の自分にとって
ぜひぜひ書き留めておきたい！
歌うって、なんだろう？
私はときどき、そのことを考えます。
ここにも、その答えが書いてありました。
子供のころに聞いた、ベッシー・スミスとルイ・アームストロングのレコードを除いて、後にも先にも私は、他人から影響をうけたことがない。私はいつもベッシーの大きな声と、ルイのフィーリングを、求めていた。若いファンはよく私に、私のスタイルがどこから出て、どう発展したかと聞く。何と答えられよう？ もしここに曲があり、それを歌いたくなったとして、何を考えて歌い出すのだろう。考える必要はない。ただ、感じとればよいのだ。その感じたものを率直に歌えば、聞く人は何かを感ずるのである。
私の場合は、考えたり、アレンジしたり、練習したりするなどということは不要だ。感じることができる曲だけが必要なのだ。これは勉強、というようなものではなかった。時には私があまりに感じすぎて、歌うことすらできない曲もすこしあるが、それは又別の話だ。
この世の中に、二人の全く同じ人間が存在するわけがない。音楽であろうとなかろうと、この道理は、かわらないわけだ。
私はある時テレビで見た、あの素晴らしい老パブロ・カザルスの言葉を忘れられない。
バッハの曲を弾き終った時、アメリカの女アナが気取ってインタビューした。
「あなたは、いつも違ってお弾きになりますね」
「それは違うのが当然なのです」彼はいった。「どうしてそれが不思議ですか？ 自然がそうなのです。私たちは自然ですからね」
その通りだ。私たちは過去の自分にすらなることができないのに、まして別人などになれるものではない。
私は二晩つづけて、一つの歌を同じように歌うことはできない。まして二年も十年もたっては絶対である。もしそれができるようなら、それは音楽ではない。それは機械か、練習か、ヨーデルか、とも角音楽というものじゃない。
音楽＝生き方
ならば
歌＝自分がつくりだすもの
に変換できると思う。
人間関係であれ、仕事の成果であれ、自分がなにをやるかはすべて歌なんじゃないかと。
そして、これから何をやろうか、と思い描くためには、自分は何を感じてきたかを自分に聞く必要がある。
私にはこの作業はとっても重要で、また、仕事にも、プライベートにもとっても役立っているなあと思います。
どのメディアにも、自分の進むべき道は記されていないし、ましてや、自分が感じていることなんて誰かに分かるわけなんてないし。誰かだったらこうするだろう、なんて賭け事は私には怖くてできません。
「私たちは自然ですからね」とはまさにそうで、自給自足の時代であれば、自分の命を守るために自然に対する感度が高まるように、今この時代は情報のジャングルだと考えれば、自分の命を守るために必要な情報が何であるか、必然的に情報に対する感度があがると思うんです。その意識を持つのと、持たないのとでは数年後、確実に差が出る。
ただ、明日死ぬかもしれない、という時代でもないから、自分が大切にしたい命って今は仕事だな、とか、家族だな、とかどんな情報に敏感かということは、すなわちその人が今何を大切にしているか、ということになるっつー当たり前のことを思ったり。
ただ、ビリーが「感じることができる曲だけが必要」と言い切る意味は、本当に大きいなあとため息が出ます。
人は比較でしか、幸福を知る事ができない、といいますが
この人のどん底は気楽に生きる私には想像もできないどん底ぶりで
このどん底が、彼女に歌を歌わせる動力になっていた、
と考えると、この人の感性の研ぎ澄まされ加減は、当然私なんかには想像できない。
偉人とはまさに、こういう人のことで
まったく自分のちっちゃい人生がほほえましいです。
平日も休日も、打ち合わせ続きで
本当に最近は、ビリーの曲を聴くこころのゆとりすらない。
あさってから、家の解体が始まり、
今月中に設計図を決めなくては！
見積もりもでるぞ。きゃー
オウチまるごと How much?
まず、今は家のプラン！
ふふふ、でも最高の親分がついてくれたので
いい曲があがりそう。
メンバーが集まると、誰かが曲をハミングする。それを誰かがピアノにのせて一、二回弾く。すると誰かがそれにリフをつける。最後に親分のベイシーが一寸手を加える。これで素敵な演奏が出来上がるのだ。楽譜があったとしても、メンバーの半数は読めなかった。どっちみち手のかかることは嫌いなのだ。（省略）すべてのことは耳に基づいて行われる。私がいた二年間、バンドには約百曲のレパートリーがあったが、最後の一音に至るまで、全員が頭の中におぼえこんでいたものだ。
秋です。
この季節は私にとって、こころがフワフワする
不思議なシーズン。
毎年大きな出会いがあるのは、なぜか秋。
さてさて、今年はどんな出会いがあるでしょう。
「秋」といえば読書ですが、活字中毒者としては
今、なにを読んでいるかとブログに書くのが億劫になる。
でも、この文章は今後の自分にとって
ぜひぜひ書き留めておきたい！
歌うって、なんだろう？
私はときどき、そのことを考えます。
ここにも、その答えが書いてありました。
子供のころに聞いた、ベッシー・スミスとルイ・アームストロングのレコードを除いて、後にも先にも私は、他人から影響をうけたことがない。私はいつもベッシーの大きな声と、ルイのフィーリングを、求めていた。若いファンはよく私に、私のスタイルがどこから出て、どう発展したかと聞く。何と答えられよう？ もしここに曲があり、それを歌いたくなったとして、何を考えて歌い出すのだろう。考える必要はない。ただ、感じとればよいのだ。その感じたものを率直に歌えば、聞く人は何かを感ずるのである。
私の場合は、考えたり、アレンジしたり、練習したりするなどということは不要だ。感じることができる曲だけが必要なのだ。これは勉強、というようなものではなかった。時には私があまりに感じすぎて、歌うことすらできない曲もすこしあるが、それは又別の話だ。
この世の中に、二人の全く同じ人間が存在するわけがない。音楽であろうとなかろうと、この道理は、かわらないわけだ。
私はある時テレビで見た、あの素晴らしい老パブロ・カザルスの言葉を忘れられない。
バッハの曲を弾き終った時、アメリカの女アナが気取ってインタビューした。
「あなたは、いつも違ってお弾きになりますね」
「それは違うのが当然なのです」彼はいった。「どうしてそれが不思議ですか？ 自然がそうなのです。私たちは自然ですからね」
その通りだ。私たちは過去の自分にすらなることができないのに、まして別人などになれるものではない。
私は二晩つづけて、一つの歌を同じように歌うことはできない。まして二年も十年もたっては絶対である。もしそれができるようなら、それは音楽ではない。それは機械か、練習か、ヨーデルか、とも角音楽というものじゃない。
音楽＝生き方
ならば
歌＝自分がつくりだすもの
に変換できると思う。
人間関係であれ、仕事の成果であれ、自分がなにをやるかはすべて歌なんじゃないかと。
そして、これから何をやろうか、と思い描くためには、自分は何を感じてきたかを自分に聞く必要がある。
私にはこの作業はとっても重要で、また、仕事にも、プライベートにもとっても役立っているなあと思います。
どのメディアにも、自分の進むべき道は記されていないし、ましてや、自分が感じていることなんて誰かに分かるわけなんてないし。誰かだったらこうするだろう、なんて賭け事は私には怖くてできません。
「私たちは自然ですからね」とはまさにそうで、自給自足の時代であれば、自分の命を守るために自然に対する感度が高まるように、今この時代は情報のジャングルだと考えれば、自分の命を守るために必要な情報が何であるか、必然的に情報に対する感度があがると思うんです。その意識を持つのと、持たないのとでは数年後、確実に差が出る。
ただ、明日死ぬかもしれない、という時代でもないから、自分が大切にしたい命って今は仕事だな、とか、家族だな、とかどんな情報に敏感かということは、すなわちその人が今何を大切にしているか、ということになるっつー当たり前のことを思ったり。
ただ、ビリーが「感じることができる曲だけが必要」と言い切る意味は、本当に大きいなあとため息が出ます。
人は比較でしか、幸福を知る事ができない、といいますが
この人のどん底は気楽に生きる私には想像もできないどん底ぶりで
このどん底が、彼女に歌を歌わせる動力になっていた、
と考えると、この人の感性の研ぎ澄まされ加減は、当然私なんかには想像できない。
偉人とはまさに、こういう人のことで
まったく自分のちっちゃい人生がほほえましいです。
平日も休日も、打ち合わせ続きで
本当に最近は、ビリーの曲を聴くこころのゆとりすらない。
あさってから、家の解体が始まり、
今月中に設計図を決めなくては！
見積もりもでるぞ。きゃー
オウチまるごと How much?
まず、今は家のプラン！
ふふふ、でも最高の親分がついてくれたので
いい曲があがりそう。
メンバーが集まると、誰かが曲をハミングする。それを誰かがピアノにのせて一、二回弾く。すると誰かがそれにリフをつける。最後に親分のベイシーが一寸手を加える。これで素敵な演奏が出来上がるのだ。楽譜があったとしても、メンバーの半数は読めなかった。どっちみち手のかかることは嫌いなのだ。（省略）すべてのことは耳に基づいて行われる。私がいた二年間、バンドには約百曲のレパートリーがあったが、最後の一音に至るまで、全員が頭の中におぼえこんでいたものだ。
