以前書いた「Senor Coconut and his orchestra 「Yellow Fever!」」の記事に LSTY さんから頂いたコメントのレスポンスを書いてみたんですが、ワールドミュージックという範疇について常々感じていることまで書いていたら随分長くなりました。コメント欄においておくのはちと勿体ないので記事に格上げすることにしました。
ケータイで書いたのでイマイチまとまってないかもしれませんが、構図的に以下のような感じです (崩れてないか心配)。
以下が LSTY さんから頂いたコメントです。
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Unknown (LSTY)
2007-02-09 10:11:05
ふと思ったんですが、最近の歌手が歌ってる歌には全然「民族音楽の香り」が無いんですよね。フェイクでもいいからそういう香りがないと、なんだかつまらないような気がします。
かつて石野卓球が「テクノとは都市の民族音楽だ」と言ってみたり、テイトウワがガムランに凝ったりと、一部のアーティストは音楽のルーツとしての民族音楽に関心を寄せているのですが、いわゆるオーヴァーグラウンドにはそういうのが浸透しにくいのでしょうね。
以下は Tomotubby のコメントです。
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民族音楽は現地実況録音みたいなもので、いわゆる都市音楽、大衆音楽としてのポップスではないので、ポップス側が民族音楽を受け入れるには、いくつかのアプローチがあると思います。
一番自然なのは、いろいろな事情で多民族が接触する場所で、民族同士の音楽が混じり反応することで、南北アメリカの黒人大衆音楽はこうして出来上がったのだと思います。ロンドンやパリなんかは、今でも旧植民地からの移民が独自の音楽を携えて流入して同じような状況にあります。ヨーロッパでワールドミュージック(エスノポップ)が流行る所以はこのへんにあるのでしょう。でも、受け入れる側のヨーロッパもそういう音楽を全く初めて聞くわけでなくなって、インパクトというか新鮮味が下がってしまっています。それで混交・反応・生成が活発に進まないのではないかと思います。むしろ民族も音楽も混じり合わず、都市の中にリトル・インディアとかチャイナタウンとかを作るみたいに、個々に閉じこもってしまっている状況にあるのかもしれません。行ったことがないのでよく判りませんが、ブラジルが民族の混血が最も進んでいそうに思います。カルリーニョス・ブラウンみたいな凄い混血性が出てくるし。
時間が経つと、混血してできた音楽は大衆音楽として洗練が進み、民族音楽の側面が消えてしまいます。そうすると、移民の子孫たちはアイデンティティーの確立のため、祖先の民族音楽への回帰を始めます。ジャズでいえばかつてのドン・チェリー(ネネ父)やアート・アンサンブル・オブ・シカゴみたいな感じ。こういうのは結構好きでしたが、当事者ではないせいか、いったん成立したものに後から古色を付けているみたいにも思えました。アイデンティティー回復という意味では、ジャズとは違うけど、ネヴィル・ブラザーズなんかがうまくいってるような気がします。洗練されすぎかもしれないけど。
それから都市音楽側からのアプローチがあります。まずはサンプリング。音楽の搾取という批判もあります。昔は著作権なんてなかったろうし。音楽同士は反応まで進んでなくて、ぶつかって一過性の意外性を生んでいるだけのように思えます。(余談ですが、ブルンディドラムにポップをオーバーダブした魅力的なものを聞いたことがあって、ミュージシャンの名前が判らず今も涙を呑んでます。スネークマンショーでかかっていたという証言があるのですが、ご存知ないですか？) 先日、ピグミーの歌をサンプリングしたディープ・フォレストのことをブログに書きましたが、このような方法はかつてオフラ・ハザを使ったのとかホルガー・チューカイのやつとかいろいろありました。ある時期のブライアン・イーノとトーキング・ヘッズの音楽などは、サンプリングの域を超えてもう別の音楽(エスノ・ファンク？)を生み出していたと思います。
あと、都市側のミュージシャンが民俗音楽やワールドミュージックの愛好家で、これらを紹介するだけにとどまらず自分の音楽に取り込んでいくというもの。そこには愛があります。例えば、ピーター・ガブリエルや最近のデヴィッド・バーン。こういう音楽は作り手だけでなく聞き手にも偏見のない純粋さのようなものを求めるような気がします。実際、別け隔てなく相当量の音楽を聞いてないときついのかも。ウォーマッドのように、民族音楽とワールドミュージックとロックを同じ土俵で演じる場も必要なのでしょう。
既に民族音楽側現地においても都市化が進んで、各地で民族音楽を昇華した新しいポップスが生まれています。今はそれらがワールドミュージックの名で世界に流通していきます。現地では大御所の、ユッスー・ンドゥール、サリフ・ケイタ、ハレド.....彼らも十把ひとからげでワールドミュージックにカテゴライズされています。しかし市場はあくまでも小さいようです。かつてアイランドがボブ・マーレーであてたときのような、大資本による大規模なプロモーションは、もはや期待できません。その後アイランドも、二匹目のドジョウを見つけられず、キング・サニー・アデで失敗しています。(ボブの音楽性が特別受容されやすいものだったのでしょう)
ロックなど従来の都市音楽側とすると、直に民族音楽に向かい合ってた頃と違って、間にこのワールドミュージックという把握の難しい大衆音楽のカテゴリーが緩衝地帯のように挟まったことで、新しい混血をやりにくくしてるんじゃないかと思います。
文中に載せたミュージシャンの比較的入手しやすそうなお気に入りＣＤを選んでみました。ブクログのTomotubby's Bookshelf にも入れておきましたので、詳細についてご関心ある方はご覧ください。ただし評はつけてません。
デヴィッド・バーン絡みが三枚も入っているのはご容赦。カルリーニョスはアート・リンゼイ人脈でバーンと繋がっています。ウォーマッド主宰者のピーター・ガブリエルがユッスーやサリフと繋がっているのは当たり前ですが、ユッスーのアルバムにネネ・チェリーが出ていたりしています。それからアーロン・ネヴィルとオフラ・ハザとシェブ・ハレド(とボブ・マーレーの息子ジギー)は、わがドン・ウォズがプロデュースしてました。
ケータイで書いたのでイマイチまとまってないかもしれませんが、構図的に以下のような感じです (崩れてないか心配)。
昔：
従来の都市音楽・大衆音楽
↓↑
↓↑⇒新しい大衆音楽
↓↑
民族音楽
今：
従来の都市音楽・大衆音楽
↓↑
――――壁のようなもの
↓↑
ワールドミュージック
(エスノポップ)
↑
↑ 洗練・大衆化
↑
民族音楽
以下が LSTY さんから頂いたコメントです。
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Unknown (LSTY)
2007-02-09 10:11:05
ふと思ったんですが、最近の歌手が歌ってる歌には全然「民族音楽の香り」が無いんですよね。フェイクでもいいからそういう香りがないと、なんだかつまらないような気がします。
かつて石野卓球が「テクノとは都市の民族音楽だ」と言ってみたり、テイトウワがガムランに凝ったりと、一部のアーティストは音楽のルーツとしての民族音楽に関心を寄せているのですが、いわゆるオーヴァーグラウンドにはそういうのが浸透しにくいのでしょうね。
以下は Tomotubby のコメントです。
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民族音楽は現地実況録音みたいなもので、いわゆる都市音楽、大衆音楽としてのポップスではないので、ポップス側が民族音楽を受け入れるには、いくつかのアプローチがあると思います。
一番自然なのは、いろいろな事情で多民族が接触する場所で、民族同士の音楽が混じり反応することで、南北アメリカの黒人大衆音楽はこうして出来上がったのだと思います。ロンドンやパリなんかは、今でも旧植民地からの移民が独自の音楽を携えて流入して同じような状況にあります。ヨーロッパでワールドミュージック(エスノポップ)が流行る所以はこのへんにあるのでしょう。でも、受け入れる側のヨーロッパもそういう音楽を全く初めて聞くわけでなくなって、インパクトというか新鮮味が下がってしまっています。それで混交・反応・生成が活発に進まないのではないかと思います。むしろ民族も音楽も混じり合わず、都市の中にリトル・インディアとかチャイナタウンとかを作るみたいに、個々に閉じこもってしまっている状況にあるのかもしれません。行ったことがないのでよく判りませんが、ブラジルが民族の混血が最も進んでいそうに思います。カルリーニョス・ブラウンみたいな凄い混血性が出てくるし。
時間が経つと、混血してできた音楽は大衆音楽として洗練が進み、民族音楽の側面が消えてしまいます。そうすると、移民の子孫たちはアイデンティティーの確立のため、祖先の民族音楽への回帰を始めます。ジャズでいえばかつてのドン・チェリー(ネネ父)やアート・アンサンブル・オブ・シカゴみたいな感じ。こういうのは結構好きでしたが、当事者ではないせいか、いったん成立したものに後から古色を付けているみたいにも思えました。アイデンティティー回復という意味では、ジャズとは違うけど、ネヴィル・ブラザーズなんかがうまくいってるような気がします。洗練されすぎかもしれないけど。
それから都市音楽側からのアプローチがあります。まずはサンプリング。音楽の搾取という批判もあります。昔は著作権なんてなかったろうし。音楽同士は反応まで進んでなくて、ぶつかって一過性の意外性を生んでいるだけのように思えます。(余談ですが、ブルンディドラムにポップをオーバーダブした魅力的なものを聞いたことがあって、ミュージシャンの名前が判らず今も涙を呑んでます。スネークマンショーでかかっていたという証言があるのですが、ご存知ないですか？) 先日、ピグミーの歌をサンプリングしたディープ・フォレストのことをブログに書きましたが、このような方法はかつてオフラ・ハザを使ったのとかホルガー・チューカイのやつとかいろいろありました。ある時期のブライアン・イーノとトーキング・ヘッズの音楽などは、サンプリングの域を超えてもう別の音楽(エスノ・ファンク？)を生み出していたと思います。
あと、都市側のミュージシャンが民俗音楽やワールドミュージックの愛好家で、これらを紹介するだけにとどまらず自分の音楽に取り込んでいくというもの。そこには愛があります。例えば、ピーター・ガブリエルや最近のデヴィッド・バーン。こういう音楽は作り手だけでなく聞き手にも偏見のない純粋さのようなものを求めるような気がします。実際、別け隔てなく相当量の音楽を聞いてないときついのかも。ウォーマッドのように、民族音楽とワールドミュージックとロックを同じ土俵で演じる場も必要なのでしょう。
既に民族音楽側現地においても都市化が進んで、各地で民族音楽を昇華した新しいポップスが生まれています。今はそれらがワールドミュージックの名で世界に流通していきます。現地では大御所の、ユッスー・ンドゥール、サリフ・ケイタ、ハレド.....彼らも十把ひとからげでワールドミュージックにカテゴライズされています。しかし市場はあくまでも小さいようです。かつてアイランドがボブ・マーレーであてたときのような、大資本による大規模なプロモーションは、もはや期待できません。その後アイランドも、二匹目のドジョウを見つけられず、キング・サニー・アデで失敗しています。(ボブの音楽性が特別受容されやすいものだったのでしょう)
ロックなど従来の都市音楽側とすると、直に民族音楽に向かい合ってた頃と違って、間にこのワールドミュージックという把握の難しい大衆音楽のカテゴリーが緩衝地帯のように挟まったことで、新しい混血をやりにくくしてるんじゃないかと思います。
文中に載せたミュージシャンの比較的入手しやすそうなお気に入りＣＤを選んでみました。ブクログのTomotubby's Bookshelf にも入れておきましたので、詳細についてご関心ある方はご覧ください。ただし評はつけてません。
デヴィッド・バーン絡みが三枚も入っているのはご容赦。カルリーニョスはアート・リンゼイ人脈でバーンと繋がっています。ウォーマッド主宰者のピーター・ガブリエルがユッスーやサリフと繋がっているのは当たり前ですが、ユッスーのアルバムにネネ・チェリーが出ていたりしています。それからアーロン・ネヴィルとオフラ・ハザとシェブ・ハレド(とボブ・マーレーの息子ジギー)は、わがドン・ウォズがプロデュースしてました。